梁楷在南宋寧宗嘉泰(1201—1204)間在畫院做過待詔，但是因為厭惡畫院規(guī)矩的羈絆，就將金帶懸掛在樹上，自己開除自己，自由生活去了。他生活上比較放縱，被人稱為“梁瘋子”。這點跟李白還是有共同語言的。李白也是生活放縱，愛喝酒，醉了讓高力士給穿鞋子，被人稱為酒仙。

梁楷以簡略的“減筆”畫法著名。這種減筆畫法，簡之為簡，神完氣存，乃近道矣!李白當(dāng)然也很了不起，他的詩歌想象力豐富，語言平中見奇，跳躍感很強，讀之朗朗上口，思之綿綿不盡，語言詞匯噴薄而出，不可斷絕，可謂詩中仙人。所以，梁楷畫李白，手下運筆之時，心中必有戚戚焉!

因此，有人說這幅《李白行吟圖》未必就是梁楷畫的，但很少人會否認(rèn)畫中這個人物就是李白。實際上，他是不是李白其實也不重要，它只是一個藝術(shù)符號，但這個有意味的符號有太豐富的文化內(nèi)涵，大概只有李白才有這樣自如的灑脫，才有這樣狂放的抱負(fù)，才有這樣眾多的郁結(jié)，才有這樣沉重的壓抑。所以，說他是李白也未嘗不可。

說這幅畫是“有意味的符號”，并不是為了迎合西方人發(fā)明的語匯，而是它確實超出了簡筆人物畫的藩籬，以高度概括的兩條墨線，就完成了人物造型的建構(gòu)、人物精神的傳遞，使形和神在一個整體中完全融合，不可分割。遂使人物，或者說畫中的李白顯得神采飛動，灑脫自如，不免讓人有賀知章之嘆：“子，謫仙人也!”

《李白行吟圖》

南宋 梁楷

紙本 墨筆

81.2cm×30.4cm

日本東京國立博物館藏

此人物造像，黑白分明，濃淡相和，輕重相較，遂使墨色宛如跳動的音樂符號，讓人感受韻律的活躍，宛如清泉汩汩而出，在草叢、石塊之間蜿蜒跳躍，或者叮咚如古琴鳴松，或者嘩嘩如兒童喧笑，圓渾有力的墨線的運用，完全可以體會出梁楷作畫之時，那不可被抑止的感情沖動，宛如火山之將爆發(fā)，洪水之將潰壩，狂放的抱負(fù)在沖擊規(guī)則的束縛，不屈的志向在挑戰(zhàn)肉體的感受，誠如蘇學(xué)士自言，此人亦有一腔之不合時宜也!

至于衣袖而下，筆意爛漫，墨韻淋漓，縱橫掃蕩，恣肆汪洋，與肩部筆墨之謹(jǐn)嚴(yán)自律，形成一開一合之姿態(tài)，上下呼應(yīng)，尤其彰顯人物之英氣勃發(fā)，不屈之志躍如。而即使是這樣表現(xiàn)動態(tài)，人物卻透出一股靜凈之氣，穩(wěn)如泰山的站姿，欲言又止的自律，使這個人物的形象最終圓滿起來。不得不佩服畫家游刃有余的功夫，令人在最激動澎湃的時候，忽然看到了滿山遍野的金蓮花，看到了水面浮動的荷葉上的露珠，聞到了空氣中傳來的陣陣清香，感受到了習(xí)習(xí)清涼的山風(fēng)，世界忽然就清靜了!靜且凈，清且正，至于個中滋味，真是無法言說了，只能如玄奘法師，打個馬虎，說：如人飲水，冷暖自知。

著名美術(shù)史家陳傳席先生曾說過：“畫中最難得的就是一股清氣，而清氣往往不是求能得到的?！奔?xì)讀梁楷此圖，何止一股清氣?整個宇宙都是清靜之氣，非是天縱其才，真是很難解釋了。

不過，當(dāng)今世人，迷戀紅塵諸相，執(zhí)著于感官享受，以靜凈之氣為凄冷，以清正之氣為蕭索，或又以鬼魅之域為凈土，以腌臜不堪為瀟灑，顛倒若是，不以為恥，反以為是，執(zhí)迷不悟，不免讓人感嘆。

梁楷的《李白行吟圖》，滿紙清氣。李太白雖有不世之才，亦不免“冠蓋滿京華，斯人獨憔悴”之境遇，但歷史淘汰掉沙礫之后，總是會記住那些得到清靜之氣的人。一如曹丕所言：“蓋文章，經(jīng)國之大業(yè)，不朽之盛事。年壽有時而盡，榮樂止乎其身，二者必至之常期，未若文章之無窮。是以古之作者，寄身于翰墨，見意于篇籍，不假良史之辭，不托飛馳之勢，而聲名自傳于后。”此處所謂的“文章”，其實文化也!其實道也!于是，何必跟人攀比富貴榮華?攀比聲望地位?為何不攀比下道德修養(yǎng)、文化品位呢?

不管具體愿意，梁楷、李白都拋棄了富貴榮華，都沒有什么驕人的功績，但是，他們留給歷史的印跡是誰都抹不掉了。

(摘自《云舒浪卷：南宋時期的名畫》 陳文璟著 文化藝術(shù)出版社)