安格爾：“除了色彩，素描就是一切”。

離開素描就沒有大師。

藝術(shù)史上，素描不是獨立的畫種，

而是藝術(shù)家的習作手稿

安格爾的素描功底可不是蓋的

不失理性的嚴謹，

寥寥幾筆，每一筆都是功力，

隨筆手稿都可以做個展

德國版畫家，雕塑家。

佐恩

瑞典畫家、蝕刻師和雕塑家。

素描可以很輕松

多欣賞大師的素描畫作，可能不會速成，但絕對是提高審美立竿見影，賞心悅目，讓你有啟發(fā)的。

一、認識素描

可以很活躍

素描可以很有氛圍

二、如何提高素描繪畫技法

A、觀察不等于用眼看，觀察等于意識+視覺+觸覺。

B、繪畫是在二度空間的平面上實現(xiàn)三度空間的幻覺的藝術(shù)，要取得空間的幻覺，就要對物象的形體、結(jié)構(gòu)、質(zhì)地取得實在的感受，用眼看，用手摸，“看一遍不如做一遍”，動一動手，可以進一步加深對結(jié)構(gòu)關系、形體轉(zhuǎn)折、質(zhì)感等的感受體驗。

C、意識：素描從觀察開始，要求我們把物象從色彩轉(zhuǎn)換成黑白灰，從觀察開始，作概括提煉的工作。

1、整體意識：

物象的各部分通過組合達到內(nèi)在和諧，眼睛不能只盯在一點上，細節(jié)、局部、具體的東西消失掉，獲取總體感覺。看關系，畫關系，畫準關系是把握整體的基本方法，將畫的物象，從整體的長、寬與深在長度關系上反復比較，避免在小面積的局部區(qū)域，整體需要距離，作畫時人與畫面的空間距離不能太近，把細節(jié)淡化，敢于舍棄，善于歸納、綜合。

2、結(jié)構(gòu)意識：

結(jié)構(gòu)是物象的本質(zhì)因素，是不變的，而光線和明暗是可變的，結(jié)構(gòu)是物體各個組成部分之間的結(jié)合關系和構(gòu)成關系。

3、形體意識：

形——形狀。準確地觀察物象和特征，判斷比例透視。

體——體積。立體性是物體的基本特征這一，運用透視原理表現(xiàn)三度空間的深度感。

象結(jié)構(gòu)、形體：奔放有力的輪廓線、中軸線、關系線、截面弧線、明暗交界線。

忌：抄物象表面明暗，羅列偶然、全部的細節(jié)，面面俱到。

?。鹤缀涡误w，解剖結(jié)構(gòu)，逐步準確。

基本形：四種基本的幾何形體（六方體、圓柱體、圓錐體、球體）。

用線表現(xiàn)形狀結(jié)構(gòu)要對物象的體面轉(zhuǎn)折關系有充分的認識，線有時隱到后面去，有時又從后面伸引出來，形象本身沒有線，只是面的明暗對比，我們應當理解線是面的側(cè)視。

A、明暗交界線：形狀（圓球體：呈弧形狀）、（多面體：呈線狀）。是形體最大的轉(zhuǎn)折部位，必須把它“拎”出來。有總體明暗交界線、局部明暗交界線。

B、亮部：不畫留空。

C、暗部：往里“推”、“壓”進去。

D、反光、投影：作提示性的交待。

E、背景：省略。

F、邊緣：把暗部的邊緣轉(zhuǎn)折面“藏”起來與背景、投影在“若即若離”的關系。

C、灰面：把握灰面的面積與深淺層次，不宜把灰面畫的過大、過深。

三、下筆作畫過程

A、分出受光、背光兩大部分，定出明暗交界線位置，亮部、灰部留空。

B、從暗部畫起，暗部用中性偏軟筆鋪開，逐步增強明暗交界線。

C、明暗交界線轉(zhuǎn)折畫得實一些、硬一些，清晰、肯定，使其產(chǎn)生“前沖感”、“拎”出來。

輪廓——形體邊緣轉(zhuǎn)折的面，要使邊緣轉(zhuǎn)得過去，能夠表現(xiàn)出深度感，對形體外輪廓只是簡單的勾邊，物體就會像“浮雕”，畫得同樣虛弱物體又會顯的摸糊無力。

四、作畫的各個階段

1、觀察、感受階段：

A、保持最佳的作畫狀態(tài)（表情放松，靜心感受，全力以赴）。

B、抓大放小，抓特征，抓動勢，找感覺，作多角度速寫，認識對象，獲取感受。

2、構(gòu)圖起稿階段：

A、出現(xiàn)簡要的立體輪廓，抓氣勢，復雜形體簡要看。

B、多找關系，定大小、位置，用長線把比例和相互間的關系抓住，充分利用關系線（水平線、垂直線、弧線）。

C、 畫準大的比例關系，畫準透視，畫準形象和基本形體，線條畫得“輕”、（用軟筆橫握，用側(cè)鋒，以手腕用力）。

D、用筆放開，線條宜長，落筆膽要大，容許錯誤，抓住大形體（大比例、大透視、大結(jié)構(gòu)、大動勢、大特征），要有重點（主要的骨點轉(zhuǎn)折，形體突出部分是重點），對重點部位可使用加重加粗的線條，起稿忌平鋪直敘，面面俱到。

3、深入刻劃階段：

A、整體看、局部畫，先從總體明暗交界地帶開始深入。B、注意各轉(zhuǎn)折點的變化，筆要削尖，橫握和直握，側(cè)鋒和正鋒并用，把握好用筆輕重。

C、注意畫明暗的次序（明暗交界線始終領先，接著是暗部、灰部、亮部最后上），畫好中間調(diào)子（灰層次）。

D、細部的刻劃不能破壞整體，只能為整體服務，不斷調(diào)整，不斷把握整體關系。

E、觀察要細，分析要深，速度要慢，要善于省略和削弱次要部分，對主次、虛實、明暗、強弱都恰到好處的把握。

4、調(diào)整統(tǒng)一階段：

A、觀察、分析、思考要多，動筆修改要三思而行，使整體形象鮮明生動，回到最初的感覺。

B、著重調(diào)整動態(tài)表情等因素，統(tǒng)一“形”與“神”，增強畫面的藝術(shù)感染力，形象鮮明，造型嚴謹，形神兼?zhèn)?，體感充分，空間感強，有質(zhì)量感。

C、遠看有整體效果，近看豐富深刻。

D、整體的方法：放遠看（整幅畫面的效果）。

瞇眼看（黑白灰大關系）。

簡單看（把復雜形體回歸到基本形：方形體、柱體、錐體、球體）。

倒著看（局部細節(jié)是否太跳）。

掌握好以上基本要點，反復練習，就能把素描畫好！

大咖素描

sungjun Jang

寫實素描需要極強的觀察、表現(xiàn)能力。

效果震撼，表現(xiàn)直觀，一般為長期作品。

Emanuele Dascanio

意大利畫家

達芬奇

米開朗基羅 

丟勒

德國畫家、版畫家，被譽為“德國達芬奇”

米勒

19世紀的法國最為杰出的以表現(xiàn)農(nóng)民題材而著稱的現(xiàn)實主義畫家。

安格爾

法國畫家，古典主義畫派代表人物和學院派繪畫大師

門采爾

著名素描大師、德國19世紀最偉大的畫家。