繪畫要處理好畫面的主次關(guān)系。主體物無(wú)論是大是小，都要占據(jù)畫面的突出位置。主體物不宜布置在畫面正**，這樣太呆板；也不宜布置得太偏，這樣又不醒目。一般作畫先畫主體，后畫次要物體。賓體在畫面上起的是陪襯作用，因此要有意識(shí)地減弱其地位，不能喧賓奪主。處理畫面時(shí)，既要畫出主體物，又不能太單調(diào)。畫中要有“主”點(diǎn)，即畫中之“眼”，如房屋、人物等。畫中的“主”點(diǎn)雖然面積很小，但卻能點(diǎn)明主題。

一幅畫上，無(wú)論山石、樹林，還是房子、人物，都應(yīng)互相呼應(yīng)。山峰要有賓主朝揖之意，樹木要有互相欹斜之姿，煙云要有流動(dòng)迂回之勢(shì)，人物、動(dòng)物與其他景物也要有一定的呼應(yīng)關(guān)系。畫面的呼應(yīng)還包括大與小、輕與重、黑與白之間的關(guān)系?？傊嬅嫔系母鞣N物象要相互依存、相互影響。

中國(guó)畫中，物象一般表現(xiàn)為近大遠(yuǎn)小、近實(shí)遠(yuǎn)虛、近重遠(yuǎn)淡，當(dāng)然也有近小遠(yuǎn)大的。若主體景物較大且在遠(yuǎn)處，就要用墨色的濃淡、虛實(shí)來(lái)處理畫面的空間關(guān)系。一幅畫一般有近、中、遠(yuǎn)三個(gè)層次。即使一幅畫沒(méi)有三個(gè)層次，那么最少也要有近、遠(yuǎn)或中、遠(yuǎn)兩個(gè)層次。

虛是模糊不清，實(shí)是清晰明確，兩者是相對(duì)的。畫中的物象過(guò)實(shí)會(huì)導(dǎo)致畫面呆板、無(wú)生氣，而過(guò)虛則會(huì)顯得空洞無(wú)物，因此，要虛中有實(shí)、實(shí)中有虛。過(guò)實(shí)應(yīng)以虛破之，過(guò)虛則以實(shí)破之。一般在山水畫中有形則實(shí)，無(wú)形則虛；黑是實(shí)，白是虛。山水畫中的虛實(shí)關(guān)系常用流水、云霧、煙霞等物象來(lái)體現(xiàn)，或以筆墨的濃淡、干濕、疏密來(lái)處理。

山石的皴法講究疏密，樹木的穿插講究疏密，整幅畫的布局也講究疏密。一幅畫首先要有大疏密變化，其次大疏密中又要有小疏密變化，要做到“疏中密，密中疏”。在畫面中，以疏密與聚散相結(jié)合的方式表現(xiàn)出形式美感是極為重要的。疏密與聚散體現(xiàn)的都是一種松緊關(guān)系，不過(guò)聚散多含有一種動(dòng)勢(shì)。一樹一木、一草一葉等細(xì)微之物都要講究疏密。古人云：“疏可走馬，密不透風(fēng)。”“疏可走馬”并不是指不畫任何景物，還得畫景；“密不透風(fēng)”也并不是指畫面中的物象滿滿的，以至于讓人感到窒息，而是要留有空隙，要做到“疏中有景，密處有韻”

中國(guó)畫忌“四平八穩(wěn)”的對(duì)等式構(gòu)圖，而多用“秤錘壓千斤”來(lái)取得畫面的平衡。潘天壽說(shuō)：“畫材布置于畫幅上，須平衡，然須注意于靈活之平衡。靈活之平衡，須先求其不平衡，再求其平衡?！笨梢?jiàn)，山水畫追求一種均衡美。圖案設(shè)計(jì)中的對(duì)稱可以給人以美感，而山水畫若采用對(duì)稱就會(huì)讓人感覺(jué)單調(diào)，當(dāng)然也就談不上美了。

輕重與明暗。統(tǒng)一思考成熟，確定何處深重緊密，何處明亮疏散，注意黑白、虛實(shí)、疏密、輕重、濃淡、大小、遠(yuǎn)近精細(xì)的對(duì)比。