這是一個(gè)最好的時(shí)代，是一個(gè)人人成為大師的年代。這也是一個(gè)最壞的時(shí)代，從一夜爆紅到明日黃花，從萬(wàn)人追捧到過(guò)街老鼠，信息更迭，資源轉(zhuǎn)移，太多的不確定讓人心慌讓人懷疑。但是，總會(huì)有幾個(gè)名字在歷史長(zhǎng)河中閃閃發(fā)光，他們一直被崇敬，從未被忘記。

畢加索一生中的傳奇色彩只是藝術(shù)之外的閑談。我們不會(huì)因?yàn)槊珠L(zhǎng)就去尊敬他，我們記住的，是他的才華，他的能力，他在藝術(shù)文化領(lǐng)域里無(wú)法抹去的成就。

《生命》作品年代：1903年現(xiàn)藏于克利夫蘭博物館

藍(lán)色時(shí)期的憂(yōu)郁，源自友人的離去。憂(yōu)傷的情緒在作品上蔓延開(kāi)來(lái)，滿(mǎn)面的悲傷，苦痛。畫(huà)面上的藍(lán)色仿佛帶著腐蝕性，把所有的陽(yáng)光、快樂(lè)和美好全部吞噬，轉(zhuǎn)化為苦澀和不安的畫(huà)面。

這一時(shí)期的作品人物都是巴黎最底層的民眾，婦女、酒鬼、乞丐等等。畫(huà)面上的人都瘦骨嶙峋，佝僂著身體，甚至卷曲在一起。震撼、詭異的疏離感和情不自禁的悲憫交融在一起，給觀賞者一種奇妙的感覺(jué)。

烏云終將過(guò)去，時(shí)間沖淡了悲傷，生活也開(kāi)始有了愛(ài)情的滋潤(rùn)。

《馬戲演員之家》作品年代：1905年現(xiàn)藏于華盛頓國(guó)家美術(shù)館

從這一階段的作品中，我們可以感受到畢加索內(nèi)心由悲至喜的一種轉(zhuǎn)變。

1907年，對(duì)于畢加索是重要的一年，在藝術(shù)史上來(lái)說(shuō)更是劃時(shí)代的一年。《亞威農(nóng)少女》的出現(xiàn)，徹底打破了傳統(tǒng)觀念對(duì)于藝術(shù)的認(rèn)知。

《亞威農(nóng)少女》作品年代：1907年現(xiàn)藏于紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館

這是畢加索第一幅真正意義上的立體主義畫(huà)像。畫(huà)面上的女人，并不是風(fēng)姿綽約的妙齡女郎而是搔首弄姿的妓女。畢加索把這種題材搬上畫(huà)布，并且用一種支離破碎的形式去展現(xiàn)，自然會(huì)引起人們的不滿(mǎn)。

但是，這又能怎么樣呢？畢加索從不顧忌被人談?wù)撌裁矗?strong>他就像畫(huà)面上的女人一樣，直勾勾的，冷漠的，鬼魅的看著你，看著這個(gè)世界。因?yàn)闊o(wú)所顧忌，所以無(wú)所畏懼。

《亞威農(nóng)少女》之后，畢加索的風(fēng)格一致在探索著前進(jìn)，有的階段能被我們看懂，有的時(shí)期則完全不能被我們理解。

《吉他演奏者》 1910年

《三個(gè)舞蹈者》 1925年 現(xiàn)藏于倫敦泰特畫(huà)廊

《坐著的女人》 1927年

《坐在紅椅子上的女人 》1929年

到1937年，帶著巨大怨憤和不滿(mǎn)的《格爾尼卡》強(qiáng)勢(shì)席卷而來(lái)。這幅畫(huà)以變形、象征和寓意的手法描繪了在法西斯獸行下，人民驚恐、痛苦和死亡的悲慘情景。

一位悲痛欲絕的母親懷抱因戰(zhàn)爭(zhēng)而死去的嬰兒仰天哭喊，她的身后立著一個(gè)恐怖的牛頭，牛臉上流露出殘忍的獰笑。根據(jù)畢加索曾在其他繪畫(huà)作品中以牛頭表示邪惡的習(xí)慣分析，這個(gè)牛頭代表了法西斯的殘暴和黑暗。

一匹被刺傷的馬昂頭張著嘴，發(fā)出哀鳴，據(jù)畫(huà)家本人說(shuō)，這匹馬象征西班牙人民，它代表受難的西班牙。馬的身下躺著一名死去的戰(zhàn)士，他的右手握著被折斷的劍，劍旁有一朵鮮花，這朵花是對(duì)死去戰(zhàn)士的悼念。

一個(gè)婦女從窗子里探出身體，右手舉著一盞油燈，油燈的左上方有一盞像眼睛似的電燈，燈光像鋸齒一樣射向四周。這些象征揭露，畫(huà)家要將這一切罪惡和黑暗置于光照之下，讓全世界都明了。

一個(gè)女人從樓上跌下，她舉著雙手，抬頭向上呼救。錯(cuò)綜復(fù)雜的黑白灰色塊造成畫(huà)面陰郁、恐怖，不規(guī)則的線條形成的角和弧的交錯(cuò)，給人一種支離破碎和動(dòng)亂的感覺(jué)，畫(huà)面沉重又壓抑，充滿(mǎn)了悲劇氣氛。

《格爾尼卡》之所以成為最具標(biāo)志性的畢加索代表作之一，最重要的就是，它表現(xiàn)了一個(gè)畫(huà)家在國(guó)難面前的錚錚鐵骨。

《格爾尼卡》作品年代：1937年現(xiàn)藏于馬德里國(guó)家索菲亞王妃美術(shù)館

后來(lái)，畢加索和妻子賈奎琳離群而居，將全部的創(chuàng)作經(jīng)歷都投入到繪畫(huà)上。作品充滿(mǎn)想象力和色彩的的絢爛。

《一只公雞》 1938年

《花園里的女人》 1938年

可是，要知道，人終將老去。

1963年

越到晚期，我們?cè)侥軓淖髌分畜w會(huì)到畫(huà)家的力不從心。

1962年

他已經(jīng)無(wú)法像之前一樣，一天站在畫(huà)布前，用心的去思考和衡量，但慶幸的是，他還能拿住畫(huà)筆。

1971年

盡管作品已經(jīng)不像之前那樣穩(wěn)定，可這對(duì)于一個(gè)九旬老人來(lái)說(shuō)，已經(jīng)非常不容易了。

畢加索將自己的一生都奉獻(xiàn)給藝術(shù)，正如文章開(kāi)頭所說(shuō)的那樣，畢加索的名字將會(huì)在藝術(shù)長(zhǎng)河中閃閃發(fā)光，一直被崇拜，從未被忘記。