國畫基本技法作者：白箐莛
在學(xué)畫時間安排上，陸儼少是“四分讀書，三分寫字，三分畫畫?！迸颂靿垡髮W(xué)生用“三分讀書，一分寫字，五分畫畫，一分其他?！彼逃龑W(xué)生說：“畫畫的人，不能局限于畫畫一面，對詩文、書法、畫論、畫史等方面的學(xué)識必須很好研究。學(xué)識要博，見聞要廣?！彼€勉勵美術(shù)愛好者說：“中國畫可以自學(xué)，我一生就是自學(xué)的。但須注意多讀書、多鑒賞，否則，就不懂藝術(shù)的雅俗高低，難以深入。”
樹 法
立干、分枝、露根法
木種類繁多，形狀也千差萬別，但每株樹都是由枝、干，根、葉構(gòu)成，則毫無例外。固此，學(xué)畫樹應(yīng)從單株畫起，了解了一株樹的結(jié)構(gòu)及其畫法，則易觸類旁通，千株萬樹不難從筆下表現(xiàn)出來。
畫樹的順序，一般是先立于，再分枝，后露根，最后點葉。樹干、樹根與大枝常用雙鉤墨線表現(xiàn)，小樹與遠樹則用單線。在寫意山水中的畫樹，也有用粗曠的單線，從枝到干一氣呵成，不拘于成法的。
先說立于。立干以取勢，一株樹的姿勢有正、有效、有直、有曲，皆決定于主干的基本傾向。畫者下筆前，對這個基本形態(tài)要胸有成稿，然后從上向下乘勢落筆，把它定下來。
畫干宜用中鋒，以使樹干圓勁挺?。灰部捎媚驿h，以表現(xiàn)老樹毛辣蒼勁的質(zhì)感；一般不用側(cè)鋒，因側(cè)鋒不易得勢見力。運筆要加強頓挫轉(zhuǎn)折，才能矯健多姿，富有生氣。用墨宜稍談，畫成之后，用濃墨在背陰處略加破醒，樹的精神就出來了。
畫干要注意表現(xiàn)樹型特征，有些樹要用玻法，才能區(qū)別出來，如松樹用魚鱗鼓，椿桐用橫披，柳樹用人字效，柏樹用繩索破，椿樹用直披?？稍诋嬐贻喞€后，加以被擦。畫樹干的輪廓線不要一筆到底，生枝處、交叉處要預(yù)留位置。老樹的樹枝上常有大的節(jié)疤，可先把它畫出來，然后依疤痕畫西邊的輪廓線。（圖1）
圖1-1 立桿法 
圖1-2 立桿法 
圖1-3 立桿法 
圖1-4 立桿法
再說分枝。古人有“樹分四枝”之說?！八闹Α币喾Q“四歧”，即畫樹枝時要從左、右、前、后四面出枝，才能表現(xiàn)出一株樹的立體感和空間感。
由于樹木的種類不同，各種樹枝的生長規(guī)律和形態(tài)也多種多樣，古人通過長期的觀察、提煉，把它概括為兩種基本形態(tài)，即“鹿角法”與“蟹爪法”?！奥菇欠ā敝l上挺如鹿角狀，兩枝交接處的內(nèi)角多為銳角，也有成鈍角的；但不宜取直角，直角太呆板?！靶纷Ψā敝l下屈，如蟹爪（也稱雀爪、鷹爪），棗、柿、盤槐大體屬于這一類。當(dāng)然，在自然界中，各種樹木的枝條，無論是上挺的還是下屈的，其中又有千差萬別。我們要多畫枯樹寫生，研究各種枝的特征，以豐富畫樹枝的方法。（圖2）
圖2-1 分枝法 
圖2-2 分枝法 
圖2-3 分枝法
畫樹枝較困難的是交叉穿插，既要變化豐富，又要活而不亂。樹枝的穿插也離不開上編講過的構(gòu)圖規(guī)律；一要充分運用“不等邊三角形原側(cè)”。村枝交叉的最小單位是三根枝條，這三條枝構(gòu)成的狀態(tài)以不等邊三角形最美。落筆時從主枝上生出小枝，小枝上又生出小枝，層層生發(fā)開去，自可收到“齊而不齊，亂而不亂”的效果。二要掌握“疏處可走馬，密處不透風(fēng)”的原則，一株樹也要有疏有密，有收有放，才有風(fēng)致。（圖3）
圖3 枝的穿插 
圖4 畫枝忌病
畫樹枝要用中鋒，才能表現(xiàn)出枝條的挺拔圓勁和富有彈性。運筆要筆筆送到，切忌挑、甩、踢、頓，避免出現(xiàn)釘頭、楔鑿，或枝大于干等毛病。用墨要前枝濃，后枝淡，適當(dāng)?shù)匕芽臻g距離拉開。（圖4）
最后談?wù)劼陡?。老樹年久，雨水沖刷，常使根部外露。土層厚者，根部外露少，如壘如拳，增加了樹形的變化。生于石上、巖邊者，根部不僅外露多，而且屈折盤繞，如龍如蛇，給人以特殊的美感。畫樹根宜用逆鋒枯筆，使之具有毛辣蒼勁之趣。（圖5）
圖5-1 露根法 
圖5-2 露根法
點葉法
中國山水畫家根據(jù)自然界種種樹葉的形態(tài)，并根據(jù)遠看、近看、繞著看等不同角度觀察所得，將二者綜合、概括、提煉，形成了程式化的畫樹葉的方法，于是出現(xiàn)了“介字點”、“胡椒點”、“平頭點”、“松葉點”、“藻絲點”等點葉法。這些點葉法是前輩畫家聰明才智和經(jīng)驗的結(jié)晶，程式化的方法為后人畫樹提供了有利條件，但我們不能把它看得過死，除了畫時要靈活運用之外，更重要的是要多到大自然中去觀察、體會，創(chuàng)造新的表現(xiàn)方法。
據(jù)不完全統(tǒng)計，前人創(chuàng)造的點葉法多達28種。盡管葉形紛繁，但從用筆上看，點葉形式不外圓、尖、橫、直四種，學(xué)畫者可以執(zhí)筒馭繁，舉一反三，如此，則點葉法不難掌握?，F(xiàn)將常用點葉法分別列舉如下：（圖6）
圖6-1 點葉法
圖6-2 點葉法
圖6-3 點葉法
圖6-4 點葉法 【屬圓筆型的】（1）胡椒點
為密集的圓形小點。最好用微禿的毛筆畫，落筆時筆鋒直摧紙面，迅速提起，有節(jié)奏地點下去。從墨色的濃淡中求得變化。
（2）梅花點與鼠足點
由五點聚成一個小單位，其狀如梅花或鼠足，然后由許多小單位交錯排列而成。梅花點下筆重，收筆輕，鼠足點下筆輕，收筆重。
（3）細(xì)于胡椒點的稱怕葉點。
（4）由三點組成一個小單位稱攢三點；五點組成一個小單位的稱聚五點，合而用之者稱攢三聚五點。
【屬尖筆型的】（1）松葉點由八、丸筆或更多的筆劃，組成上仰的扇形小單位，一般由中間一筆畫起，先左后右。每個小單位參差交疊構(gòu)成一大片樹葉，需注意濃淡的變化。
（2）介字點與個字點葉形下垂；每個小單位形如“介”字或“個”字?？捎袃煞N畫法：一種落筆輕，收筆重，畫樟樹、捕木等就采用這種點法；一種落筆重，收筆輕，如竹葉畫法，要有參差交疊與濃淡變化。
（3）仰頭點與垂頭點為上仰或下俯的弧形短線，下筆收筆都輕，中間略重。筆劃之間要參差交疊；富于變化，不能整齊排列。
（4）椿葉點用于表示羽狀復(fù)葉，可由五、六片以上羽狀復(fù)葉，作星形放射以組成一個單位。先畫羽梗，向四周參差分布，再點羽梗兩邊的小葉片。
【屬橫筆型的】（1）平頭點為水平短墨線，用側(cè)鋒臥筆畫出。為了避免筆線的尖鋒外露，下筆時可略帶逆鋒，使筆跡有鈍拙之趣。筆線排列須參差不齊，并有墨的變化。
（2）大混點與小混點為橢圓形墨點，用筆與平頭點相同，只是筆頭含水要多，落筆紙上稍作停留，使產(chǎn)生自然的墨暈。點形肥大的為大混點，略小的為小混點，常用以表現(xiàn)雨中揪密的樹葉。宜用羊毫筆畫，筆頭上蓄水多些。
【屬直筆型的】（1）垂葉點為垂直短線。畫時注意藏鋒，注意排列須參差不齊，墨色要有變化。
（2）尖頭點比垂葉點短，用墨上輕下重，常用以點苔。
（3）垂絲點比垂葉點長，落筆上重下輕，可參以顫筆、枯筆，使之虛靈有致。其他還有種種變法，如混點一般是水平排列的，但也可豎直排列，稱為“直筆混點”；而梧桐點，則是小混點按個字點的排列方法組成；畫水草可用垂葉點作較整齊的橫行排列，用筆上輕下重，也可用垂頭點側(cè)成斜式作橫行排列，下筆重，收筆輕?？傊?，任何表現(xiàn)方法都是畫家從藝術(shù)實踐中探索出來的，學(xué)畫者要尊重前人的創(chuàng)造，但不要受陳法的拘禁，只有推陳出新，才能有所創(chuàng)造。
夾葉法
懂得點葉法的組織排列規(guī)律，再學(xué)夾葉法就比較容易了，因為有一些點葉如用雙鉤法畫出，就是夾葉。但夾葉法仍有它自身的規(guī)律、雖然名目繁多，但是，歸納起來不外乎兩大類型。
【屬尖筆型的】這類夾葉的畫法，是根據(jù)各種樹葉的形狀特征，把它變化為簡單幾何圖形如三角形、圓形、菱形及這幾種形狀的組合，具有象征意味，有濃厚的裝飾風(fēng)格。
【寫實型】即按自然界中，某些樹葉的形狀，如實地勾勒描繪矽矚梧桐葉、槐葉、棕葉等。
畫夾葉，勾線要靈活，要有層次，力戒平板呆滯。應(yīng)根據(jù)畫面的不同風(fēng)格，或粗，或細(xì)，或巧，或拙，要與整個畫風(fēng)協(xié)調(diào)一致。
夾葉法在寫意山水中多敷淡彩，在工整的山水畫中常填重彩。重彩設(shè)色要注意把顏色點在勾線中間的空白處，不要把墨線蓋掉，重色填好后，再用淡色在未填到的空隙處染一染，使色彩連成一片，不至有破碎之感。夾葉設(shè)色常用石青、石綠、藤黃、襪砂、儲石等，可根據(jù)季節(jié)與氣候的不同選用。（圖7）
圖7-1 夾葉法
圖7-2 夾葉法
幾種特殊樹木的畫法
1、松樹（圖8）
“松樹在山水畫中有著特殊地位。一是它的樹形變化多，或參天聳立，上接霄漢；或懸崖側(cè)掛，下探幽谷，或虬枝屈曲，盤繞多姿；或銅皮鐵干，挺拔勁健，極具形式美價值。二是它具有“歲寒不調(diào)”的氣質(zhì)，被人們視為高尚節(jié)操的象征，所以歷代山水畫家多喜畫松。荊浩的《筆法記》，用很大的篇幅來闡述畫松的問題，而且熱情洋溢地賦詩贊日：
“不調(diào)不容，惟彼貞松。勢高而險，屈節(jié)以恭。葉張翠蓋，枝盤赤龍。下有蔓草，幽陰蒙茸。如何得生，勢近云峰。仰其擺干，愜舉千重。巍巍溪中，翠暈煙籠。奇枝倒掛，徘徊變通。下接凡木，和而不同。以貴詩賦，君子之風(fēng)。風(fēng)清匪歇，幽音凝空?！?
這段文字把松樹的形象描寫得淋漓盡致，不禁使人油然而生畫松之情。畫松先立干、分枝。雖然松的枝干變化多端，但可歸納為基本的兩種：一種是生長在土質(zhì)上的，多高大直立，立于時要表現(xiàn)它參天拔地的氣概。另一種是生長在薄土上的，分枝多向下愜，即枝與干交接處的內(nèi)角為鈍角。畫枝條要挺勁。上端的枝條常作“之”字曲折，可剛中見柔，增加它炯娜的姿態(tài)。小核多向上踢，用以承托松葉。故松葉應(yīng)畫在小枝上端，以免濃密的松葉掩蓋枝條優(yōu)美的姿態(tài)。
畫松葉的樣式很多，除照前述把松葉點畫成扇形以外，還可畫成松針向四周放射的扁圓形，也可畫成松針沿穗柄兩邊參差排列的穗形。畫雪松，則在扁圓形四周露在針對、的尖端。
中心留作空白。松針的墨線，可粗可細(xì)，可長可短，要根據(jù)不同的繪畫風(fēng)格而定，求其與整個畫面協(xié)調(diào)統(tǒng)一。無論哪種松葉，其組織方式一般作“品”字形排列。一株樹或一群樹的松樹要有濃有淡，以表現(xiàn)豐富的層次，一般用近濃遠淡的方法表示。但現(xiàn)代一些山水畫家，吸取了西畫的逆光原理，把近層的樹葉頂部畫得很淡，而遠層樹葉卻畫得很濃，、以濃托淡，別繞風(fēng)趣。這說明畫法是在發(fā)展的，只要符合于自然的真實，怎么畫都可以。
寫意山水的松葉，多用破筆畫出；遠處山頭的遠松，則約略取其輪廓的大致形態(tài)，用簡筆畫成。
圖8-1 畫松法
圖8-2 畫松法
圖8-3 畫松法
2、柳樹（圖9）
柳樹也是山水畫家喜畫的特殊樹種，或酋子湖邊，垂條拂水；或錢塘江畔，綠葉籠無論什么季節(jié)，什么氣候，柳樹都以其裊娜的體態(tài)，綽約的風(fēng)姿，為畫面增添神但是要畫好柳樹卻非易事，古人說：，畫樹難畫柳”，其難處在于柳樹的垂條是由長的墨線組成的，要有姻熟運筆能力，畫出的細(xì)線才能柔而不弱，秀而挺勁，富有生氣。
柳條的組織結(jié)構(gòu)，可按“人”字形遞加，雖有千條萬條，條條都由枝上生出；雖有穿插交錯，亦能井然有序，層次清楚，切忌雜亂無章。梢頭要高低起落，參差不齊，柳條要輕盈飄拂，備見風(fēng)致。畫的時候，腕下要虛靈，切忌板滯。
柳條畫好后，可以點葉。點葉有兩種：一種沿垂條作“人”字、“介”字形排列，柳條須順著風(fēng)向，傾往一邊；另一種用細(xì)胡椒點點出。也可不加柳葉，只畫柳條，然后用淡墨或綠色烘染。
圖9-1 畫柳法
圖9-2 畫柳法
3、叢竹（圖10）
叢竹，常于山水畫中出現(xiàn)，或點綴于庭園之中，增添清雅之趣；或襯托于籬邊屋后，益顯
溪山幽靜；也可密集地畫于山間岸旁，形成一片竹海。
畫竹先立竿，運筆從下向上，可以節(jié)節(jié)畫之，也可一筆畫成，立竿須注意交錯，不可過多出現(xiàn)呆板的平行線；根部須上下參差，以表示前后位置。竹竿上半部分枝，枝頭點葉。
成竹的竹片下垂，作“個”字“介”字形，參差交疊，須注意疏密、濃淡的變化，表現(xiàn)出游灑的韻味。新窒的葉片上仰，沿細(xì)枝兩側(cè)作“人”字、“個”字，交錯排列，用筆向上挑出，使之挺勁而有風(fēng)致。遠處竹叢，可用平頭點、垂頭點、或細(xì)胡椒點表示，須用破筆點出，才能表現(xiàn)其松動空靈、膝隴隱約的意味。
圖10-1 叢竹法
圖10-2 叢竹法
圖10-3 叢竹法 3、叢樹（圖11）
畫多株樹木聚集在一起的叢樹，不能如“布指”、“列算”，必須要有變化，才有生氣；但是“變而無法則亂”，在交柯穿插中要遵循一定法度，才能達到預(yù)期的效果。前面構(gòu)圖一章，講了山水畫構(gòu)圖中的種種法則，這些法則同樣適用于處理叢樹的組織結(jié)構(gòu)，多樣統(tǒng)一的原則，是無處不在的。
畫叢樹首先要明確主客關(guān)系，奮叢樹中，須有一至二株主樹。主樹高的，客樹低而扶持：主樹低的，客樹高而揖讓；土樹在正中，客樹環(huán)繞而拱衛(wèi)；主樹在邊上，客樹回頭相呼應(yīng)……總之樹與樹之間要顧盼有情，穿插有序，而不是“烏合之眾”。石濤把畫樹比作畫人，須“令其反正陰陽，各自面目，參差高下，生動有致。”他介紹自己畫松柏的經(jīng)驗是“其勢似英雄起舞，俯仰蹲立，騙躍排宕?！边@話是很有道理的。
其次，要疏密有致，濃淡得宜?！岸嘀陿淠揪奂谝黄?，枝繁葉茂，景容易犯密塞的毛病，必須十分注意疏的處理。黃賓虹說：“雜樹宜參差，但須亂而不亂，不齊而又齊，筆應(yīng)有枯有濕，點須密中求疏，疏中求密?！边@樣才能達到“疏處不是空虛，一無長物，還得有景；密不通風(fēng)，還得有立錐之地，切不可使人感到窒息。”處理疏密，一是通過筆線，點線密集處是密：稀少處就疏了；二是通過墨色，在枝葉繁茂處，墨色濃黑是密，墨色淡薄就顯得疏了。
再次，要注意樹梢與樹根的排列。樹梢的外輪廓線，須高低不平，有如連綿山嶺趄伏有勢。畫樹根須參差不齊，低的在前，高的在后，以表示前后不同的空間位置。
圖11 叢樹法
山 石 法
皴 法
前面說過，荊浩曾經(jīng)批評“吳道子有筆而無墨，項容有墨而無筆”。后來，清人唐岱在《繪事發(fā)微》中解釋說：“蓋有筆而無墨者，非真無墨也，是皴染少，石之輪廓顯露，樹之枝干枯澀，望之似乎無墨，所謂骨勝肉也。有墨而無筆者，非真無筆也，是勾石之輪廓，畫樹之干本，落筆涉輕，而烘染過度，遂至掩其筆，損其真也，觀之似乎無筆，所謂肉勝骨也?！笨梢娦Хㄊ鞘种匾?，“過”與“不足”都是不可取的。學(xué)山水畫，畫好皴法是一個重要課題。
那么，皴法是從哪里來的呢？石濤說：“筆之于鼓也，開生面也；山之為形萬狀，則其開面非一端?！币馑际钦f，畫家筆下的皴法，是為了表現(xiàn)山峰的面貌；但是山的形狀千變?nèi)f化，所以表現(xiàn)方法就不止一種。這叫做“峰與皴合，皴自峰生。”各種各樣的皴法，是畫家根據(jù)山峰不同的形與質(zhì)而創(chuàng)造出來的。學(xué)習(xí)各種披法可使初學(xué)者掌握如何表現(xiàn)山石的基本方法，為寫生與創(chuàng)作打下基礎(chǔ)，但更重要的還在于在“師造化”中去創(chuàng)造新的表現(xiàn)方法。
現(xiàn)介紹幾種常見的皴法：
【扳麻皴】由參差松軟的條形墨線組成，用筆要靈活，皴擦并用，注意濃淡干濕的豐富變化。筆線長的稱長披麻，筆線短的稱短披麻。這種披法常用來表現(xiàn)土質(zhì)山，或質(zhì)疏松的巖石。董源多用披麻效描寫江南山水，淡墨輕嵐，不裝巧趣，具有渾樸自然的風(fēng)格。元代黃公望的《富春山居圖》，披麻的運用達到了爐火純青的境界。（圖1）
圖1 黃公望《富春山居圖》
圖2 馬遠《踏歌圖》
【斧劈皴】即唐李思訓(xùn)所創(chuàng)之勾聽方法，筆線遭勁，運筆多頓挫曲折，有如刀砍斧劈，故稱為斧劈皴，這種皺法宜于表現(xiàn)質(zhì)地堅硬、棱角分明的巖石。唐代的青綠山水多勾所而少破染。南宋的山水畫家以斧劈披用于水墨山水，加重了披染，出現(xiàn)水墨蒼勁的風(fēng)格，畫斧劈披常用中鋒勾勒山石輪廓，而以側(cè)鋒橫刮之筆畫出皺紋，再用淡墨渲染。筆線細(xì)勁的稱小斧劈，筆線粗闊的稱大斧劈。（圖2）
【雨點皴】亦叫豆瓣披，為長點形的短促筆觸，常用中鋒稍間以側(cè)鋒畫出。它能表現(xiàn)山石的蒼勁厚重。在畫史上運用雨點披的成功范例是北宋范寬，他的皺法被人稱為“槍筆”，他的山水具有“峰巒渾厚，勢狀雄厚今的獨特風(fēng)格。（圖3）
圖3 范寬《雪山蕭寺圖》
圖4 郭熙《窠石平遠圖》
【云頭皴】筆多屈曲迂回，向中心環(huán)抱。如“夏云多奇峰”，故稱云頭皴。這種效法創(chuàng)自北宋山水畫家郭熙，他的山水煙云隱現(xiàn)，奇峰多變，“獨步一時”。（圖4）
【折帶皴】用側(cè)鋒臥筆向右行，再轉(zhuǎn)折橫刮，向左行可逆鋒向前，再轉(zhuǎn)折向下。畫出的墨線如“折帶”故以名之。這種皴法用以表現(xiàn)方解石和水層巖的結(jié)構(gòu)?！霸拇蠹摇敝坏哪咴屏窒伯嬚蹘я?，用“渴筆”（筆頭含水很少）畫出，虛靈秀峭，極有藝術(shù)魅力。（圖5）
圖5 倪云林《漁莊秋霽圖》
圖6 王蒙《春山讀書圖》
【解索皴】是披麻皴的變法，行筆屈曲密集，如解開的繩索，故名解索皴。元代山水大家王蒙喜用此法，清代王概說他是“用古篆隸法雜入皴中，如金鉆摟石，鶴嘴劃沙。”故“尖而不稚，勁而不板，圓而不成毛團，方而不露圭角?！笨梢娡趺傻慕馑黢迨枪P筆中鋒，寓剛于柔的，難怪倪云林稱贊道：“叔明（王蒙字叔明，號黃鶴山樵）筆力能扛鼎五百年來無此君”。如果把解索皴畫成疲軟的亂麻團，就是失敗。（圖6）
【荷葉皴】皴筆從峰頭向下屈曲紛披，形如荷葉的筋脈，故名。用來表現(xiàn)堅硬的石質(zhì)山峰，經(jīng)自然剝蝕后，巖石出現(xiàn)深刻的裂紋。當(dāng)你遠望黃山的蓮花、蓮芯二峰時，可以看到偷葉效在自
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