王紱(1362-1416)，明代初期畫家。紱，一作芾，字孟端，號(hào)友石，螯叟，后以字行。無錫(今屬江蘇)人。他自少志氣高逸，曾北游江淮，浮黃河，游太行，出雁門，吊古慨今。時(shí)人慕其名，爭(zhēng)相延請(qǐng)他，見其氣貌偉岸，言詞踔歷，益加器重。十歲能詩，十五歲補(bǔ)博士弟子員，洪武十一年到京師供職。洪武十三年（1380）左丞相胡維庸樹黨謀反，被誅，因此被牽連者數(shù)萬人。王紱亦受牽累，謫戊山兩朔州（今大同）將近二十年，建文元年（1399）被釋放回歸無錫，隱居九龍山，潛心于畫事。由于王紱數(shù)法甚佳，永樂元年（1402）被薦入文淵閣供職，永樂十年（1412）拜翰林中書舍人，他在《北京八景圖卷》中曾鈐篆書陽文長(zhǎng)方形“中書舍人”印。他曾兩次隨明成祖巡狩北京。擅長(zhǎng)山水，尤精枯木竹石，畫竹兼收北宋以來各名家之長(zhǎng)，具有揮灑自如、縱橫飄逸、清翠挺勁的獨(dú)特風(fēng)格，人稱他的墨竹是“明朝第一”。永樂元年(1403年)開始參與編纂《永樂大典》。性耿介，有豪貴投金購其字畫的，常拂袖而去。人勸之，他說：“丈夫宜審所處，輕者如此。重者將何以哉？”一次在京城，月下聞簫聲，他乘興作《石竹圖》。次日一早訪其人贈(zèng)之，見是一個(gè)販貨的商人。那商人拿出貴重的紅色毛織地毯送他，求他再畫一幅以成對(duì)。他居然氣忿忿地將前一幅畫也撕了。

　　元以來的文人畫畫，旨在“寄興游心”，“聊以自娛”，故常以文人的休閑生活為題材，如讀書、彈琴、游賞、文會(huì)、論畫等等。王紱繼承了這種畫風(fēng)，《山亭文會(huì)圖》就是刻畫文人雅士聚在山下茅亭中談詩論文的情景。然而茅亭只據(jù)圖左下小小一隅，整幅畫面是崇山的全景：一峰高聳，群山環(huán)繞，山腰白云裊裊，林木蔥郁，有亭臺(tái)樓閣，隱現(xiàn)其間。山腳深處，有溪水潺潺流出。茅亭中已有五人，三人圍坐案前，案上有文稿，另兩人則憑欄而立。山路上一人策杖而行，溪中一小舟載人而來，亭前坡路上有兩人駐足而談，這些人顯然是赴山亭文會(huì)而來。我數(shù)了數(shù)，共有十二人之多，但每人圖繪不過二厘米高，幾乎融化于大山之中。這種“天人合一”、人與自然和諧相處的景象，正體現(xiàn)了中華傳統(tǒng)文化對(duì)于大自然的敬畏之情。

　　王紱的山水畫，取法吳鎮(zhèn)、倪云林，也師王蒙，而《山亭文會(huì)圖》更多地參合了王蒙的筆意。用筆較干，山石的解索皴由淡至深多次皴、擦、染，墨色蒼潤(rùn)厚重，而焦墨的點(diǎn)、擦，更增其蒼莽沉郁。這正是王蒙獨(dú)特之處?！霸募摇敝校瑓擎?zhèn)多用濕筆，而黃公望、倪云林都以淡雅簡(jiǎn)潔著稱，只有王蒙，反復(fù)皴、染，尤其是焦墨的點(diǎn)、擦，包融萬象，開創(chuàng)了山水畫寫意的新境界?！渡酵の臅?huì)圖》的用色也很有特點(diǎn)：山石染墨赭色，使山體益增其凝重，而在雙勾的樹葉及樓閣的窗棱上染朱砂色，雖明艷，但并不破壞墨和色的融洽，歷經(jīng)六百多年依然讓我們感受到畫面墨氣的濃郁。

　　而令人費(fèi)解的是，王紱生于元末而長(zhǎng)于明初，正是明朝廷大開殺戒，橫掃元代畫風(fēng)之際，畫家人人自危，競(jìng)相摹仿南宋馬遠(yuǎn)、夏圭的畫風(fēng)以自保。而王紱卻熔煉“元四家”之精華，并自出新意。也許是他徹悟于“自娛”的宗旨，僅畫了留在家中自賞，而將其墨竹圖拿出面世。無怪乎他的墨竹圖對(duì)明代繪畫的影響極大。畫竹大家夏昶就是出其門下。王紱的藝術(shù)風(fēng)格對(duì)吳門畫派的山水畫有一定影響。但他不肯輕作山水畫，故后人有“舍人風(fēng)度冠時(shí)流，筆底江山不易求”的詩句。