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搖滾樂發(fā)源于美國，根植于黑人文化，一直為美國人所驕傲。但當(dāng)The Beatles(披頭士)在美國大紅大紫，以勝利者的姿態(tài)走入美國樂壇，便已注定英國人走的融合流行和布魯斯的搖滾要占有重要的席地。半個世紀(jì)以來，英國為世界搖滾樂壇貢獻(xiàn)了許多經(jīng)典樂隊，而搖滾已不僅僅是音樂，更是一種生活方式。他們用音樂改變了世界，讓我們的行走不再孤單。 The Beatles The Beatles（披頭士）是世界音樂史上的一個奇跡，從來沒有一個樂隊贏得過如此熱烈持久來自世界各地的擁戴，從來沒有一個樂隊在搖滾樂乃至西方社會打下如此深刻的烙印，以至創(chuàng)造了一個時代。樂隊成立于1960年的利物浦，1962年，The Beatles的第一張單曲唱片《Love me do》發(fā)行后便引起了巨大的反響；1963年，他們在英倫三島受到了狂熱的歡迎，《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。 1964年他們在著名的卡內(nèi)基音樂廳登臺演出，這時候，世界性的The Beatles熱潮就此形成了，他們的語言、裝束、生活習(xí)慣，到處都被狂熱地追隨和模仿。The Beatles的歌曲題材廣泛，從愛情到反戰(zhàn)、從社會生活到政治斗爭，這些都擴展了搖滾樂的表現(xiàn)力，反映了上世紀(jì)60年代青年的心聲。他們用音樂改變了一代代人的大腦，撫平了戰(zhàn)爭留給人們的心里創(chuàng)傷?！禮esterday》、《Let it be》、《All you need is love》等經(jīng)典歌曲至今都仍然被廣為傳唱。 其中，樂隊的靈魂人物——主唱約翰·溫斯頓·列儂(John Winston Lennon)，是搖滾史上最偉大的音樂家之一，同時是個詩人，社會活動家，反戰(zhàn)者。因其在音樂界的活躍和貢獻(xiàn)，在1965年獲英國女王頒發(fā)的大英帝國勛章。 1970年，披頭士宣告解散，也標(biāo)志著一個時代的樂觀主義的消亡。樂隊解散后，列儂順利開創(chuàng)了單飛生涯。然而，1980年，列儂在紐約自己的寓所前被一名據(jù)稱患有精神病的美國狂熱男性歌迷查普曼槍殺，年僅40歲，引起舉世震驚（這個事情后來被拍成電影，名字就叫刺殺約翰·列儂）。搖滾樂壇失去了有史以來最富傳奇色彩的人物，留給樂迷無盡的悲痛，全世界的搖滾樂迷都沉浸在對The Beatles往昔的懷念之中。 Rolling Stones 和The Beatles一樣，成立于1963年的Rolling Stones（滾石樂隊）開創(chuàng)了英國新?lián)u滾文化的新紀(jì)元。與同時代的The Beatles相比，具有更強的攻擊性和叛逆色彩，他們是天生的壞小子，狂放不羈，處處透著銳利狡黠的氣息?？梢哉f，他們是后期嬉皮運動中自我中心主義的代表。1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的顛峰之作，也開始了他們與The Beatles分庭抗?fàn)幍木置妗?971年4月，樂隊成立了自己的品牌“滾石”唱片公司，也就此開創(chuàng)了整個流行音樂界的里程碑。 Rolling Stones以不拘小節(jié)、舉止粗魯而聞名一時，他們在不斷獲得金唱片獎的同時又不斷地爆出各種各樣的新聞。人們無何奈何地稱他們?yōu)榧莱笥谝簧淼恼壑源髱?。?dāng)然，這種形象也有利于市場爭奪的需要。在當(dāng)時黑人節(jié)奏布魯斯音樂盛行的年代，能有一個如此年輕氣盛、狂野不羈的樂隊出現(xiàn)在歌迷面前，確實讓人眼前一亮。他們的思想沒有更多的理想主義，他們主張簡單而直接，他們的音樂更多的是體現(xiàn)當(dāng)時青年的現(xiàn)實問題，愛情和生活煩惱是音樂的主題。 人們把Rolling Stones看作是朋克音樂和重金屬音樂最早的雛形,不少樂隊在樂風(fēng)和臺風(fēng)方面深受他們的影響。他們至今依然樂此不疲地出唱片、舉行巡回演出、出席各種頒獎活動，他們想要證明：他們還活著，而且活得快樂、頑強。 The Who 在60年代的英國樂壇，以The Beatles樂隊為發(fā)端的搖滾樂新時代里可謂群雄并起，爭奇斗艷。除了The Beatles和Rolling Stones樂隊，最有個性，也最引人爭議的就是硬搖滾的旗艦樂隊The Who （誰人）了。 The Who于1963年組成，他們把布魯斯和搖滾樂的強勁力量與自發(fā)的極端主義和幾乎反對一切的傾向結(jié)合起來，以反叛的形象、演奏硬搖滾贏得觀眾的喜愛。他們酗酒、吸毒、說臟話，表演作風(fēng)無法無天，引起觀眾的狂熱反應(yīng)。樂隊最著名的事跡是鼓手炸鼓事件和吉他手舞臺摔吉他事件（他是歷史上第一個這么干的人，獲無數(shù)后人模仿）。同時，在搖滾樂的歷史上，很少有一支樂隊像The Who那樣充滿著矛盾，四位成員的個性各不相同，迥異的性格經(jīng)常會發(fā)生碰撞，但這些矛盾也因此在10多年里創(chuàng)造了出色的音樂。 70年代，The Who 作品不斷問世，但在 專輯《Who Are You》推出僅1個月后，貝斯手凱思莫恩由于服用過量麻醉劑身亡，這給樂隊蒙上了難以消減的哀傷。樂隊難以重振昔日雄風(fēng)，在1982年最后一次大規(guī)模的巡回演出后，樂隊成員各奔東西，離開了這個曾帶給他們榮耀和辛酸的團(tuán)體。 Pink Floyd Pink Floyd（平克·弗洛伊德）成立于1965年，最初以迷幻與太空搖滾音樂贏得知名度，而后逐漸發(fā)展為前衛(wèi)搖滾音樂。以哲學(xué)的歌詞、音速實驗、創(chuàng)新的專輯封面藝術(shù)與精致的現(xiàn)場表演聞名，名列英國最成功的搖滾樂隊之一。 1973年3月，第9部專輯《The Dark Side of The Moon》（月之暗面）面世了。這張專輯的推出是樂隊聲樂事業(yè)發(fā)展的頂峰，它以其對現(xiàn)實生活地不安、瘋亂、恐懼描述和無盡的幻想空間構(gòu)成了一個恢宏而極富內(nèi)涵的音樂畫面。創(chuàng)造出前所未有的視聽享受，將樂隊鉆研數(shù)年的迷幻搖滾帶到了極致。這張專輯在美國排行榜上難以置信地共停留15年，這一記錄，至今沒有人能夠打破。作為英國最成功且最具長久生命力的前衛(wèi)搖滾樂團(tuán)和迷幻音樂的較早實踐者，Pink Floyd所呈現(xiàn)出的那種與60年代中期污濁的搖滾樂壇形成鮮明對照的未被污染的個性，均體現(xiàn)在這張具有外太空概念的概念專輯中。The Dark Side of the Moon最終讓樂隊成為了超級巨星。 1979年，Pink Floyd再次讓世界震驚，The Wall（迷墻）誕生了。這是一張搖滾歌劇性質(zhì)的雙唱片， 唱片講述了一個英國歌手從孩童起的成長過程，被認(rèn)為帶有樂隊成員Waters和Barrett的自傳的影子。其中單曲《Another Brick in the Wall》成為金曲?！睹詨Α吩炀土薖ink Floyd的頂峰，成了西方文化的一個經(jīng)典作品。專輯本身被改編成同名搖滾電影。 盡管《迷墻》大獲全勝，但平克·佛洛伊德樂隊卻由于成員之間的分裂而開始走向解體，1983年，樂隊的每個成員開始追尋獨唱職業(yè)。 QUEEN 可能知道QUEEN（皇后樂隊）的，從那首著名的體育歌曲“We Are The Champions”而來的比較多。這支1972年在英國成立的樂隊，走的華麗舞臺風(fēng)格路線和古典、重?fù)u滾、前衛(wèi)搖滾、華麗搖滾等等混合為一體的音樂風(fēng)格讓人迷炫。雖然一直不受評論家喜歡，但是受到大眾歌迷歡迎。QUEEN在美國受到的歡迎，帶給他們超級巨星的地位和金錢。 沒有一個搖滾樂迷敢于承認(rèn)自己不知道或不喜歡Queen樂隊，因為Queen樂隊對于歐美搖滾樂發(fā)展做出了里程碑式的貢獻(xiàn)。 他們把古典音樂、歌劇、藝術(shù)搖滾、前衛(wèi)搖滾完美地結(jié)合在一起，加上主唱Freddie高亢、性感、華麗的嗓音和絢爛多姿的吉他獨奏，使他們的音樂具有古典音樂的磅礴氣勢而又不失搖滾的硬朗氣派?！禔 Night At The Opera》是Queen樂隊最為經(jīng)典的專輯，這張專輯的制作耗費了巨大的精力，也是搖滾樂史上制作費用最高的一張專輯。其中著名的單曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌劇唱詩般的華麗配樂中不斷加入大段的重金屬吉他合奏，這正是Queen的典型風(fēng)格。而這首名揚四海的單曲9個星期停留在英國排行榜冠軍寶座，打破了英國單曲排行榜上冠軍停留時間最長的記錄。在美國這首歌和整張專輯也獲得了巨大的商業(yè)成功，成為白金唱片。 Queen樂隊掀起的音樂新浪潮使他們獲得了前所未有的聲譽，獨特的音樂藝術(shù)風(fēng)格對于搖滾樂的發(fā)展起到了風(fēng)向標(biāo)的作用，也深深地影響了后輩的搖滾藝人。 U2 毫無疑問，U2是上世紀(jì)80年代英國和愛爾蘭最偉大的搖滾樂團(tuán)，整個80年代都被《滾石》雜志稱為U2的十年。起源于愛爾蘭的U2組合1977年開始了他們的音樂旅程，U2樂隊一直致力于反戰(zhàn)和自由等事業(yè)，專輯《War》是U2對于祖國愛爾蘭所發(fā)生的宗教與政治風(fēng)暴的真摯而富于情感的回應(yīng)?！禬ar》樹立了U2在表現(xiàn)政治良知的音樂領(lǐng)域中的先鋒領(lǐng)袖地位，也為被世人誤為暴躁、發(fā)泄、骯臟的搖滾樂正了名。樂隊出自于地下樂隊的歷史，使他們在演出中表現(xiàn)出了驚人的真實感和震撼力，主唱Bono情感熾熱的演唱吸引了無數(shù)的追隨者，也使樂隊獲得了現(xiàn)場之王的稱號。 U2樂隊多次獲得葛萊美音樂大獎，專輯銷量全球近1.5億張，由于他們熱衷于公益事業(yè)，主唱Bono被稱為全世界最有影響力的音樂人，他積極地參與到公益事業(yè)中，呼吁政商界人士關(guān)注非洲的貧困問題，以援助的方式消除恐怖主義發(fā)生的根源。由于他們的音樂倡導(dǎo)世界和平，主張解救貧困，以及他們所做出的努力與成績，2003年，主唱Bono獲得了諾貝爾和平獎候選人的提名。樂隊至今仍然堅持用音樂改變政治的理念，繼續(xù)著以往的輝煌。 Suede 回顧英國獨立樂團(tuán)的發(fā)展與蓬勃，無可否認(rèn)成立于1989年、以主唱兼靈魂人物Brett Anderson為主的Suede（山羊皮樂隊）樂隊絕對扮演了舉足輕重的角色，主唱妖艷而中性化的嗓音和吉他手華麗極致的吉他獨奏，都為當(dāng)時風(fēng)起云涌的英倫搖滾平添了許多靚麗的色彩。他們身上流露出強烈的自我依戀的美感，在凄美的英式吉它襯托下的音樂中充滿了醉生夢死的城市生活、雙性戀言論、曖昧主義者行徑與永不衰減的雄心壯志。1993年，山羊皮樂隊第一張同名專輯《Suede》發(fā)布，隨即便成為英國歷史上銷售速度最快的專輯，在媒體和公眾中引起了巨大轟動。 樂隊的現(xiàn)場演出也掀起了別樣的風(fēng)潮，大膽而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出風(fēng)格散發(fā)出了蠱惑人心的魅力，簡單刺激地沖擊著矯揉造作的低調(diào)?？墒菑娏业钠髨D心、多變的風(fēng)格及令人難以抗拒的魅力，就像所有的偉大事物一樣，美得讓人屏息，卻又如曇花一現(xiàn)般地短暫。在山羊皮樂隊代表作《Dog Man Star》發(fā)行前，吉它手 Bernard Butler因為創(chuàng)作理念的差異離開了樂隊，也標(biāo)志著一段輝煌的完結(jié)。隨著Coldplay等一批新興樂隊的崛起，Suede也失去了英倫霸主的地位，樂隊于2003年宣布解散，一個光鮮靚麗的神話也就此結(jié)束了。 Led Zeppelin 重金屬音樂產(chǎn)生并流行于60年代，70年代達(dá)到全盛時期。成立于1968年的Led Zeppelin（齊柏林飛船），無疑是搖滾史上最具權(quán)威的重金屬樂隊之一，是20世紀(jì)70年代重金屬的杰出代表，被稱為“重金屬之父”。 Led Zeppelin在硬搖滾和重金屬音樂的發(fā)展過程中占有相當(dāng)重要的鼻祖地位，同時它也是20世紀(jì)最為流行的和擁有巨大影響力的搖滾樂隊之一。 他們致力于用喧鬧的革命性手法對英國的布魯斯搖滾進(jìn)行改革，并且在音樂中完美融合了藍(lán)調(diào)，鄉(xiāng)村搖滾，靈歌，放克，英國傳統(tǒng)民謠，中東，印度以及拉丁音樂。Led Zeppelin 很神秘，他們很少接受采訪，因為音樂新聞界厭惡他們；因此，歌迷只有通過唱片和演唱會了解他們。比其他樂隊更強的是，Led Zeppelin 確定了album – oriented rock（專輯導(dǎo)向搖滾）的概念，他們拒絕從專輯中拿出較流行的歌曲作為單曲發(fā)行。正因如此，他們確立了重金屬的統(tǒng)治地位。 1980年9月，樂隊鼓手John Bonham被發(fā)現(xiàn)死于醉酒后造成的窒息。同年10月，樂隊解散。但令Led Zeppelin的歌迷們感到欣慰的是，樂隊成員Jimmy Page和Robert Plant至今仍活躍在搖滾樂舞臺上。 Blur Blur于1989年組建于英國科爾切斯特，在兩年時間里橫掃英國流行界–他們以自己的行動和斐然的成績有力的摧毀了“在電視游戲和舞曲時代搖滾樂已經(jīng)死”的預(yù)言。 樂隊曾于1995年獨領(lǐng)風(fēng)騷奪得全英音樂獎年度最佳專輯、最佳團(tuán)體、最佳單曲、最佳音樂錄影帶等大獎，在90年代中期英國樂團(tuán)勢力極為強盛的時期，不論在音樂風(fēng)格或演奏技巧都極獲好評，在銷售成績獲支持度的表現(xiàn)也都非常耀眼，而他們直接承襲了英國搖滾樂前輩樂團(tuán)甚至Beatles的血脈，加上獨樹一幟的風(fēng)格，使Blur成為當(dāng)今最成功的Brit-pop樂團(tuán)之一。 Blur的風(fēng)格屬于迷幻的流行吉他（psuedo-psychedelic guitar-pop），只是沒有嘈雜的吉他。隨著90年代初期翻唱風(fēng)的盛行，小組成為英國最受歡迎的樂隊之一，并奠定其繼前輩們之后英國的guitar-pop風(fēng)格的繼承人的地位。在這個過程中，小組創(chuàng)立了一種被稱做Brit-pop的新的風(fēng)格。樂隊歪曲的歌詞及對英國流行風(fēng)格的準(zhǔn)確把握使其成為了Brit-pop的領(lǐng)頭人。 Oasis 成立于1991年的Oasis（綠洲樂隊）是英國史上最成功的樂隊之一，它在美國同樣受到主流的肯定，而他們偏偏一直堅持著自我的態(tài)度，不受任何影響地走自己的道路，他們在將英國的Britpop推向頂峰的過程中起了不小的作用。 Oasis沿襲了 Stones和 the Who的粗糙灰暗的形象，融合了 Beatles 的曲調(diào)并帶有明顯的英國抒情色彩的主題。他們將這一切用吉他的吼叫聲串起來。而他們的挑釁式的譏笑可以和 Sex Pistols 的叛逆與Stone Rose 的傲慢自大媲美。 Oasis的不少歌在英國傳唱度都很高，有人說Oasis是英國鳳凰傳奇，其實也有一些道理，Oasis夠「土」，并且「土」得獨樹一幟。他們不像很多Brit-pop那樣有精致復(fù)雜的編曲，在很多人看來他們的曲風(fēng)單調(diào)并且?guī)缀跻怀刹蛔?。他們的詞尤甚，不是簡單直白就是不知所云。每次各大音樂雜志評選最爛的歌詞。 Oasis一直被認(rèn)為是英國藍(lán)領(lǐng)階級的代表。他們與作為“知識分子、中產(chǎn)階級代表”的Blur的相互敵視與沖突多年來為英國媒體制造了無數(shù)的新聞。 他們總是站在“無產(chǎn)階級”一邊，跟所謂精英、有錢人、上層人士對著干。該樂隊于2009年8月底宣布解散。 點擊“原文鏈接”，給你聽電影《致我們終將逝去的青春》插曲，Suede樂隊的《So Young》。 "英國范兒"求擴散推薦
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