浪漫主義樂派是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個(gè)新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個(gè)時(shí)期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對(duì)主觀感情的崇尚，對(duì)自然的熱愛和對(duì)未來的幻想。藝術(shù)表現(xiàn)形式也較以前有了新的變化，出現(xiàn)了浪漫主義思潮與風(fēng)格的形成與發(fā)展。強(qiáng)調(diào)音樂要與詩歌、戲劇、繪畫等音樂以外的其他藝術(shù)相結(jié)合，提倡一種綜合藝術(shù)；提倡標(biāo)題音樂；強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩；作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，是理想的境界；重視戲劇，研究民族、民間的音樂文學(xué)，從中吸取營(yíng)養(yǎng)，作品具有民族特色。

浪漫主義音樂與古典主義音樂所不同的是，它承襲古典樂派作曲家的傳統(tǒng)，在此基礎(chǔ)上也有了新的探索。在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。在音樂形式上，它突破了古典音樂均衡完整的形式結(jié)構(gòu)的限制，有更大的自由性。單樂章題材的器樂曲繁多，主要是器樂小品，如即興曲、夜曲、練習(xí)曲、敘事曲、幻想曲、前奏曲、無詞曲以及各種舞曲——瑪祖卡、圓舞曲、波爾卡等。在眾多的器樂小品中，鋼琴小品居多。聲樂的作品中出現(xiàn)了大量的藝術(shù)歌曲，并將諸多的聲樂小品串聯(lián)起來形成套曲，如舒伯特《冬之旅》、《天鵝之歌》，等，就是浪漫樂派創(chuàng)新的藝術(shù)題材。和聲是表現(xiàn)浪漫主義色彩的重要工具，不諧和音的擴(kuò)大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和轉(zhuǎn)調(diào)在樂曲里的經(jīng)常出現(xiàn)，擴(kuò)大了和聲范圍及表現(xiàn)功，增強(qiáng)了和聲的色彩。作曲家創(chuàng)立了多樂章的標(biāo)題交響曲和單樂章的標(biāo)題交響詩，這是浪漫主義音樂的重要的形式。

浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對(duì)比。如果貝多芬的音樂只是黑白電影或版畫的話，那么浪漫樂派作品則像水彩畫和五顏六色的油畫。這一時(shí)期產(chǎn)生了兩種不同的浪漫主義音樂流派。一種是以勃拉姆斯為主要代表的保守浪漫主義，另一種是積極浪漫主義。浪漫主義音樂時(shí)期也是歐洲音樂發(fā)展史上成果最為豐富的時(shí)期，它極大豐富和發(fā)展了古典主義音樂的優(yōu)良傳統(tǒng)，并有大膽的創(chuàng)新，這一時(shí)期的許多音樂珍品至今仍深受人們的喜愛和歡迎。

早起代表人物

韋伯
德國(guó)作曲家，浪漫主義音樂的先輩，在創(chuàng)作、演出、指揮和音樂社會(huì)活動(dòng)方面都進(jìn)行積極工作，為新的浪漫主義音樂藝術(shù)開辟了道路。他創(chuàng)作中所表現(xiàn)出的那種浪漫主義氣質(zhì)，那種富于幻想性的特色，那種追求民族和民間情趣，以及作品中帶有戲劇情節(jié)的構(gòu)思和注重色彩變化的手法，都對(duì)浪漫主義音樂的發(fā)展產(chǎn)生了很大影響。作為浪漫主義歌劇的奠基人，他的創(chuàng)作是在德國(guó)浪漫主義思潮興起、民族意識(shí)高漲的背景下進(jìn)行的。特別是在歌劇舞臺(tái)為意大利和法國(guó)歌劇所統(tǒng)治的情況下，韋伯所開創(chuàng)的浪漫主義民族歌劇，不論從題材上和風(fēng)格手法上都具有重要意義。在他的10部歌劇中，最有代表性的是《魔彈射手》。這部作品以從未有過的浪漫主義氣質(zhì)和民族風(fēng)格，為歌劇創(chuàng)作開創(chuàng)了一條新的道路，使韋伯在音樂史中占有一個(gè)重要地位。韋伯的《邀舞》(1819)極具華麗的技巧和管弦樂效果，運(yùn)用了把生活風(fēng)俗性內(nèi)容和舞蹈音樂結(jié)合起來的寫法，為后來浪漫派作家寫作標(biāo)題性的鋼琴舞曲提供了范例。

舒伯特
奧地利作曲家，他是早期浪漫主義音樂的代表人物，也被認(rèn)為是古典主義音樂的最后一位巨匠以創(chuàng)作藝術(shù)歌曲成名，藝術(shù)歌劇是詩歌和音樂的結(jié)合，這是浪漫樂派作曲家抒發(fā)詩情畫意的理想領(lǐng)域。舒伯特選用的詩歌范圍很廣，有歌德、席勒等大詩人的詩，也有它的朋友朔貝爾的作品。他歌曲中的鋼琴伴奏，不僅起了陪襯旋律的作用，也是創(chuàng)造特定意境的主要手段。他的歌曲被稱為“藝術(shù)歌曲”，但許多歌曲中淳樸的音樂語言，常常接近于民歌，他的《野玫瑰》、《鱒魚》、《菩提樹》等歌曲，后來都成為廣泛流傳的民歌。民歌常用的分節(jié)歌的形式也是舒伯特歌曲創(chuàng)作的主要形式。

其他人物：

羅西尼、門德爾松、肖邦、R.舒曼、柏遼茲、帕格尼尼

中期代表人物

李斯特
李斯特是中期浪漫樂派的代表人物，他出生在匈牙利，他的一生對(duì)音樂突出的貢獻(xiàn)主要有兩方面，一是豐富了鋼琴技巧的表現(xiàn)力。他的鋼琴音樂不僅有詩情畫意的小品，也有宏偉、輝煌的藝術(shù)效果和具有交響性的樂曲，他使鋼琴音樂獲得了管弦樂隊(duì)般的效果，氣勢(shì)宏偉，熱情磅礴。二是他首創(chuàng)了單樂章標(biāo)題交響詩體裁。一生中他寫了十三首交響詩，以《前奏曲》和《塔索》最為著名，這些交響詩具有敘事性、抒情性、描寫性和戲劇性的特點(diǎn)。此外，在李斯特的作品中鮮明的匈牙利民族特色體現(xiàn)得尤為突出，如反映匈牙利民間生活的19首匈牙利狂想曲，其中第2、6、12、15首是經(jīng)典之作。

勃拉姆斯
德國(guó)著名作曲家、鋼琴家，因?yàn)椴匪构淌貍鹘y(tǒng)，所以有人說他是生活在浪漫主義盛行時(shí)期的一個(gè)“古典主義者” 。但他作品的深度并不像想象的那磨深懊，守舊。他的音樂中語言新穎且賦予表現(xiàn)性，又將音樂重新塑造成為一種抽象藝術(shù)。使傳統(tǒng)音樂體裁重新獲得新生。他的代表作品中以《c小調(diào)第一交響曲》（1876年）最引人注目（曾被稱作貝十），還有《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》（1878年）、《降B大調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》（1881年）和管弦樂曲《匈牙利舞曲》21首、《圣安東尼眾贊歌主題變奏曲》、《悲劇序曲》等，都是廣大音樂愛好者喜歡的作品。

其他人物：W.R.瓦格納、布魯克納、小約翰·施特勞斯、奧芬巴赫、圣桑、弗蘭克、柴可夫斯基、維尼亞夫斯基、維厄當(dāng)、安東·魯賓斯坦、布魯赫

晚期代表人物

理查德·施特勞斯
德國(guó)作曲家R.施特勞斯的貢獻(xiàn)主要表現(xiàn)在交響詩和歌劇方面，他完善了交響詩的結(jié)構(gòu)形式，精心創(chuàng)作主導(dǎo)動(dòng)機(jī)以及專門描寫人物、地點(diǎn)、情景的音樂片斷。他的管弦樂配器方面同樣顯露了卓越的才能，他的作品線條思緒極盡各種樂器之性能，使他的作品中一個(gè)極平常的動(dòng)機(jī)或主題也能發(fā)出最迷人的光彩。施特勞斯的歌劇創(chuàng)作主要受W.R.瓦格納的“樂劇”的影響，作曲技巧雖然高超，但內(nèi)容比較蒼白，與瓦格納的作品相比較要單薄得多。他的作品有時(shí)象一篇充滿絢麗辭藻的散文，但卻在復(fù)述一個(gè)空洞無聊的內(nèi)容。施特勞斯是由古典創(chuàng)作和浪漫主義音樂的杰出綜合者，W.A.莫扎特的明澈，貝多芬的動(dòng)蕩，勃拉姆斯的結(jié)構(gòu)感，W.R.瓦格納的英雄性，李斯特的標(biāo)題音樂，激發(fā)了他的創(chuàng)作欲望。他對(duì)管弦樂隊(duì)的熟練把握使他的作品發(fā)出迷人的光彩，但世紀(jì)末的文化特征，也充分體現(xiàn)在他的作品中，即唯美主義和頹廢主義的傾向。他的創(chuàng)作和一道預(yù)示了二十世紀(jì)音樂的來臨。

馬勒
奧地利作曲家、指揮家。在貝多芬合唱交響曲的基礎(chǔ)上發(fā)展了聲樂交響曲（注：藝術(shù)歌曲與交響樂相結(jié)合的一種藝術(shù)形式）。他的代表作品有10部規(guī)模宏大交響曲，晚年根據(jù)中國(guó)唐詩譜寫的《大地之歌》（注：馬勒稱它是一部男高音、女低音和樂隊(duì)的交響曲）等。 作為19世紀(jì)和20世紀(jì)之交的音樂家，馬勒在創(chuàng)作手法上進(jìn)一步強(qiáng)化了浪漫音樂的發(fā)展方向，如在音樂語言上更加個(gè)性化，感情表現(xiàn)更加激烈夸張，和聲方面極度半音化，這些對(duì)20世紀(jì)的現(xiàn)代音樂產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

其他人物：拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、雅納切克、埃爾加、塔涅耶夫、格拉祖諾夫