照著照片畫畫，究竟是不是抄襲？寫生和畫照片的區(qū)別到底有多大？這是一個困惑了美術(shù)界多年的難題，也是一個爭議不斷的話題，如果說僅僅是照著照片原搬不動的涂涂抹抹，便成為了一件僅僅是體現(xiàn)繪畫技法的作品，那一定失去了繪畫的創(chuàng)意性。我們知道，從古至今，繪畫的基礎(chǔ)便是從臨摹開始，況且一些特殊的環(huán)境無法進行寫生，尤其是瞬間即逝的特定場景，如地震的瞬間，奔跑的駿馬，都不可能供你慢慢觀察，很多畫家都是選擇拍一些照片當(dāng)做創(chuàng)作的素材來畫畫，但這僅僅是素材，是供畫家發(fā)揮發(fā)揮創(chuàng)作想象力的來源，如果僅僅是按圖就搬，很難稱得上是一件藝術(shù)作品，于是乎便有了兩種不同的說法，有人認(rèn)為照著照片畫畫是寫生的一種方式，也有人認(rèn)為這是赤裸裸的抄襲。

全國美展

盡管畫照片一直備受爭議，但是這樣的創(chuàng)作方式還是屢見不鮮，對于美術(shù)生應(yīng)該最為熟悉，練習(xí)繪畫大多都是從照著書本臨摹開始，只不過對于學(xué)生來說，臨摹照片主要是為了練習(xí)繪畫技巧，又比如說書法，你如果想學(xué)好書法，就必須要從臨摹如王羲之、歐陽詢、黃庭堅、顏真卿等書法大家的字帖開始，反觀這些書法大家的字也都是從臨摹先輩的作品開始的，經(jīng)過日積月累的練習(xí)和創(chuàng)作性研究，最終才形成了自己的書法風(fēng)格，再說大師梵高，也是經(jīng)歷了這樣的過程，一開始臨摹的是米勒的作品，日本浮世繪的作品。我從沒聽過哪個書畫家是通過臨摹卻創(chuàng)新就可以成為一代大家的。臨摹學(xué)習(xí)是畫出一幅好畫的必要條件，對于一個剛學(xué)畫畫或正在學(xué)畫畫提高技法的學(xué)生而言是再正常不過的事，但對于一名職業(yè)畫家、國家級畫家來說，就有點說不過去的，尤其還是參加全國美展這樣的中國美術(shù)界最權(quán)威、規(guī)模最大的頂級展覽，評定畫家級別的展覽，真的很說不過去，你也許會說只不過是畫了照片，但對于這樣的展覽，直接影響了中國美術(shù)界發(fā)展方向這是一個很嚴(yán)重的問題。

十三屆全國美展（中國畫）入選作品

13屆全國美展（上）、網(wǎng)絡(luò)照片（下）

這樣的作品沒資格參加全國美展

我想起來吳冠中說過的話：“你可以調(diào)查一下，所有的美術(shù)家對美協(xié)、畫院是什么印象？他們起的作用在哪里？他們?yōu)樗囆g(shù)的服務(wù)體現(xiàn)在哪里？他們的活動就是搞展覽、大賽、評獎。大學(xué)擴招成了他們來錢的機會。我每天家里收到的雜志，都是些亂七八糟宣傳自己的，這樣搞就跟妓院一樣了，出錢就給你辦。”

“畫家走到藝術(shù)家的很少，大部分是畫匠，可以發(fā)表作品，為了名利，忙于生存，已經(jīng)不做學(xué)問了，像大家那樣下苦功夫的人越來越少。整個社會都浮躁，刊物、報紙、書籍，打開看看，面目皆是浮躁；畫廊濟濟，展覽密集，與其說這是文化繁榮，不如說是為爭飯碗而標(biāo)新立異，嘩眾唬人，與有感而發(fā)的藝術(shù)創(chuàng)作之樸素心靈不可同日而語。藝術(shù)發(fā)自心靈與靈感，心靈與靈感無處買賣，藝術(shù)家本無職業(yè)?！?/p>

現(xiàn)在再想想?yún)枪谥械脑挘遣皇呛苡械览恚?/p>

十三屆全國美展（中國畫）入選作品

網(wǎng)絡(luò)照片

作為中國美術(shù)界最高獎項的展覽，全國美展它是無數(shù)畫家心目中的夢想，也讓無數(shù)平凡的畫家走到了聚光燈下，但是最高級別的獎項中，還會出現(xiàn)“抄襲”的情況嗎？答案是肯定的，只不過抄襲的并非是別人的畫作，而是網(wǎng)絡(luò)照片，就像是上圖這幅畫作，畫作中從構(gòu)圖到細(xì)節(jié)，幾乎達(dá)到了驚人的相似，于是便有了一個疑惑，這究竟是攝影者的創(chuàng)意？還是畫家的創(chuàng)意？

什么樣的人才能稱得上是畫家？

吳冠中這樣說：畫家在研究建立藝術(shù)風(fēng)格問題之前，首先要對其藝術(shù)思維進行深入地研究，與此同時建立起對藝術(shù)本身的個人見解。只一味地摹仿、學(xué)習(xí)前人或別人的優(yōu)秀之處，缺乏研究與思索，只能造就出一個一流的畫匠，而不可能成就一個藝術(shù)大師。畫家的見解來自于對繪畫藝術(shù)本身的認(rèn)真研究與探索；對本民族文化深入透徹的理解；對文、史、哲等其它學(xué)科的全面通曉；對生活與人生的充分領(lǐng)悟；對社會的廣泛認(rèn)識；對自然的美好追求，這些是賦予藝術(shù)生命及內(nèi)涵的基本要素。

第13界全國美展進京作品與網(wǎng)照對比

在第十三屆全國美展的入選作品名單公布后，足足4202件全國各地的優(yōu)秀畫作，給了人們一場隆重的視覺盛宴，而在中國畫專區(qū)中，卻發(fā)現(xiàn)了“批量生產(chǎn)”的畫作，畫作中完全仿照一些網(wǎng)圖，試想一下，如果這樣的作品能稱之為中國畫，那么中國畫的創(chuàng)作方式將會變成什么？難道中國畫未來的風(fēng)向標(biāo)就是畫照片？或許只需要在電腦下載一張照片，把照片放大后，照著涂涂畫畫便可以完成了。

十三屆全國美展（中國畫）入選作品

網(wǎng)絡(luò)照片

不得不說，各行各業(yè)出“套路”，只是這樣的創(chuàng)作方式屬實不太高明，中國美協(xié)理論委員會副主任陳履生對此表示“問題的根本在創(chuàng)作”，其實說白了也就是如此，下載一張具有藝術(shù)性的攝影作品，那么畫作只需要技巧便可以，不用費勁頭腦再去想創(chuàng)作的思想，就好像是我們寫一篇論文，如果只是從電腦上下載好一個寫好的文檔，然后用寫字技巧抄寫一遍，就真的屬于自己的嗎？答案自然是否定的。

我一直想問，這幅畫會不會侵犯易烊千璽的肖像權(quán)?

不久前，易烊千璽單車照驚現(xiàn)中國美術(shù)館”的話題登上了微博熱搜，原來有觀眾在觀看一檔大展時發(fā)現(xiàn)，易烊千璽騎共享單車的形象出現(xiàn)在了展出的畫作中。畫中一群青年男女騎著共享單車疾馳而過，其中有一位青年，從人物表情、牛仔衣、發(fā)型、圓框眼鏡，到自行車款式，畫中的細(xì)節(jié)完美復(fù)制了易烊千璽兩年前的一張街拍照，見下圖。

但是為什么下載一張網(wǎng)絡(luò)照片，照著畫便成為了繪畫藝術(shù)創(chuàng)作了呢？有很多網(wǎng)友認(rèn)為這就是一種抄襲行為，根本不是畫，而是復(fù)刻照片，完全是手動打印機，但是對于一些人來說，這也是繪畫創(chuàng)意的一種形式，比如廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)史教授李公明便認(rèn)為“視覺資源的多元化，應(yīng)該有卒于藝術(shù)家找到自己獨特視覺的圖式”，也就是說借助照片來畫畫是一種畫法而已，并非是抄襲，但照著照片畫畫究竟是幫了畫家？還是害畫家失去了創(chuàng)意性？

全國美展作品

網(wǎng)絡(luò)照片

“抄襲”照片來畫畫，這種手法真的不太高級。

北京畫院藝委會主任王明明直言，許多畫家采用急功近利的辦法進行創(chuàng)作。“有次我在一個會議上看畫家的草稿，令我特別吃驚的是，很多草稿幾乎就是對照片影像進行排列組合。這種傾向如果蔓延開，中國寫意人物畫將會走向何方？”

“問題千萬般的根本在哪里？根本在‘創(chuàng)作’?！痹谥袊绤f(xié)理論委員會副主任陳履生看來，純粹以照片為依據(jù)進行創(chuàng)作已成為一種套路，許多評選的結(jié)果在事實上造就了一種范式，并產(chǎn)生了廣泛的跟隨和效仿，形成了一個名為創(chuàng)作、實際是生產(chǎn)的專業(yè)過程。他呼吁采取方式應(yīng)對這一現(xiàn)象，“這樣才有益于第十四屆全國美展，否則下一屆什么狀況，今天我們已經(jīng)可以預(yù)料到?！?/p>

正如王明明所說的，“中國畫作為一種藝術(shù)，是來源于生活、高于生活的，藝術(shù)家要從生活中要發(fā)現(xiàn)最鮮活的東西，將其藝術(shù)化地表現(xiàn)出來，才具有感人的力量。”期待更多中國畫作品能夠回歸創(chuàng)作本心，唯有尊重藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律，中國畫的明天才會更加光明！