午夜视频在线网站,日韩视频精品在线,中文字幕精品一区二区三区在线,在线播放精品,1024你懂我懂的旧版人,欧美日韩一级黄色片,一区二区三区在线观看视频

分享

攝影基礎技法

 渴望飛翔的蟲蟲 2006-04-26
 

攝影基礎技法

第一章        攝影的藝術魅力

第一節(jié)、攝影

一、什么是攝影:1、具有記錄的功能;

                2、是真實、形神兼?zhèn)涞那闆r下,觀影的造型;

                3、是瞬間的藝術。

二、分類(略)

三、攝影的目的:將由價值、自己感興趣的事物用紀實手段記錄下來。(因人而異、具有多樣性)

四、什么是好的相片1、主題突出;

2、吸引眼球;

3、畫面簡潔干凈。

第二節(jié)、圖象語言系統(tǒng)

一、人類文明的三個里程碑:語言——文字——圖象

二、圖象文明的6大優(yōu)勢:

1、直觀性;2、豐富性;3、生動性;4、強固性;5、啟示性;6、世界性

三、圖象文化的特征:

1、 科技的產(chǎn)物

2、 科學與藝術結合的新文化、新藝術

3、 隨科技的發(fā)展而發(fā)展

4、 從傳統(tǒng)到數(shù)碼的新變革

四、圖象語言系統(tǒng)的建立與完善:

1、 鏡頭平面語言;

2、 時空交匯語言;

3、 發(fā)展變化語言;

4、圖象語言形態(tài)的系統(tǒng):

1)紀實語言;(2)光影~;(3)肌理~;(4)簡約~;(5)線性~;(6)瞬間~;(7)動勢~;(8)技法~;(9)黑白~;(10)彩色~;(11)抽象~;(12)超現(xiàn)實~

第二章、攝影成像原理

第一節(jié)、攝影光學知識

一、光的基本性質

(一)光和色       (二)光線與光束

二、鏡頭:讓光線進入照相機并聚焦光線在膠片上形成清晰影象。

2N次方(光圈之間的檔數(shù))來計算任何兩檔光圈進光量的倍率。

EG、8      16間相差2檔(中間還有11)但它們間的曝光量減少了2倍(光圈值與孔徑成反比)

三、焦距:鏡頭的中心點到膠片平面之間的距離,決定鏡頭拍攝的被攝物體在膠片上的大小。

         焦距加倍,影象以同樣的倍數(shù)增加。但一般相機的固定焦距是35毫米。

         (小焦距,視角大,適合新聞攝影;反之,適合體育攝影)

四、超焦距:可以獲得最大景深范圍的焦距。(也就是獲得最大的清晰范圍)

獲得方法是:將焦距的無限遠值對著光圈的最小值。

        (可參考:http://it.21cn.com/digital/smxy/2003-03-26/982920.htm

五、焦距和影像的比例關系

小光圈只考慮到景深問題,但畫質并非最好。(老師經(jīng)驗:比最小光圈大兩檔最好)

大光圈容易在邊緣出現(xiàn)畸變,顏色減退。

SO,中間光圈畫質最好,表現(xiàn)力最強

六、焦距與孔徑的關系

兩者在相同條件下,鏡頭距膠片越近,到達膠片的光線就越強。

特別注意:在加近攝環(huán)(EG拍帶血的指紋)或增倍鏡(EG拍遠處的小鳥)時應該相應增加曝光量。

七、標準鏡頭:

焦距長度接近于照相機使用的底片畫幅對角線長度的鏡頭。底片畫幅不同的照相機,其標準鏡頭的焦距也不同。

EG 135相機的膠片畫幅為24*36毫米        對角線約45毫米(勾三股四定理),其標準鏡頭焦距在50毫米左右;120相機畫幅為60*60毫米的,則為75毫米左右。

對于標準鏡頭而言,43度的視角是不變的。

八、肖像鏡頭(強調無畸變):對于35相機,85135毫米焦距的任何鏡頭都是適合拍人像的?;冃。ㄗ⒁獗亲雍筒弊拥淖兓?,小焦距邊緣容易扭曲),自然不拘束(不用貼太緊)

90毫米適合中國人的肖像面部特點,135毫米就會把鼻子拍扁)

(拍攝肖像的同時,還要加上小光圈、慢速度,要持穩(wěn)相機)

九、廣角鏡頭

焦距遠小于照相機使用的底片畫幅對角線長度的鏡頭。對于135相機,一般廣角鏡頭在38毫米以下,視角在60度以上(有別于數(shù)碼相機),有小廣角、廣角、超廣角之分。

十、魚眼鏡頭

對于135相機,一般廣角鏡頭在18毫米以下,視角在180度以上,象魚眼一樣的鏡頭。

十一、廣角鏡頭的攝影特點和用途:

1、 景深大,有利于把縱深感大的被攝體都清晰地表現(xiàn)在畫面上;

2、 視角大,拍攝范圍廣,可以在較狹窄的環(huán)境中拍攝到較大的場面,能夸大空間(便于新聞拍攝、室內拍攝);

3、 縱深的近大遠小收縮比例強,帶來較強的畫面透視感和縱深感(遠近拉開)。前景景物被夸大,起到了夸張主題某一部分的作用,從而達到特殊的造型效果和構圖目的(EG一條延伸的公路);

4、 但是鏡頭焦距太短時,影象畸變嚴重,尤其在畫面的邊緣部分,水平線條會變成彎曲的弧形,近距離拍攝尤甚。(四角的顏色損失很大——加深)

十二、遠攝鏡頭

135相機而言,中焦為90135毫米,視角在20度左右;

長焦為135350毫米,視角小于20度;

超長焦為300毫米以上,視角小于8度。

500毫米的適合拍體育類,1000的視角為2.5度)

十三、長焦鏡頭的主要攝影特征何用途表現(xiàn)

1、 有望遠鏡一般的作用,能遠離被攝物體物體獲得較大的影象,拍攝成近攝效果的畫面(能把遠處的景物拉近),能拍攝到無法接近的遠處的或不能干擾的事物(EG樹上鳥);

2、 景深短,有利于拍攝虛實結合的影象,使畫面簡潔,主體突出;

3、 視角小,透視關系較弱,縱身景物近大遠小的比例縮小,前后景物距離壓縮,空間感削弱,構圖顯得較為緊湊;

4、 中焦鏡頭攝取的影象畸變小,適合人物的拍攝(畫面飽滿、比例正常、五官端正),質感強,同時由于能在遠處拍攝,不容易引起被攝對象的注意,容易抓住人物生動神態(tài)。

十四、獲得小景深的方法有:

1、 大光圈; 2、長焦距; 3、近距離拍攝

小結:

135而言(鏡頭)

焦距(毫米)

視角(度)

備注

魚眼

18

180

特殊效果和造型

超廣角

 

 

遠而大角度風光類攝影

廣角

38

60以上

新聞類攝影

標準

50

43

 

中焦

90135

20左右

肖像攝影

長焦

135350

小于20

 

超長焦

300以上

小于8

體育類攝影

十五、遠攝增距鏡

OR遠攝變距鏡,增倍鏡,是一個安裝在鏡頭和相機機身之間的光學附件,可放大影象。

使用時要相應增加曝光量!

十六、變焦鏡頭

可以改變的焦距鏡頭,有“單環(huán)推拉式”、“雙環(huán)推拉式”,世界上第一個在1959年問世,(相機誕生于1839年),但定焦鏡頭的通透性高。散發(fā)性變焦,面部在正中,在按快門的同時變焦,因此快門速度要慢。

 

第二節(jié) 膠片

利用涂布于塑料片基上的感光化學物質(鹵化銀晶體),記錄在照相機中曝光的影象。這些鹵化銀晶體的大小、形狀、疏密程度是決定膠片感光度的基本因素——從細顆粒和相對較“慢”的感光反應,到粗顆粒和相對較“快”的感光反應。

一、彩色負片(識別標志:COLOR)與反轉片(識別標志:CHROME

反轉片為正片,用于幻燈片、電影片、出畫冊等,且有藍白相間的盒子包裝。

二、感光度

膠片對光的敏感度由膠片的ISO(國際標準化組織的英語縮寫)感光度表示。ISO的數(shù)值翻一番,意味著膠片是速度是原來的2倍。大約ISO100以下的膠片為低速膠片,ISO200ISO400為中速膠片,ISO800以上為高速膠片。感光度越高,顆粒越小,反差就越小,飽和度越高。

1、 負片的用途和優(yōu)缺點:

1)價格低;(2)保質期長;(3)寬容度大;(4)容易購買、沖洗、復制;(5)不適宜做印刷品

2、 反轉片的用途和優(yōu)缺點:前3個相反,(4)市場范圍??;(5)藥液很貴。

三、使用反轉片的8項注意(略)

四、速片與低速片(略)

五、專業(yè)型和業(yè)余型(略)

第三節(jié) 怎樣使用照相機

一、取景(裝膠片、調整感光度)

二、聚焦

三、景深(三種影響景深的因素:光圈、焦距、被攝物與鏡頭的距離)

四、快門速度:1、設置;2、類型:焦平面、鏡頭快門

              3、快門速度與運動物體的關系:運動物體的速度、~方向、~距離、~焦距

快門速度的選擇:(動感照片)在拍近照時,不能太快;快速度要用大光圈、小景深。

五、如何得到清晰的照片:使用三腳架、快門線等(略)

六、照相機震動與焦點不實(略)

經(jīng)驗法則:焦距與速度的關系——兩倍或一倍的速度進行拍攝。50毫米鏡頭拍攝時,速度不能低于1/60秒或1/125秒;10毫米鏡頭不能低于1/125秒等,有助于確保得到最高清晰的影象。注意找支撐點。

七、維護相機:哈氣,從中間向外擦,毛刷干凈,取下電池,放干燥的地方,忌塑料袋何攝影包。若掉水里,撈起快速,取電池,用蒸餾水清洗,自然曬干。

第四節(jié) 控制曝光

一、曝光質量的評價:

1、 準確曝光(密度、反差、層次、灰度、飽和);2、曝光過度;3、曝光不足

(曝光的寬容度=膠片的寬容度-景物曝光范圍)

二、確定曝光調節(jié)的因素

1、 光源的強弱;2、景物的亮度;3、膠片的片速(感光度)4、顯影的條件;5、創(chuàng)造意圖

三、確定曝光的方法:

1、 估計曝光值 2、測光曝光法

四、照相機測光的方法和性能

1、平均測光;2、中央測光;3、點測光。(高反差下要注意曝光補償)

五、測光表(但注意:白色背景加曝光量,反之減少)

六、測光技巧

1、 暗弱光線下的測光

2、 使用焦距鏡頭測光

3、 反測法:肖像攝影、走過去測

4、 代測法:同一光亮條件下

5、 灰卡法

七、高反差場景的曝光:

1、 累積測光法(平均測光)

2、 使用不同膠片曝光的經(jīng)驗法則:1)黑白膠片和彩色負片曝光“寧多勿少”;

                               2)反轉片“寧少勿多”。

八、EV值(EXPOSURE VALUE曝光值的簡稱)的含義與價值

同一曝光量可以由多個曝光組合

EG 2.8__1/1000   4__1/500   5.6__1/250   8__1/125   11__1/60 16__1/30 22__1/15

價值:1、是使用某些光圈和快門速度聯(lián)動的相機調節(jié),曝光量更簡便;

      2、用于測定景物反差時判斷更加簡單明了;

3、用于表示相機測光系統(tǒng)的測光能力。

 

第五節(jié) 濾光鏡

一、什么是濾光鏡

又稱濾鏡何濾色鏡,是現(xiàn)代攝影中常用的攝影附件。從實用角度,可以歸納為:彩色攝影濾鏡、黑白攝影濾鏡,彩色黑白通用攝影濾鏡,使用濾鏡能提高創(chuàng)造攝影作品和鑒賞能力。

二、彩色攝影濾鏡

常用的為“校色溫濾鏡”此外還有“色補償濾鏡”和“創(chuàng)造色彩效果濾鏡”:

1、天光鏡(IA);2、暖調濾光鏡;3、偏振濾鏡:削除水面或玻璃等炫光和暮靄,加深藍的天空;4、轉換濾光鏡(校色濾光鏡);5、彩色濾光鏡CCRCCB、CCG深度以10為一倍。

三、彩色攝影中如何使用濾光鏡(略)

四、使用濾光鏡的曝光(略)

第六節(jié) 閃光燈

傳統(tǒng)上,同伴速度大約是1/60秒或1/125秒,這就是說,全部打開最快也需要1/60秒或1/125秒,因此快門速度高于以上速度,實不可能曝光整幅膠片的。

閃光燈指數(shù)的偏差:需要減少曝光量的情況有:

1、 被攝物體為淺色調

2、 遇到淺色的墻壁和天花板

3、 較少的空間。(反之,同理)

(這部分其余略)

第七節(jié)、攝影器材(略)

 

第三章、構圖

是造型藝術的術語,是藝術家為了表現(xiàn)作品的主題思想和美感效果,在一定空間安排和處理人、失望之間的關系和位置,把個別或局部的形象組成藝術的整體,又稱為“章法”或“布局”。

一、目的與任務:1、準確、鮮明地解釋攝影作品的一個主題思想;

            2、能吸引眼球;

            3、畫面簡潔,減法藝術,信息越少越好。

(好的新聞攝影記者瑤有一個攝影家的眼力,同上)

二、拍攝點與面的變化——與文化心理相關(略)

三、通過局部突出重點

1、 畫面穩(wěn)定:水平和垂直線、影調的均衡

2、 畫面留白:有視覺和生理上造成動勢的功能,襯托主題,使之更為醒目。

3、 “三分法”:又叫“井字分割”(黃金分割)、“九宮布局法”——古老的構圖法則。

四、通過物體大小的比例關系突出主題:

1、“三角形分割”或“楔形分割”來構成畫面的趣味中心;

2、近大遠小的透視來突出主題;

3、通過“搭畫框法”突出(利用前景);

五、通過用光突出主題

用光造型目的:1、真實感:形象逼真是攝影的主要特征,也是攝影藝術優(yōu)越于其他藝術的主要特征之一。

(1)       現(xiàn)場光線的真實

(2)       三度空間的真實(散射光條件下,利用影調對比效果;直射光條件下,利用光影效果)

(3)       質地的真實

2、 美感:如舞臺追燈

(1)       影調的賞心悅目;

(2)       明暗的協(xié)調配合;

(3)       投影的巧妙結合;

(4)       光線產(chǎn)生的各種線條效果。(90度光為結構光)

六、通過線條來突出重點

1、“之字型分割”使人產(chǎn)生視覺上的順序和波動感。

3、 曲線條;3、匯聚線;4、直線條

七、通過重復線來突出重點(節(jié)奏感)

八、通過選擇焦點來突出重點

(一)虛實結合的功效

1、突出主題;2、表現(xiàn)動感;3、加強畫面的空間感;4、表現(xiàn)意境

(二)四種技法

1、采用小景深;2、利用動靜對比的原理;3、利用云霧、煙霧、塵土等產(chǎn)生前清后虛的效果;4、利用特殊效果濾鏡,如云霧鏡中心聚焦鏡等。

八、通過動作來突出重點

九、新聞攝影構圖的特點(略)

 

第四章、黑白膠片顯影與暗室事件(略)

第五章、攝影的光線與影調

一、光線的特征(明暗、方向、色溫)

二、光的基本方向

1、 正面光(順光、平光):色彩真實,質地表現(xiàn)好(顆粒性最好),但缺乏空間感,無陰影面,影調不夠豐富。EG用于服裝質地拍攝;

2、 45度光(自然光):能產(chǎn)生很好的影調,表面結構能被微妙的表現(xiàn)出來,有立體感,比例均衡;

3、 90度側光(結構光):強調戲劇性的對比光線,影調深重反差大,表現(xiàn)線條感。在人物刻畫中,往往帶有一種神秘感。

4、 逆光和側逆光(輪廓光):逆光拍攝是攝影用光中的一種手段。廣義上的逆光應包括全逆光和側逆光兩種。它的基本特征是:從光位看,全逆光是對著相機,從被攝體的背面照射過來的光,也稱“背光”,有很強的透視感,出色地表現(xiàn)三維空間;側逆光是從相機左、右135°的后側面射向被攝體的光,被攝體的受光面占1/3,背光面占2/3。從光比看,被攝體和背景處在暗處或2/3面積在暗處,因此明與暗的光比大,反差強烈。從光效看,逆光對不透明物體產(chǎn)生輪廓光;對透明或半透明物體產(chǎn)生透射光;對液體或水面產(chǎn)生閃爍光。

如果我們能將逆光攝影的手段運用得當,對增強攝影創(chuàng)作的藝術效果無疑是很有價值的。但要注意炫光。                            90         側逆光

 


                         相機          45     被攝物          逆光

三、怎樣巧用自然光

1、 注意光位(日光軌跡與高低);

2、 注意光的方向和無方向(陰雨天),各種表現(xiàn)方法;

3、 色彩和色溫的關系;EG水下,利用白板對光;

4、 野外作業(yè)要注意大溫差和灰塵;

四、現(xiàn)場光:現(xiàn)場中已有的光線。

1、 在新聞攝影中多用現(xiàn)場光

(1)       富有真實感和真情;

(2)       攝影者使用起來方便,可以較好控制光的折射;

(3)       被攝對象比較容易自然放松

2、 現(xiàn)場光的攝影技術

(1)       考慮選擇速度快的鏡頭;

(2)       選擇片速快、感光度高的膠片;

(3)       最好使用短焦鏡頭或中焦鏡頭;(加腳架)

(4)       對強光部分或中間色調部分測光;

(5)       對非常暗的景物曝光,對明亮的淺色物體測光,在此基礎上,增加2、5檔曝光量。

經(jīng)驗法則:手持相機要穩(wěn),速度是焦距的2倍。

 

攝影歷史

探索者的足跡

攝影曾是古代哲學家的夢想,他們希望能直觀地、完整地、生動地認知事物的形態(tài)與本質,認為僅靠文字和語言是不夠的,只有畫面才能表達完美。

 

篇幅決定人物的重要性

序列

人名

國家

所在年代

生平與創(chuàng)造風格

主要作品

備注

1

尼埃普斯

19世紀中葉

參加了大革命后,學習印板技術,將猶地亞瀝青(含有鹵化銀)與白粉混合放在鉛版上,8小時曝光進行拍攝,即“日光攝影法”,得到的是正相。一生貧困。

1825《牽馬的孩子》

1826《窗外景色》

開啟了攝影術的大門

2

路易·達蓋爾

巴黎歌劇的著名畫師,利用“銀板攝影法”(銀板加鹵化銀)得到正相。

1837《工作室的一角》

開啟了攝影術的大門,申請專利的一年——1839年攝影術發(fā)明確立。

3

塔爾博特

工程師、化學家,思考人的皮膚隨光線而變化,利用皮革和硝酸銀,得到負相。配方要求很高,機械寫實的手法進行攝影。

《比爾的窗口》

《巴黎小街》

開啟了攝影術的大門,制作出得以廉價復制的影象。

4

古斯塔夫·雷蘭德

瑞典

1813-1875

《兩種生活方式》用了三天時間拍攝,有導演性質,藝術性強,作品被高價賣給英國皇室,使得畫師、美術界倍感壓力。

1857《兩種生活方式》

這一時期被成為“畫意攝影”在西方統(tǒng)治了半個世紀,攝影走向歧途死胡同。

5

羅賓漢

 

 

1852《彌留》

 

6

愛默生

 

反對攝影為繪畫的翻版,提出追求美不是攝影,攝影應走出戶外,表現(xiàn)人們平常生活和大自然。不假思索的提煉,不注意光影造型,自然但平淡,沒有構圖的原始記錄。

1886《采集睡蓮》

“自然主義攝影”的關鍵人物。但使攝影又走向另一極端。

7

斯提格列茲

 

借鑒美術繪畫理念,充分發(fā)揮瞬間真實特點。同時,攝影也達到了一種高度:反映社會的不平等。注重了光影的造型?,F(xiàn)實與繪畫主義的結合。

1894《終點站》

1900《統(tǒng)艙》

“純粹主義”攝影的最早提出者。

8

伊文思

荷蘭

1898-1989

先鋒電影詩人之美譽的紀錄片大師尤里斯·伊文思,20世紀的世界風云變幻幾乎都在他的攝影機鏡頭里定格。1928年他用3個月在阿姆斯特丹市完成了充滿詩意的短紀錄片[],是城市電影中最富詩意的一部作品,伊文思用鏡頭捕捉了雨的性格和神韻,表現(xiàn)了阿姆斯特丹這座美麗城市在雨中的風貌。[][]以其深邃的詩意和清新的風格被公認為歐洲先鋒電影的代表作,是這個時期實驗電影中最具持久生命力的紀錄片

1903《石階之?!?/span>

 

9

安塞爾·亞當斯

1902-1984

“風光攝影大師”, 14歲開始拍攝自己家鄉(xiāng)加利福尼亞的山谷,并終身以自然風光為創(chuàng)造題材。他還是鋼琴家,把音樂理念融會到攝影,用細膩的手法進行拍照,歌頌大自然的宏偉氣魄,將科技的嚴密性與藝術的抒情性完美地結合為一體。一生留下四萬多幅照片,獲得全世界人民的愛戴。表現(xiàn)手法:

1、 強調質感(大底片小光圈)再現(xiàn)物質肌理的精致。

2、 強調光影結合與畫面的美感,尋找等待最佳拍攝時機。

3、 強調影調的豐富,層次感、灰度與密度的把握。

《春天來臨》《冬天的風暴》《明月高掛半圓山》《月升》(最喜歡,買價最高)《白楊》(質感、曝光準、散射光中穿投出生命的主題,線條層次感強)

“純粹主義”的代表,“自然的歌者”,“f64”小組成員,大膽用紅濾色片突出云彩,用“z”表現(xiàn)縱深,透視感和空間感。

10

愛德華·韋斯頓

1886-1956

平民攝影家,思考、關注身邊的細小事物,通過對細部觀察理解光線,注重線條規(guī)律,以清晰的肌理表現(xiàn)歲月。

《絲柏樹干》《青椒30號》1933《仙人掌》

“純粹主義”攝影的建樹者,

11

劉易斯·海因

 

社會派攝影家。利用光影、結構形成強烈的對比。記錄歷史的真實。

《機房里的童工》《繅絲廠的女孩》《動力房》

關懷攝影

12

多羅西亞·蘭格

1895-1965

以強烈的感染力震驚美國,殘疾之軀但走遍各州。善于捕捉具有時代意義的典型瞬間形象,既有特定社會背景,又有深刻的人文思想內涵,留有一種精神,懷著極大的憐憫和關切,更重要的是對他們懷有極大的尊重。(對人格的理解)

《加利福尼亞的移民母親》《美國鄉(xiāng)村婦女作品集》

關懷攝影家

13

瑪格麗特·懷特

 

用鏡頭記錄歷史、百變的人生視為神圣的使命。在美國記錄經(jīng)濟的發(fā)展,在蘇德戰(zhàn)爭、二戰(zhàn)、印度等地進行過拍攝。

《匹斯堡水壩》《美國的生活方式》《齋月里的甘地》《印度婦女》《南非礦工》

勇做歷史的見證人

14

柯特茲

匈牙利

 

迷戀攝影紀實功能,現(xiàn)代性、瞬間性、生動性的表現(xiàn)生活的質樸與真實。抓拍手法,決定性瞬間的應用,既意識到影象的意義,又強調最恰當?shù)臉媹D。對視角的理解。

《盲藝人》《蒙德里安居室內景》《盧浮宮一景》《扭曲的人》

拓展攝影的可能性,注重社會下層的寫實

15

亨利·卡蒂埃·布勒松

 

抓拍大師,攝影不僅是空間的,還是時間上的紀實。以時空觀去認識觀察改造世界實現(xiàn)代人的自覺意識。以瞬間決定物質與其他的區(qū)別和典型意義。一個時代、事物、情緒或個人縮影。

《跳過》《替爸爸買啤酒》《柏林墻》《國慶日》《祈禱》《甘地的一生》

決定性瞬間的提倡者,攝影的代名詞

16

尤金·史密斯

 

《新聞周刊》《生活》的攝影記者,采訪了太平洋戰(zhàn)區(qū)中許多戰(zhàn)役,不僅報道新聞,而且是對戰(zhàn)爭控訴,揭露戰(zhàn)爭的殘暴,1945年在戰(zhàn)場受重傷后,拍攝了《樂~》。1955年加入布勒松等人組成的麥格蘭圖片社。死后向美國政府捐獻了10萬張照片

《樂園之路》《找到一個嬰兒》《西班牙鄉(xiāng)村醫(yī)生》

人道主義的紀念碑,美國史上杰出戰(zhàn)地記者之一

17

羅伯特·卡帕

匈牙利

1913-1954

名言:“如果你的照片拍得還不夠好,那是因為你離炮火還不夠近。”1936年在西班牙拍攝,1954年在越戰(zhàn)中被地雷炸死,年僅41歲。“戰(zhàn)爭是個老妓女,被人利用而另人厭惡。”

《血色海灘》《制造死亡》《焦點稍有不安》《戰(zhàn)爭的形象》《一個共和國士兵之死》

戰(zhàn)爭攝影的絕唱,戰(zhàn)地記者的代名詞。1947年組成麥格蘭圖片社。

18

薩爾加多

巴西

 

為生活而掙扎,震撼人心,讓人蕩氣回腸,掩卷深思,重視深入體察,和決定性瞬間,作品有完美的影象結構,有雕塑感,吸引人,有戲劇性的張力

《巴西塞拉……的露天金礦》《淘金人》《馬里兒童》

正視苦難呼喚文明

19

杜瓦諾

 

捕捉世界風云變幻的“決定性瞬間”監(jiān)守巴黎,日常生活中的奇妙情景是最動人的。尋找生活中的歡樂與詩意。

《單身漢的白日夢》《畢加索的早餐》

用笑眼看待生活

20

馬克·呂布

 

記錄了五六十年代的中國

《北京琉璃廠》

 

21

曼雷

 

不滿于一般寫實,增強藝術的表現(xiàn)力“與其拍攝一個東西,不如拍攝一個意念;與其拍攝一個意念,不如去拍攝一個夢幻。”

《騙人的淚珠》《安格爾的小提琴》

豐富攝影造型語言

22

哈爾斯曼

 

不滿于攝影作為記錄現(xiàn)實的鏡子,要踏著鏡子走向設想的奇鏡。

《愛因斯坦》《紅粉骷髏》《原子達利》

走進設想的奇境

23

卡什

土耳其

(加拿大籍)

1908-2002

貧困,通過與丘吉爾拍照一舉成名,為名人攝影。力圖在狹小的空間中發(fā)掘出無限的境界,力圖在這些熟悉的形象中,塑造出陌生的藝術典型。他的成功來源于審美理想的崇高,對藝術追求的無止境,審美創(chuàng)造性手段的精湛和獨特性的創(chuàng)造。在拍攝前了解被攝者,追求形神兼?zhèn)?。講究用光造形,追求清晰而生動的面部,刻畫人的性格,強調人的第二張臉——手的表現(xiàn),作品中幾乎篇篇有手

1941《丘吉爾》《愛因斯坦》《貝聿銘》

形神兼?zhèn)涞臅r代肖像,以其名字命名光線。

24

帕特里克·德馬克林

法(美國籍)

 

國際時裝界大名鼎鼎的攝影大師,32歲就為美國國際時裝界權威雜志工作,年收入500萬美元。成功在于既沒有固守傳統(tǒng)的老一套,又沒跟隨前衛(wèi)趕時髦,而是在時代潮流中把傳統(tǒng)的精華,人們的崇尚與時代的變化,多元的需求結合在一起,把人們的五光十色、多姿多彩的現(xiàn)代生活直接演繹出來,從而令人感到直率、坦誠,既熟悉又陌生,既經(jīng)典又浪漫。無論是時裝還是人像,是黑白還是彩色照,都在輕松、流暢、直覺突出的形象中表現(xiàn)出時代的風采。

《迎接陽光》《莊重與浪漫》《自信與坦城》

現(xiàn)代直覺演繹者

   攝影術探索之路:機械寫實——繪畫寫實——自然主義——純粹主義

 

純粹主義攝影目標:1、用紀實的手法;2、在瞬間紀實;3、在光影造型中紀實。

(有別于平面造型,又有別于沒有選擇沒有典型化的生活翻版。) 

欣賞課:

色彩紛呈的物質寫實(略)社會寫實(略)主客體結合的影象創(chuàng)作(略)數(shù)碼新天地(略)

    本站是提供個人知識管理的網(wǎng)絡存儲空間,所有內容均由用戶發(fā)布,不代表本站觀點。請注意甄別內容中的聯(lián)系方式、誘導購買等信息,謹防詐騙。如發(fā)現(xiàn)有害或侵權內容,請點擊一鍵舉報。
    轉藏 分享 獻花(0

    0條評論

    發(fā)表

    請遵守用戶 評論公約

    類似文章 更多