明 陳淳（白陽）《水墨花卉冊》之荷花

“青藤白陽”就是明代大名鼎鼎的水墨大寫意花鳥畫的代表畫家徐渭（自號“青藤居士”）和陳淳（自號“白陽山人”），被后人合譽為“青藤白陽”。

在中國花鳥畫發(fā)展史上，“青藤白陽”開辟了文人寫意花鳥畫的新天地。無論是清初的八大山人，清前期的“揚州八怪”，近代的吳昌碩，現(xiàn)代的齊白石無不深受其影響。其實，“青藤白陽”的提法并不合理，因青藤源于白陽，有了白陽才有青藤的。

一、徐渭的荷花

徐渭，號青藤，是一個在中國寫意花鳥畫史上絕對值得大書特書的人。

他筆下的花鳥作品豪放潑辣，水墨淋漓，一揮而就，但求神和，不求形似。他那種熱烈、豪放、沉雄而帶霸悍的大寫意畫風(fēng)格，與梁楷的冷逸、陳淳的瀟灑、八大的恬淡蕭索比較起來，更能激人心靈，壯人胸懷”。

徐渭以其獨特的筆觸，開創(chuàng)了大寫意花鳥畫風(fēng)，將傳統(tǒng)的文人畫提高到了一個更新的境界，對后世中國繪畫影響極為深遠。

明 徐渭 花卉 手卷 水墨紙本

明 徐渭 蟹 趣 手卷 1584年作

款識：甲申秋月既望，天池山人渭。印鑒：徐渭私印

徐渭的寫意花卉驚世駭俗，用筆狂放，筆墨淋漓，不拘形似，自成一家，創(chuàng)水墨寫意畫新風(fēng)，與陳淳并稱“青藤、白陽”。展開此卷，只見花卉線條流暢挺拔，荷桿紛披錯落挺拔，墨色變化豐富，濃淡干枯表現(xiàn)出花枝的明暗向背，淋漓酣暢，氣勢縱橫奔放，殘菊敗荷，皆古樸淡雅，別有風(fēng)致。

明 徐渭 墨 荷 水墨紙軸

墨 荷 水墨紙軸

明 徐渭 荷花鴛鴦 立軸

款識：鏡湖八百里何長，中有荷花分外香。蝴蝶自然飛不過，鴛鴦拍水自雙雙。鵝鼻山農(nóng)謂。印鑒：清藤道人、袖衷青蛇

明 徐渭 荷趣圖 紙本

明 徐渭 墨荷圖 紙本

明 徐渭 墨荷圖 紙本

明 徐渭 墨荷圖

明 徐渭 荷花圖

明 徐渭《黃甲圖》臺北故宮博物院藏

本幅署款“天池”。鈐“徐渭私印”等二印。圖繪肥闊的荷葉已開始凋零，一只螃蟹緩緩爬行，留出大片空白表現(xiàn)秋水。構(gòu)圖簡潔洗練，布局清新奇巧。圖中的水墨加入了適量的膠，以避免水墨滲散，恰是此圖的特色所在。圖中以淋漓的墨色畫荷葉，畫蟹則寥寥數(shù)筆，看似草草為之，實則濃、淡、枯、濕、勾、抹、點多種筆法參用，形狀雖夸張，卻饒有筆情墨趣。畫上自題詩曰：“兀然有物氣豪粗，莫問年來珠有無。養(yǎng)就孤標人不識，時來黃甲獨傳臚?！痹娨庥哪?/p>

明 徐渭 墨荷水仙圖 手卷 水墨紙本

明 徐渭 墨荷水仙圖 手卷 水墨紙本

明 徐渭《雜花圖卷》請把手機橫過來欣賞：

明 徐渭 雜花圖卷 手卷 紙本 縱30厘米，橫1053．5厘米，現(xiàn)收藏于南京博物院。

《雜花圖》全卷共分十段，由前而后分別畫牡丹、石榴、荷花，梧桐、菊花、北瓜、扁豆、紫薇、紫藤、芭蕉、梅、蘭、竹共計十三種花卉，縱橫涂抹一氣呵成，真是暢快淋漓。

藝術(shù)是相通的，從這卷《雜花圖》中可以領(lǐng)略到詩的起、承、轉(zhuǎn)、合，也像欣賞一部交響曲，從引子到尾聲，節(jié)奏和韻味正是它們共同的內(nèi)涵。更能通過此圖觸摸到青藤老人胸中激情的橫流。

二、陳淳的荷花

陳淳（1438-1544），號白陽山人。陳淳曾嘗游文征明門下，文征明曾笑著對他說：“吾道復(fù)舉業(yè)師耳，渠書、畫自有門徑，非吾徒也?！?。

陳淳師承于吳門畫派的沈周、文徵明，他在詩文、書畫、篆籀都無所不能。在繪畫上，除了花鳥，他還擅長山水，其畫面簡放縱逸，一意追尋淋漓蒼渾之境。他的書法，可與其繪畫并駕齊驅(qū)，行、草、篆、隸，龍騰鶴紙、豪放天成。而花鳥寫意畫更是他的一絕，占有突出地位，影響后世最具有里程碑的意義。

明 陳淳《水墨花卉冊》之荷花

明 陳淳《水墨花卉冊》之荷花

明 陳淳《墨荷》

明 陳淳《荷花小鳥》

明 陳淳《花鳥》1544年

明 陳淳《荷花圖》

明 陳淳《瓶蓮圖》1543年作

本幅右下款題曰：“癸卯夏六月晦作于五湖田舍，時既醉，不知其草草也?！扁j“陳道復(fù)氏”（白文）印。

本幅上方作者草書沈周題自畫《瓶蓮圖》“臨江仙”詞并追和、題句：“花葉亭亭渾似采，坐閑涼、思橫秋，幾回相眄越嬌羞。翠羅仍卷袂，紅粉自低頭。前輩風(fēng)流猶可想，丹青片紙還留。水枯花謝底須愁，只消浮大白，何必蕩扁舟。石田先生嘗作《瓶蓮圖》，上有此詞，詞調(diào)《臨江仙》。今日小子效顰，再追和如右。道復(fù)。”

作品以行草書作寫意花卉，勾寫結(jié)合，荷花清靈，花葉舒展，因是畫家醉后遣興之作，故筆酣墨暢，不拘泥于成法，且題跋的詞句與書法皆放逸出塵，顯示出陳氏晚年詩畫自適、人書俱老、臻于佳境的藝術(shù)水平和文士之風(fēng)流。

明 陳淳《花卉冊頁》（四開）

此花卉冊頁四開，繪有水仙，白蓮，玉蘭，貌菔四種花卉，并每開自題詩句。畫水仙賦“名花開署苑，婀娜醉東風(fēng)”；繪白蓮配“白蓮開萬柄，花葉自亭亭”；寫玉蘭則以“東風(fēng)日夜發(fā)，桃李不禁吹”形容；“貌菔含妙香，來自天蘭國”一句介紹了貌菔的特點，產(chǎn)地。以詩入畫，畫隨心走，是這四開冊頁的絕妙之處。

此冊頁看去很是瀟灑，運筆似乎也很隨便，但細察會覺得十分講究。一花半葉，淡墨欹毫，自有疏斜歷亂之致?；ɑ芄P墨放縱，筆法揮灑自如，富有疏朗輕健的風(fēng)姿，用墨設(shè)色，則如徐沁所渭“淺色淡墨之痕俱化矣！”以寥寥數(shù)筆，能勾世間萬物，是對陳白陽一生的寫照。書法圓潤清媚，率意縱筆，穩(wěn)健老成，詩文書畫均有明顯個性，當(dāng)是其中晚年不可多得之佳作。

明 陳淳《秋江清光圖》南京博物院藏

此圖緊扣“秋江”二字，擷取枯荷、芙蓉、蘆葦?shù)染哂屑竟?jié)特征的折枝花草為主要題材，輔以翠鳥、家鴨，寫出一派秋天的氣象。荷葉用藤黃帶墨點拓，表現(xiàn)枯的質(zhì)感；芙蓉用花青點葉，淡墨寫枝，花用淡墨雙鉤填以淡紅；鴨子用破筆皴擦，毛羽蓬松。筆法秀勁，色調(diào)清淡，構(gòu)圖疏朗，深得秋天的神韻。

明 陳淳《溽暑花卉圖》大都會博物館

此圖花繁葉茂，姹紫嫣紅；怪石嶙峋，空靈蒼秀；其后池塘蓮荷，清碧如玉，如清風(fēng)拂來，幽香四溢。從畫家自題詩可知，此畫當(dāng)作于悶熱難解的酷暑，卻畫出一片陰涼，令人觀之而暑意頓消。以沒骨設(shè)色繪花卉，兼用勾花點葉、點花勾葉筆法，沒骨、有骨、色、線渾然一體，自成一格，群芳雖艷，卻艷而不俗。

明 陳淳《荷花翠鳥》

以下為陳淳荷花作品長卷，請把手機橫過來欣賞：

1、明 陳淳《花卉圖卷》

2、明 陳淳《荷花圖卷》壬寅（1542年）作

3、明 陳淳《寫生卷》臺北故宮博物院藏

此幅以水墨寫意，將牡丹、蘭、竹、槴子、荷花、水仙、山茶等花卉，以折枝的形態(tài)穿插安置，用筆清新活潑，構(gòu)圖錯落有致?；ɑ茳c葉濃淡相間，鈎勒葉脈的線條使轉(zhuǎn)自由率性，全圖傳達出一種清新高潔秀逸的情調(diào)，此皆畫家個人風(fēng)格的呈現(xiàn)。陳淳自中年以后，思想發(fā)生了轉(zhuǎn)變，淡泊名利，寄情山林，晚年藝術(shù)臻于純熟自如的境地。此卷作戊戌（一五三八）年，為陳淳五十六歲時的作品。