唐代之所以成為整個(gè)中國書法史上的關(guān)鍵時(shí)期,首先是它的 “尚法”,建立了法度與原則,書法終于在這個(gè)時(shí)代找到了自己的歸宿,確立了體格。那么,在唐代 “尚法”之外還有什么值得研究的現(xiàn)象?如果唐代是楷書最高,占據(jù)一切,行政手段和立碑風(fēng)氣導(dǎo)致舉國上下、舉朝上下都來學(xué)習(xí)楷書,那我們也許仍覺得很遺憾。因?yàn)檫@樣看來,唐代書法的藝術(shù)氣氛不太濃。然而事實(shí)上,這個(gè)時(shí)期卻是一個(gè)包羅萬象的時(shí)代,在楷書確立的同時(shí),還有一個(gè)草書的大興盛。一個(gè)極端是最嚴(yán)正,是楷,叫正楷。另一個(gè)極端是最隨意、最浪漫、最狂放,叫草書、狂草。最規(guī)則的與最自由的,應(yīng)用的與藝術(shù)的,這兩個(gè)極端,在同一個(gè)時(shí)代獲得了同等的地位,說明全盛時(shí)代的彈性越大,拉力越大,它的跨度和寬容度越大,則這個(gè)時(shí)代就越了不起,越令人神往。
知章 《孝經(jīng)》即是初唐至盛唐草書中的兩件瑰寶。賀知章草書講究鋒利铦銳,以露鋒為尚,似乎在學(xué)王之外頗有自出新意之效。但可惜的是動作迅利而又顯得太規(guī)范,變化不夠,速度、壓力、筆畫的形狀都還沒有豐富的調(diào)節(jié),因此不算是第一流的作品。看賀知章的草書令人想起唐代隸書,都表現(xiàn)出過于規(guī)范 (盡管表現(xiàn)不同)的心態(tài),似乎與尚法的觀念不無瓜葛。而孫過庭,則以出類拔萃的技巧,對小草書的藝術(shù)性進(jìn)行了淋漓盡致的發(fā)揮,藏露轉(zhuǎn)折、疾速行止,幾乎無處不佳,而且 《書譜》本身是書法理論發(fā)展史上的一座豐碑。一部 《書譜》可以習(xí)字兼讀其文,真是絳樹青琴,相得益彰。因此,《書譜》被公認(rèn)為是最理想的習(xí)草范本。
《書譜》是小草,雖未必狂放,但論抒情性卻絲毫也不亞于狂草。孫過庭身分不高,除 《書譜》傳世之外,關(guān)于生平行實(shí)大都不詳。而賀知章卻是詩人,寫 《上陽臺帖》的李白更是個(gè)千古赫赫的大詩人。不過我想既然孫過庭能寫出書論名篇 《書譜》,文化水平也一定相當(dāng)高。來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。有趣的是,統(tǒng)觀整個(gè)唐代書法史,楷書名家皆是公卿將相,屬官僚層。而草書名家卻大都政治地位不高,是文人士子之類。這似乎又與楷書的應(yīng)用功能與草書的藝術(shù)表現(xiàn)功能直接對應(yīng),其間,似乎也有許多令人回味的內(nèi)容。
狂草書的代表人物有張旭。杜甫 《飲中八仙歌》詩云:“張旭三杯草圣傳,脫帽露頂王公前,揮毫落紙如云煙”,張旭的形象是一種自由浪漫、狂蕩不羈的地道的藝術(shù)家形象。他居然能在有身分的貴族王公面前醉酒揮毫、無拘無束,與“弘文館”里的書學(xué)博士、皇宮里的京官以及楷書手相比,顯然浪漫和瀟灑得多。第二位是懷素,他也了不起。懷素 《自敘帖》有詩云:“粉壁長廊數(shù)十間,興來小豁胸中氣,忽然絕叫三五聲,滿壁縱橫千萬字?!边@也是一種非常豪放的藝術(shù)形象,“滿壁縱橫千萬字”與 “落紙如云煙”意思差不多。極藝術(shù)的、極自由的草書家形象與極正規(guī)的、極實(shí)用的楷書家形象,同時(shí)并存于唐代。這證明整個(gè)唐代書法藝術(shù)與實(shí)用之間又有了一種新的模式。我們看到了一種明顯的交叉。張旭脫帽露頂王公前,醉后濡墨作書,這種形象是一種根本沒有拘束、精神狀態(tài)非常自由的形象,但張旭是否一味狂放?他也有地道的楷書作品 《郎官石柱記》,其端莊不茍的水平?jīng)Q不亞于虞世南、歐陽詢。于是我們發(fā)現(xiàn):在這個(gè)時(shí)候開始出現(xiàn)了全能型的藝術(shù)家,既能最狂放的草書,又能最工整的楷書。這時(shí)藝術(shù)家有一種很特殊的含義。在以前的所有藝術(shù)家,盡管寫的作品是藝術(shù)的,但是應(yīng)用的條件規(guī)定了他只能擅長什么就寫什么,或者現(xiàn)在應(yīng)用什么他就寫什么。而唐代的書法家卻有一個(gè)跨度:一方面會寫 “弘文館”的字,詮試官吏的字;另一方面也會搞地道的書法藝術(shù)。從歷史發(fā)展角度看,藝術(shù)與實(shí)用在唐代楷書中混雜在一起不分彼此,而從書家個(gè)人的創(chuàng)作意識與能力來看,像張旭這樣又能把應(yīng)用的端楷與狂放的藝術(shù)草書作了專業(yè)化的區(qū)別:一方面可以把楷書寫得最具有藝術(shù)性,但不違背實(shí)用的要求;另一方面也可以寫非??穹诺牟輹允闱檫_(dá)意。著名的散文家韓愈曾寫過一篇短文《送高閑上人序》,其中談到張旭的草書。來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。他說張旭的草書喜怒、憂悲、歡愉,“天地事物之變,可喜可愕,一寓于書?!爆F(xiàn)在看起來這樣的觀點(diǎn)是最成熟的藝術(shù)觀。一根草書的線條可以把天地萬物之變?nèi)扛爬ㄟM(jìn)去,一代大學(xué)問家韓愈講這樣的話,一定有他的道理。第一,足見張旭的了不起;第二,也可以看出書法發(fā)展到這個(gè)階段,的確在觀念上已經(jīng)相當(dāng)成熟了,已經(jīng)能從抽象的簡單的線條里面發(fā)現(xiàn)天地事物之變,可以發(fā)現(xiàn)一個(gè)人的喜怒哀樂,這是一個(gè)非常重要的變化。韓愈未必是一個(gè)書法家,但可以證明高文化層的人對書法藝術(shù)必然會有一個(gè)比較深入的認(rèn)識與把握 。
通過張旭、懷素我們發(fā)現(xiàn) 純藝術(shù)的草書和 “尚法”的楷書形成了一種平行的復(fù)線形態(tài)
通過張旭、懷素我們發(fā)現(xiàn),純藝術(shù)的草書和 “尚法”的楷書形成了一種平行的復(fù)線形態(tài)。在書法史上我們第二次提到這個(gè)概念,與第一次提到的復(fù)線形態(tài)相比,它們之間有什么區(qū)別?第一個(gè)復(fù)線形態(tài)是在秦代,第二個(gè)復(fù)線形態(tài)是在唐代。二種復(fù)線形態(tài)相比較,構(gòu)成一種更大的復(fù)線形態(tài)。我們可以說唐代書法是藝術(shù)的,秦代書法是實(shí)用的。如果得出這個(gè)結(jié)論的話,那么可不可以進(jìn)一步說,是因?yàn)樘拼目瑫呀?jīng)進(jìn)入藝術(shù)發(fā)展的軌道?它已經(jīng)不是純粹意義上的實(shí)用,但它在當(dāng)時(shí)確有相當(dāng)一部分實(shí)用的成分,在這種情況下,張旭、懷素的出現(xiàn)必然是一個(gè)了不起的事情。當(dāng)時(shí)的人文環(huán)境中,已經(jīng)出現(xiàn)走向純藝術(shù)的傾向。繪畫有吳道子,詩歌有李白,書法家創(chuàng)作意識也相應(yīng)地較強(qiáng)了。比如,盛唐時(shí)期開元天寶年間,裴旻的劍舞,李白的詩歌,張旭的草書,號稱 “三絕”。詩是唐代的主要文學(xué)形式,其地位很高,書法能夠和它相提并論,證明唐代人把書法完全看成是藝術(shù)。不是藝術(shù)不可能并列,這是顯而易見的。甚至連當(dāng)時(shí)的吳道子繪畫都沒有被列為三絕 (當(dāng)然后來也有稱吳道子繪畫是一絕的)。書法的地位提高得如此之快,與張旭、懷素的創(chuàng)作過程充滿藝術(shù)浪漫情調(diào)有密切的關(guān)系。書法是藝術(shù),所以能夠和詩歌、舞劍相比。張旭是這樣創(chuàng)作的。來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。張旭觀 “公主與擔(dān)夫爭道”悟到很多道理,這是一種藝術(shù)的領(lǐng)悟;見 “公孫大娘舞劍器”而草書大進(jìn),這也是一種藝術(shù)的領(lǐng)悟。如果 “公主與擔(dān)夫爭道”這個(gè)故事確有其事的話,那這是從實(shí)際生活中找到的靈感。而觀 “公孫大娘舞劍器”則是從姐妹藝術(shù)中悟到了草書藝術(shù)的表現(xiàn)力。這種發(fā)掘完全是藝術(shù)性的,里面不摻雜任何實(shí)用的成分。當(dāng)然懷素也很了不起,“觀夏云多奇峰”,他在夏云里究竟能悟出些什么?這和張旭觀 “公主與擔(dān)夫爭道”等故事,應(yīng)該是比較吻合的。他們都是從客觀現(xiàn)象中獲得啟示。所以張旭和懷素的草書是唐代草書發(fā)展的極頂,證明了書法有充分的能力在藝術(shù)上開拓自身。書法依附于文字,這是一個(gè)沒有辦法擺脫的束縛,有它的規(guī)定。但是,書法開始在有限的范圍里進(jìn)行嘗試,它走出了非常寶貴的一步,開始追求純藝術(shù)的表現(xiàn)。
中國古人的書法欣賞習(xí)慣于先讀文字。但是,張旭、懷素的草書在沒有釋文的情況下就很難讀出來,它是一種純粹 的形式表現(xiàn)。你可以不認(rèn)識寫的文字,但不影響你欣賞它。你能看到線條在流動、在轉(zhuǎn)折、在舒展、在交錯(cuò)等等,不認(rèn)識文字本身也可以完成欣賞過程。書法的欣賞可以和漢字有關(guān)系,但是沒有關(guān)系的欣賞也可以成立,因?yàn)闀ㄐ蕾p是在于視覺形式。雖然這個(gè)形式里可能會有很多精神的、歷史的、文化的含義,但是你至少首先接觸到的是形式。我們不認(rèn)識這個(gè)字,但它的空間疏密對比關(guān)系還是存在,所以張旭的狂草能給我們留下很深的印象。懷素的 “忽然絕叫三五聲,滿壁縱橫千萬字”也是一種純粹的線條魅力的展現(xiàn)。書法藝術(shù)發(fā)展到草書階段之后,對我們理解 “尚法”有非常重要的意義。它可以幫助我們確定“尚法”不僅僅是一種簡單的實(shí)用回歸,而是一種藝術(shù)目標(biāo)。但是,這個(gè)藝術(shù)目標(biāo)之所以產(chǎn)生,就是因?yàn)橛辛诉@么多向?qū)嵱没貧w的因素在起作用。張旭、懷素使唐代的草書發(fā)展到了極點(diǎn)。正因?yàn)橛胁輹姆磳?shí)用的極致,使“尚法”找到了一個(gè)不可多得的反面依據(jù)。
隨之而來的是中國書法史上的另一位大人物——顏真卿。古代的書家一致認(rèn)為顏真卿的出現(xiàn)是繼王羲之以后的第二個(gè)高峰,他是整個(gè)唐代書法的代表人物。那就是說,他的意義比虞世南、歐陽詢,甚至比張旭、懷素都要大得多。他的意義不僅僅只局限于一個(gè)唐代,而表現(xiàn)為在整個(gè)藝術(shù)史上的意義。顏真卿的楷書,從實(shí)用的角度去看,可以辨認(rèn)無誤,從藝術(shù)的角度去看也很有風(fēng)格。其標(biāo)志就是結(jié)體寬博,線條有變化。來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。顏真卿是一個(gè)復(fù)合性的人物,他有最實(shí)用的立場,我們今天所看到的 《多寶塔碑》就是地道的實(shí)用書法,每一筆都非常工穩(wěn)地道。這一類書法就是唐代官吏、科舉中應(yīng)用的書法。顏真卿的伯父顏元孫曾著過一部書 《干祿字書》,其中 就教導(dǎo)一般的書寫者,怎樣通過學(xué)習(xí)實(shí)用的工整楷書去獲取功名。它以四聲將文字分為俗體、通用體、標(biāo)準(zhǔn)體三種,并收錄了不少當(dāng)時(shí)通行的簡化文字,十分有助于當(dāng)時(shí)識字及書寫規(guī)范的建立。當(dāng)此書為章奏、書啟、判狀而作,故曰 “干祿”,意為求取祿位。而此書正是通過顏真卿那一手標(biāo)準(zhǔn)的唐楷抄錄并刻石,才得以廣泛流傳的。我想后代 “館閣體”大約也就是這樣一種格式。在當(dāng)時(shí),《干祿字書》是由一位如此著名的書法大家寫出來,我們都覺得是一種非常吃驚的現(xiàn)象,它證明顏真卿的一只腳立于實(shí)用上。
顏真卿既為一代大師,在藝術(shù)上必然有超一流的表現(xiàn)
當(dāng)然,顏真卿既為一代大師,在藝術(shù)上必然有超一流的表現(xiàn)。《祭侄稿》藝術(shù)性很高,線條頓挫非常明顯。古代書法家認(rèn)為 《祭侄稿》是可以與王羲之的 《蘭亭序》相提并論的“天下第二行書”。第一、第二的劃分雖然有點(diǎn)幼稚,但有天下第一行書 《蘭亭序》、天下第二行書 《祭侄稿》之說,表明顏真卿的書法在歷史上是地位非凡的。 《祭侄稿》是草稿,是實(shí)用性的,字里行間有大量的涂改,可見作者并未抱有一般創(chuàng)作的刻意態(tài)度,要不然他就會把它寫得端端正正。但是,就是在這 《祭侄稿》里面,藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了許多內(nèi)容,比如 《祭侄稿》是怎樣寫的?當(dāng)時(shí)是安史之亂,安祿山橫掃整個(gè)盛唐江山,而顏真卿和他哥哥都是一郡太守,是抵抗安祿山的中流砥柱。顏杲卿坐守孤城,城破時(shí)壯烈犧牲,寸斬而死,他的兒子也死于這次戰(zhàn)斗中。來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。顏真卿滿懷血淚寫下了 《祭侄稿》和 《祭伯父稿》這兩篇文稿,其間寄寓了一段可歌可泣的壯烈歷史。自然,家國慘痛使顏真卿的線條不會像張旭、懷素那樣流暢,他沒有舒暢的心情,然而在頓挫中間卻反映出了一種曲郁悲壯之情。元代有一位書家陳繹曾從 《祭侄稿》前五行和后五行之間看出書者感情上的起伏變化。這似乎有點(diǎn)神秘,因?yàn)闀ㄊ浅橄蟮模槐磉_(dá)具體的情感。但是,我們看整篇 《祭侄稿》,的確會發(fā)現(xiàn)前后情態(tài)不一樣。這恰好是因?yàn)闀以跁鴮懙臅r(shí)候沒有任何掩飾,如果是存在一種正規(guī)的創(chuàng)作心態(tài),就會有掩飾,他寫的是草稿,愛怎么寫就怎么寫,這樣,隨著整個(gè)書寫過程的推進(jìn)我們看到了一種感情跡象的推進(jìn)。這種感情的跡象不是十分具體的如在哭或者在憤怒,但會有某一種大致對應(yīng)的跡象。正因?yàn)檫@一點(diǎn),后代人都認(rèn)為它是抒情性書法藝術(shù)的楷模名作,是一件最高境界的作品。我們從書法藝術(shù)角度來看它,就會發(fā)現(xiàn)他在感情悲憤不能自拔的狀態(tài)下,線條的基本功仍然顯得是那樣扎實(shí)。寫這么潦草的草稿,涂涂改改,而且感情既然上也完全不平衡,在這種情況下,如果技巧不到家的話,最容易露出破綻?!都乐陡濉肪瓦B涂改圈點(diǎn)的線條也絕對經(jīng)得起推敲,仔細(xì)琢磨就會發(fā)現(xiàn)只有基本功達(dá)到相當(dāng)?shù)某潭?,有可能寫出這樣的作品來。事實(shí)上只要毛筆在紙上行走,就必然會有一種習(xí)慣上的技巧意識,這是擺脫不掉的。長期培養(yǎng)成的習(xí)慣,即使不在寫字而在隨便涂改,其技巧意識仍然會下意識地體現(xiàn)出來。因此,我們不妨可以說,讀者即使不欣賞字,就欣賞這幾根圈改涂抹的線條,也會覺得很有力,非常渾厚而有彈性。這種感覺從反面可以證明一點(diǎn),對學(xué)書法的人來說,技巧是至關(guān)重要的,沒有它就沒有一切。當(dāng)然更進(jìn)一步的結(jié)論是:即使在如此草稿書中,抒情的要求如此強(qiáng)烈,但 “尚法”的境界仍然無處不在地體現(xiàn)出來。《祭侄稿》有如此高的技巧,顯然基于對法度的尊重。此外,顏真卿另一件草書作品 《劉中使帖》,線條剛勁有力,彎弓懸針,每根線條都經(jīng)得起推敲,決無軟弱、輕飄、扁薄之氣。如果不能這樣,我想就不配稱為大師。一個(gè)內(nèi)行的書法家欣賞他的作品時(shí),就幾個(gè)字可以琢磨上半天,仿佛覺得線條里面有無窮內(nèi)涵。 顏真卿的線條給我們提供了一個(gè)很好的啟示:只有書法發(fā)展到唐代,各種積累、各種歷史的啟示在唐代作了一個(gè)歸結(jié),出現(xiàn)了嚴(yán)整規(guī)范的法度,才會有顏真卿的出眾造詣和精深博大的氣度。他和其他人的確不一樣,我想顏真卿的價(jià)值主要體現(xiàn)在風(fēng)格史上。研究書法史的一個(gè)重點(diǎn),就是強(qiáng)調(diào)它的規(guī)律發(fā)展史和風(fēng)格史,顏真卿在風(fēng)格上的特點(diǎn),即是倡導(dǎo)起了一種新的審美趣味,使書法從崇尚清瘦走向雄強(qiáng)。來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。把它放到特定的歷史范圍來看,則代表了反傳統(tǒng)、反王羲之的一種新傾向。王羲之的清瘦代表了魏晉人的名士氣,“袒腹東床”嗜酒談玄就是一種清瘦。所以,清瘦在魏晉時(shí)期是一種時(shí)代標(biāo)志。唐太宗的倡導(dǎo)更是一種標(biāo)志,乃至大詩人杜甫有詩云:“書貴瘦硬方通神”,見出當(dāng)時(shí)人的審美趣味都是以清瘦為標(biāo)志的。杜甫與顏真卿的年代相距不遠(yuǎn),李白、杜甫、顏真卿都經(jīng)過開元天寶盛世,也都經(jīng)過了安史之亂??梢姸鸥υ谔徇@一標(biāo)準(zhǔn)的時(shí)候,顏真卿恰恰在做反對 “瘦硬”的工作。他的書法寫得豐腴、渾厚。這種豐腴與渾厚對杜甫的總結(jié)是一個(gè)反叛,恰好能證明顏真卿的確是一個(gè)開拓新境的偉人。他的傳世作品如 《顏勤禮碑》、《顏家廟碑》、《李玄靖碑》、《大字麻姑仙壇記》、《東方朔畫贊》等,幾乎都體現(xiàn)出尚豐腴、尚筋骨的雄強(qiáng)渾厚的特征。與瘦硬相比當(dāng)然是豐肥,我們不禁想起了 “環(huán)肥燕瘦”的掌故,唐代美人也尚腴,或許這也是時(shí)風(fēng)的薰染? 也許,顏真卿的雄強(qiáng)與筋健是立足于一種審美的立場,而不是應(yīng)用的立場。盡管他也還是書碑,但對線條、筆法作如此豐富的動作,是初唐諸家以前所完全沒有的。這當(dāng)然是“尚法”的主要表現(xiàn),但又是藝術(shù)風(fēng)格的表現(xiàn),頓挫提按轉(zhuǎn)折回護(hù)之際,似乎可窺出書法線條在唐代所能施展的最大天地。
書法從瘦硬傳統(tǒng)到顏真卿的開闊、博大、豐腴、渾厚之間有一個(gè)很大的跨度
可以這么說,書法從瘦硬傳統(tǒng)到顏真卿的開闊、博大、豐腴、渾厚之間有一個(gè)很大的跨度,正因?yàn)橛羞@么個(gè)跨度,我們才判斷 “盛唐氣象”在書法上的代表是顏真卿而不是歐虞褚柳。仔細(xì)分析顏真卿的楷書,從風(fēng)格個(gè)性到技巧,里面全都有了,這是我們對顏真卿在書法審美發(fā)展史上的一個(gè)總結(jié)。也許在書法立場上,在瘦硬的王羲之傳統(tǒng)書風(fēng)的籠罩下,有顏真卿的異軍突起,因此他是一位大師。但從更廣泛的意義上說,如果書法能改變一個(gè)時(shí)代的整個(gè)文藝風(fēng)尚并儼然成為代表,則它的意義就絕不只限于書法而進(jìn)入到一個(gè)更大的文藝領(lǐng)域中去了,這樣來看顏真卿,會發(fā)現(xiàn)他更偉大,他已超越了書法本身。當(dāng)然,這時(shí)候他作為大師的標(biāo)準(zhǔn)和虞世南的標(biāo)準(zhǔn)就不一樣了。來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。這標(biāo)準(zhǔn)就是顏真卿個(gè)人風(fēng)格建立與技巧拓展成功與否。因?yàn)檫@個(gè)時(shí)代需要強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格,所以顏真卿成了歷史的代表人物??v觀以后的書法發(fā)展,可以說顏真卿是這種雄強(qiáng)、豐腴的風(fēng)格的倡導(dǎo)者。不過,這并不意味著后來的書風(fēng)向王羲之的傳統(tǒng)回歸就不復(fù)可能。 書法發(fā)展到晚唐,代表人物是柳公權(quán)。他也是尚古的,他從顏真卿楷書里找到了自己的發(fā)展契機(jī),風(fēng)格仍是偏向于瘦勁的,但這種瘦與王羲之時(shí)代的瘦已不一樣,他已經(jīng)滲入了唐代書法的端莊趣味。魏晉時(shí)代的書法沒有這么工整、精到,沒有這么完整無缺。柳公權(quán)在風(fēng)格史上的意義不是太大,但作為一個(gè)書法家還是很重要的。 我們在這個(gè)時(shí)代側(cè)重分析最典型的楷書以與 “尚法”的思潮相吻合。從初唐三家到顏柳,可以說是一個(gè)完整的嬗遞,了解這一過程對書法發(fā)展的規(guī)律把握有很大的好處。行書在唐代并不興盛,除了初唐之外,后來擅名者不多,我想最主要的原因正是以楷詮試官吏等行政規(guī)定在制約著書風(fēng),使它必然缺少一種魏晉士大夫逸筆草草的隨意性,而走向正規(guī)與嚴(yán)格。當(dāng)然,唐代行書從陸柬之 《文賦》、李懷琳 《絕交書》到唐玄宗 《鹡鸰頌》,再到晚唐的杜牧 《張好好詩》,基本上 已失卻二王的風(fēng)采但還保留其形跡。如李懷琳 《絕交書》與《張好好詩》倒頗接近于南齊王僧虔 《太子舍人帖》等的氣格,書卷氣很足,但不是大手筆。李邕以行書書碑,但我以為他從總體上也未能有大成就,對唐代書法史的發(fā)展缺乏推動與影響,只能作為一種風(fēng)格類型而存在。李邕的情況有點(diǎn)類似于楷書中的柳公權(quán),在風(fēng)格上有一席之地,但作為歷史上的轉(zhuǎn)接人物則分量不夠。至于楷書,如徐浩是專學(xué)顏體,成就也有不凡處。再像薛稷、薛曜、鐘紹京、魏棲梧、殷仲容、王知敬、蘇靈芝等等,皆為一代名家,但對于探討書法史在唐代的大脈絡(luò),則價(jià)值不大,我們也從略了。 唐代的隸書雖有韓擇木、蔡有鄰、史惟則、李潮四大家,但也還是一種館圖式的隸書。我常常想,唐隸之所以如此板滯,大約與楷書尚法有關(guān)吧?那么何以楷書尚法有如此煌煌成就,而隸書卻如此淹蹇呢?其間除了時(shí)代的規(guī)定性之外,是否也有一種書體自身的規(guī)定性呢?這是一個(gè)很有研究價(jià)值的課題。至于唐代篆書,李陽冰是一個(gè)大端,無論從個(gè)人成就上論,還是從篆書一系的發(fā)展史上看,都是一代大家。來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。不過因?yàn)樘拼鷷ú灰宰瓡鳛榕d盛的標(biāo)志,篆書不管有多少成功的業(yè)績,畢竟離社會生活與時(shí)代太遠(yuǎn)。而且就是從藝術(shù)自身的發(fā)展規(guī)律來看,當(dāng)書法走向抒情化成為不可逆轉(zhuǎn)的趨向之后,篆書也只能作為聊備一格的存在點(diǎn)綴書壇而已,在以書法史發(fā)展規(guī)律為重點(diǎn)的討論中,顯然不必把它放在太重要的位置上。 一個(gè)時(shí)代有這么多的書法明星出現(xiàn),而且成熟度這么高,這是其它任何時(shí)代都十分罕見的。書法史上的唐代是一個(gè)了不起的時(shí)代,也是了解整個(gè)幾千年浩瀚書法史的關(guān)鍵。從整個(gè)書法史進(jìn)程看,唐代的書法從唐太宗崇拜王羲之開始,就給后代書法確立了一個(gè)規(guī)范,對王羲之的膜拜已成為一種慣例。這種把王羲之推為 “書圣”的慣例,是唐代書法首要的功績,它足以證明唐太宗的意義不僅僅限于唐代。我們在講宋元時(shí)代的書法還會講到這個(gè)問題。此外,唐代崇尚法度的立場,也為后代書法劃出了一個(gè)界限,既包括風(fēng)格也包括思維模式的界限。書法的發(fā)展走向兩極,在這兩極互斥互補(bǔ)中,書法的技巧無論在開拓一面還是規(guī)范一面,都發(fā)展到一個(gè)淋漓盡致的階段,把最自由狂放的和最正規(guī)的兩種書體平行地推進(jìn)著,為以后書法發(fā)展提供了一個(gè)彈性極大、包容萬象的成功模式,同時(shí)也為以后的書法發(fā)展留下了一連串的難題。
我們要重點(diǎn)把握唐代書法這種大全的性質(zhì)
我們要重點(diǎn)把握唐代書法這種大全的性質(zhì),這個(gè)時(shí)代是一個(gè)書法的大全時(shí)代。過去任何時(shí)代的書法現(xiàn)象都在這個(gè)時(shí)代做了一個(gè)完美的總結(jié)。了解了這個(gè)前提之后,再來看宋元人怎么走自己的路是很有意味的。其實(shí)宋元人的路很難走,就像我們今天一樣,古代那么多傳統(tǒng),那么多的大師巨匠,我們今天該怎么走?一般而言,傳統(tǒng)短,發(fā)展余地大,對自己的重新創(chuàng)作來說,基礎(chǔ)可能薄弱,但是也容易僥幸成功,捷足先登;傳統(tǒng)越悠久,所背負(fù)的歷史包袱就越沉重,前面重復(fù)的模式越多,后人想要突破的可能性就越小。整個(gè)唐代的書法就包含著這一十分復(fù)雜的涵義,它為我們留下了無盡的欽服,也留下了無盡的苦惱。 來源書法屋,書法屋中國書法學(xué)習(xí)網(wǎng)。 思考與練習(xí): 1.對唐代草書與張旭的成就,你有什么看法?你認(rèn)為尚法的楷書與尚意的草書在唐代并舉,這在書法史上具有什么意義? 2.顏真卿與張旭都是既善工楷又善狂草的大師,在他們之前,是否有這樣的典型?這是否也可說是一種復(fù)線形態(tài)? 3.為什么說唐代是整個(gè)中國書法史的關(guān)鍵?它的基本依據(jù)是什么? 4.楊凝式以 “瘋子”自稱,卻留下 《韭花帖》為后人激賞,其中是否反映出后人的主動選擇立場? 5.以張旭與顏真卿為例,把他們與柳公權(quán)相比較,撰書家專論一篇,注意要盡量收集書家傳記史料,以便使書家專論寫得扎實(shí)、有說服力。在書法史研究中,書法家專論是基礎(chǔ)的研究,必須認(rèn)真對待。
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