官窯琺瑯彩燈籠瓶的體制回歸，回顧改革開放之前，老百姓是沒有權力和經濟能力，了解傳統(tǒng)文化遺存的，更不可能進行官窯琺瑯彩燈籠瓶收藏。參觀博物館藏也只能是隔窗的感官效果，除此沒有親臨上手感受的機會。那時候國有體制的文物商店，只接待外國人，中國人是不能進入店內的，買文物是違法行為，而且也不賣中國人。三十多年傳統(tǒng)文化的斷層，使老百姓只知道中國有五千年歷史文明的這一標題性口號，但很少直接接觸去感受過。因而對歷史沒有深刻的認識，對古玩文物沒有興趣和情感，更不懂珍惜尊重和愛護。直到改革開放以后才了解到，原來人們對中國的歷史文化的認知是那么淺薄。

　　2011年藝術品拍賣市場出現調整以來，億元“天價”拍品就開始逐步談出人們視野，隨著去年下半年藝術品市場逐漸回暖，億元拍品又才開始回歸市場，其中香港蘇富比在去年秋拍拍出了4件億元拍品，隨著市場經濟的發(fā)展，藝術品投資市場的熾熱化程度，據上海鑫寶源市場部劉總介紹，此乾隆款紅地藍琺瑯彩龍紋燈籠瓶定能在市場上嶄露頭角，有望刷新中國瓷器市場的新紀錄!歡迎廣大的投資家和收藏家前來公司品鑒洽購!

　　“玩收藏要從自己的經濟實力、個人喜好出發(fā)，避免盲目跟風?！币晃皇詹貝酆谜呷缡钦f。收藏琺瑯彩瓷器是見仁見智的行為，關鍵在于藏家自身喜好：“工藝精湛的作品，無論新舊都將具有投資空間。”

　　--收藏界的“寵兒”--

　　此瓶型制優(yōu)雅，紋飾密布。外壁通體施洋紅地，上運用奢華繁縟的軋道工藝堆刻細密卷草紋，余隙滿飾各色洋菊、金蓮花、牡丹、萱花、百合及蝙蝠紋等，寓意錦上添花、富貴相隨。乾隆五年、六年的瓷胎畫琺器中亦見相同膽瓶造型。瓶底及內頸施以松石綠釉，底心藍料“乾隆年制”四字二行篆款，外加雙方框。

　　同時代有不同的審美標準、生活習慣以及技術條件，因此生產的瓷器產品有不同的造型特點，這給我們的明清瓷器鑒定提供了重要的依據。首先要對歷代器物造型有一個基本概念，掌握器形發(fā)展的總趨勢，春秋戰(zhàn)國的原始青花瓷，造型多仿青銅器，古樸剛勁;三國兩晉南北朝瓷器，由粗矮向瘦高發(fā)展;唐代瓷器則渾圓飽滿，顯出雍容華貴的氣質;宋代瓷器修長輕盈，給人以生機勃勃之感;元代器物造型一反宋代風格，器物高大，顯得厚重粗獷;明代又一反元代特點，器物造型秀麗古拙，給人以清新優(yōu)美之感;清代則器形繁多，制作精巧。

　　琺瑯彩瓷啟始于康熙末年，全盛于雍、乾兩朝，乾隆中期以后逐漸銷聲匿跡。17世紀初，當法國傳教士次將畫琺瑯器貢奉康熙皇帝時，康熙皇帝被它優(yōu)美的造型，絢麗的色彩深深吸引，即刻決定把琺瑯這種新型裝飾效果，移植到他愛的瓷器上。

　　近年來，康熙、雍正、乾隆的琺瑯彩瓷器在拍賣市場上接連創(chuàng)下了天價。部分藏家也隨之把目光盯在了康、雍、乾，清三代時期的琺瑯彩瓷。

　　清代早期青花，即康雍乾青花瓷，是繼明代永宣青花高峰后的青花瓷生產的又一高峰期，清代中期以后的青花瓷生產，就開始走下坡路了。清初青花瓷器胎體厚重呈灰白或灰黃 色，瓷化水平較好，胎釉聯(lián)絡細密，大都釉面呈鴨蛋青，透明度較差，光芒度不強，個體釉面有縮釉，大部門有醬口，同時良多大件琢器底部不施釉，修胎也不太規(guī)整，盤碗底部厚重，口沿慢慢扁薄，圈足輕微向內收，有的器物足沿顛末工匠細心修琢后，還呈現有泥鰍背征象，較滑潤，底邊還帶有窯紅即火石紅。

　　今古玩古玩心展出的這紅地藍琺瑯彩「龍紋」圖燈籠瓶高：28.7cm口徑：12cm，造形典雅得體、胎質潔白細膩，外壁藍琺瑯彩裝飾，肩部繪纏枝紋樣，下有一條白色弦紋帶，腹部繪云龍紋。通體除藍琺瑯彩裝飾部分外均紅彩做地，花發(fā)色艷麗呈色純正，層次清晰流暢，神態(tài)逼真，畫面構圖疏密得當，繪畫生動傳神，楷書青花底款“大清乾隆年制”六字款，此品種非常罕見，在未來有極高的收藏和投資價值。

　　官窯琺瑯彩燈籠瓶收藏，除了要收的精稀奇，還得尋得流通綠色通道，收的好只是前半步，如果沒有流通平臺這后半步，只能說有價無市，流通也是好體現藏品價值的表現，可是，藏友們都知道，這些年來，民間的拍賣公司和平臺非假即騙，民藏在流通道路上可謂是如履薄冰，手里藏著一大堆好藏品，卻沒有一個合理合法的好渠道，這些年把民藏們也憋得夠辛苦的，有部分不服氣的，在市場上橫沖直撞的去嘗試了一家有一家的民間平臺，結果就是一次又一次的上當受騙，遍體鱗傷，所以筆者溫馨提醒藏友們，平臺很重要，尤其是官方渠道，官方的起碼保障就是安全可靠，不會詐 騙，有了起碼的保障之后，再看實力。