大概3年前，鄔烈威開始以攝影為表現(xiàn)形式，嘗試行為藝術(shù)。在最早期的作品《二維宮坊》中，他試圖以裸露的肢體來呈現(xiàn)人與社會(huì)、人與人之間的最真實(shí)復(fù)雜的關(guān)系。鏡頭下的男男女女拋去一切外在的遮掩，一絲不掛，極具視覺沖擊力。這個(gè)作品在當(dāng)時(shí)遭到了諸多質(zhì)疑和謾罵，還有人將鄔烈威視為色情攝影師。起初，他會(huì)急于溝通和澄清，但發(fā)現(xiàn)并沒有什么用，于是就把各種評(píng)價(jià)截取記錄下來，意見好壞參半，看多了也就慢慢釋然了。

或許是郁積的情緒通過行為藝術(shù)得到了宣泄，亦或是時(shí)間催人成長(zhǎng)，鄔烈威現(xiàn)在的作品相對(duì)來說會(huì)更柔和、更寬廣，做行為藝術(shù)的方式也愈發(fā)多樣。在《將一朵云命名為我的名字并追逐他》中，他像個(gè)天真的小男孩一樣，追著天邊的一朵白云漫山遍野地奔跑，又像個(gè)哲人一般將云比作人生，飄忽不定，時(shí)而驚喜時(shí)而無奈。他還為此特意創(chuàng)作了一首詩(shī)，記錄追逐與流失的心情。盡管外表依然靦腆，但從這個(gè)90后男孩的言談和作品中，已經(jīng)能察覺到一股超越同齡人的成熟。

人們對(duì)行為藝術(shù)多有不自覺的偏見和抵觸，認(rèn)為那是搏出位的極端舉動(dòng)，或者索性將其視為瘋子才會(huì)做的事。但鄔烈威并不在意這些世俗的眼光，他很清楚自己在做什么，也知道自己要做什么。鄔烈威本身其實(shí)是位自由攝影師，但他做行為藝術(shù)時(shí)拍的照片不會(huì)過多地在乎精致與華麗，有些甚至是模糊不清的，常被人指責(zé)質(zhì)量不佳、不明所以。可即便是這樣，他依然我行我素，他希望人們能更多地關(guān)注作品所要傳達(dá)的思想，以及當(dāng)時(shí)當(dāng)?shù)氐恼鎸?shí)心境。

鄔烈威有一個(gè)持續(xù)了近三年的作品——《最好的年代》。觸發(fā)創(chuàng)作的確切情景已模糊不清了，只知因一次偶然的機(jī)會(huì)，他開始關(guān)注身邊朋友的狀態(tài)，并用影像記錄一個(gè)個(gè)年輕個(gè)體對(duì)于生活的態(tài)度和想法，有對(duì)金錢與自身價(jià)值的矛盾，有對(duì)現(xiàn)實(shí)的恐懼，也有對(duì)青春的熱血追求。這組作品的主人公持續(xù)在更替，故事與情緒也不斷地發(fā)酵。鄔烈威說他想把《最好的年代》一直做下去，因?yàn)檫@是一個(gè)訴說成長(zhǎng)的過程，也是一個(gè)探求心靈的過程。

（本期圖片由嘉賓提供）

90后的他，曾經(jīng)是個(gè)憤怒的悲觀的青年。而借由行為藝術(shù)，他以積極的悲觀主義者自居，執(zhí)著地尋覓著一個(gè)宣泄情緒與情感的方式。這大概是90后與世界對(duì)話的獨(dú)特方式中的一個(gè)小小的典型。