書法作為一種藝術(shù)，它玄妙而艱深。寫字容易，真正走進(jìn)書法藝術(shù)境界卻十分艱難。書法藝術(shù)的神奇之處，在于能夠通過(guò)作品將書法家個(gè)人的生活感受、學(xué)識(shí)、修養(yǎng)、個(gè)性等等不動(dòng)聲色地折射出來(lái)，通常有“書為心畫”的說(shuō)法。書法美是一種最解放、最自由的心靈之美。
    書法是勤奮練習(xí)+靈感+性情，注重整體效果，講究隨心所欲，筆隨心動(dòng)的感覺。書法，在時(shí)間上要?dú)饷}流貫，空間上應(yīng)虛實(shí)相生，筆勢(shì)于靜態(tài)中求得生動(dòng)美妙，線墨于動(dòng)態(tài)中展現(xiàn)氣韻神采。是技巧與意境的交融，心靈與自然的共鳴。有時(shí)自己也會(huì)疑惑，西方書法的根在何處，歐洲典型的感性與理性，如何能成就書法的藝術(shù)。而我卻可以很清晰地說(shuō)——書法，源于自然，源于人文，源于傳統(tǒng)，源于悠遠(yuǎn)流長(zhǎng)的詩(shī)詞文化積淀。
    書法藝術(shù)是東方最美的藝術(shù)之一。早在隋唐時(shí)期，中國(guó)書法家的作品就開始大量東渡日本，此次回國(guó)“省親”的《喪亂帖》就是很好的實(shí)物例證。唐代中期，日本高僧空海大師（774年——835年）來(lái)中國(guó)求學(xué)，專攻二王書法，他的手札與二王手札相比，幾可亂真?？蘸；貒?guó)后成為日本歷史上最偉大的書法家。近代以來(lái)，吳昌碩、齊白石、陳師曾、趙樸初、啟功等藝術(shù)大師的書法作品，成為日本人最喜愛的藝術(shù)珍品。
    就東方書法而言，雖然古代書法成就中國(guó)占到上乘，但日本現(xiàn)代書法的發(fā)展態(tài)勢(shì)比中國(guó)要好，日本傳統(tǒng)禮儀思想乃至心境的保存，并在不斷前行的過(guò)程中進(jìn)行自我突破，是其中非常重要的原因之一。例如手島右卿的作品 《飛》——如天人之羽衣，隨著微風(fēng)輕拂飄揚(yáng)，最后溶入云霞，展現(xiàn)出一種舒快輕盈的舞姿，其中首先躍入眼簾的是形態(tài)上的趣味，收筆的最后一點(diǎn)飄蕩無(wú)定，如夏日南風(fēng)，冉冉向上升騰，正像鑒賞家所評(píng)論的那樣，這出人意料而又絕妙的構(gòu)筑姿態(tài)上雖有些過(guò)分，但在這里卻清晰地閃現(xiàn)出一種凈化的心象，沒(méi)有耀眼之處。在輕松的表現(xiàn)中包含著精密，周到的創(chuàng)作構(gòu)思，令人絕嘆。從這個(gè)層面看，日本現(xiàn)代書法在創(chuàng)新方面有著很大的潛力和發(fā)展空間。而中國(guó)，文化大革命帶來(lái)的心靈恐懼與精神麻木，改革開放與市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)帶來(lái)的文化雜糅，商業(yè)炒作所引發(fā)的矯情造作的表現(xiàn)欲望——整個(gè)大環(huán)境，缺乏一種安靜、純明而穩(wěn)定的心態(tài)來(lái)面對(duì)書法未來(lái)的創(chuàng)新發(fā)展，當(dāng)然不會(huì)取得長(zhǎng)足的進(jìn)步，同時(shí)也難有突破。
    中國(guó)藝術(shù)的精神從總體上來(lái)說(shuō)，是在源于心靈的基礎(chǔ)上，追求寧?kù)o與和諧。所謂“外師造化，中得心源。”“物我兩忘，天人合一。”人的社會(huì)秩序及心理節(jié)律與宇宙的自然和諧一致，所以說(shuō)“古今字畫，本之天而全之人也。”
    在繁華物質(zhì)都市氣息中提取現(xiàn)代生活中的“靈性”作為書法藝術(shù)突破傳統(tǒng)范式的創(chuàng)作之源，單憑一顆急功近利，焦躁不安的心是不可能的。懷素說(shuō)：“夜聞嘉陵江水聲，草書益佳。”只有安靜下來(lái)，用思想與悟性去聆聽我們的心化自然，最大程度地發(fā)揮我們不受一絲蕪雜沾染的心志與想象，才能感受藝術(shù)，創(chuàng)造恒久之美。