拿起一份空白樂譜，選擇調(diào)性（大調(diào)更受青睞），確定節(jié)奏（例如四四拍）。寫下旋律、副歌和過渡，每行有8小節(jié)。根據(jù)設(shè)定的主題，例如愛情、失落或孤獨(dú)感來創(chuàng)作歌詞。隨后，一首流行歌曲就誕生了。

怎么用計算機(jī)寫流行音樂

當(dāng)然，32小節(jié)音樂，以及對卡拉OK友好的歌詞并不一定能帶來一首熱門歌曲。然而，大部分熱門歌曲都有著類似的基本規(guī)則：大調(diào)、舒緩的節(jié)奏、寬泛的主題。

因此問題在于：如果流行歌曲的創(chuàng)作如此簡單，總是落入特定模式，那么是否可以進(jìn)行反向工程并實(shí)現(xiàn)自動創(chuàng)作？是否有可能，歌曲創(chuàng)作者只需將主題輸入計算機(jī)，計算機(jī)就可以自動生成旋律和歌詞，直接提供一首歌曲？

羅切斯特大學(xué)流行音樂研究所負(fù)責(zé)人約翰·科瓦奇（John Covach）認(rèn)為，如果希望歌曲吸引聽眾，那么這樣做是不可行的。流行音樂更多地強(qiáng)調(diào)文化，而不僅是音樂上的創(chuàng)造。他指出，今天流行的歌曲在5年前未必流行。如果今天才發(fā)行一張專輯，那么甲殼蟲樂隊(duì)不可能獲得奪目的成功。此外，目前有許多歌曲被歸類為流行歌曲，而熱門歌曲通常有著社會性和文化性。

換句話說，流行音樂通常會跟隨時尚而改變，因此無人知道未來什么樣的歌曲會成功。排行榜前列的流行歌曲總是需要一些額外的元素去抓住聽眾，只要看看布魯諾·瑪爾斯、泰勒·斯威夫特和凱蒂·佩里等熠星的歌曲即可發(fā)現(xiàn)這一點(diǎn)。任何人都可以拿出一張空白樂譜創(chuàng)作流行歌曲，但沒有人能確保，這樣的歌曲能引起足夠多聽眾的共鳴。

唱片公司和藝人已嘗試過對熱門歌曲進(jìn)行反向工程，以解決這一問題。圣約翰大學(xué)歷史學(xué)教授、《追逐聲音》一書的作者蘇珊·施密特-霍寧（Susan Schmidt-Horning）指出，這樣的反向工程尤其關(guān)注搖滾樂。音樂人會研究電子樂器的聲音變化，將其中一些元素用于新歌曲的創(chuàng)作。

基于這一原因，流行音樂的創(chuàng)作呈現(xiàn)了一定的模式化。相似的音樂一再出現(xiàn)。許多音樂人會重用熱門的旋律。固定的音符組合隨處可見，而常見的節(jié)奏更是只有寥寥幾種。

然而，將一首歌分解，利用其中的元素去制作類似的歌曲從未獲得過成功。流行音樂行業(yè)的發(fā)展取決于我們創(chuàng)作及聆聽音樂的方式。未來的流行熠星并不會是凱蒂·佩里、麥莉·賽勒斯和卡莉·蕾·吉普森的合體，未來的流行熠星或許更可能是初音未來。

初音未來是日本的虛擬流行熠星，通過3D投影技術(shù)能在臺上“表演”或“歌唱”。初音未來由Crypton Future Media設(shè)計，本質(zhì)上是一個聲音合成器，利用數(shù)據(jù)庫中記錄的人聲來表演。近年來，初音未來已經(jīng)吸引了許多粉絲，成為了日本家喻戶曉的熠星。她曾經(jīng)在Lady Gaga的演唱會上擔(dān)當(dāng)開場表演，同時也曾受邀擔(dān)任《大衛(wèi)·萊特曼晚間秀》的嘉賓。

去年11月，《紐約》雜志曾刊文詳細(xì)介紹了初音未來。文章稱：“根據(jù)你訪問對象的不同，初音未來有時是代表了流行音樂未來的先驅(qū)，有時則是啟示錄中來自全息成像的女騎士?！?/p>

后一種看法很容易理解。初音未來并不存在于真實(shí)世界，而如果人們瘋狂追捧虛擬人物，那么在多長的時間里，我們將會膜拜由計算機(jī)創(chuàng)造的、毫無靈魂的流行文化？（不會很快。）如果初音未來能在世界上距離遙遠(yuǎn)的兩地同時表演，那么這樣的現(xiàn)場表演是否真的有“現(xiàn)場感”？（現(xiàn)場感再真實(shí)不過。）如果不能擺姿勢拍照并簽名，那么這樣的虛擬人物能否吸引粉絲？（答案是肯定的。）虛擬人物能否成為熠星？（毫無疑問如此。）

不過，對于像初音未來一樣的流行熠星，其成功也依賴于人類的能力。正如林賽·佐拉茲（Lindsay Zoladz）在《紐約》雜志上所寫：

更具革命性的一點(diǎn)是，她的所有音樂，包括在演唱會上表演的歌曲，都是由粉絲創(chuàng)作的。其中一些創(chuàng)作者甚至無法閱讀音樂，在初音未來出現(xiàn)之前不可能去寫歌。加州大學(xué)圣迭戈分校教授塔拉·奈特（Tara Knight）表示：“初音未來與Lady Gaga等真人不同。通過這一渠道，你實(shí)際上在表達(dá)自己?！?/p>

因此，初音未來是人類創(chuàng)造性的一種體現(xiàn)。她會演唱由粉絲創(chuàng)作的流行歌曲，例如《分享這個世界》和《包裝》。而在她表演的過程中，粉絲也得到了相互鼓勵。

這意味著，初音未來更類似YouTube或SoundCloud，但有著特定的面容和“個性”。初音未來把握了音樂制作的變革：音樂人可以在多個不同平臺上，面向數(shù)量眾多的粉絲創(chuàng)造及發(fā)布自己的作品。《使音樂長久美好》一書作者格雷格·米爾納（Greg Milner）指出：“藝人不再需要通過唱片公司來發(fā)行作品，他們正越來越獨(dú)立?！?/p>

當(dāng)然，藝人也不會全都變成類似初音未來的藍(lán)頭發(fā)虛擬人物。更簡單的作品發(fā)布意味著流行音樂市場將會進(jìn)一步飽和。這也帶來了新挑戰(zhàn)：藝人需要對“流行性”本身進(jìn)行反向工程，而不僅是流行歌曲。

目前還沒有人指出，要如何做到這一點(diǎn)，但流媒體音樂可能是答案的一部分。目前，我們有多種方式去收聽音樂，例如通過廣播，我們的設(shè)備，以及古老的CD和磁帶。不過，通過互聯(lián)網(wǎng)，通過Spotify、Pandora和Rdio等服務(wù)，我們可以更好地控制如何收聽音樂。用戶會將自己的品味輸入這些網(wǎng)站，而這實(shí)際上也是告訴這些網(wǎng)站，哪些歌曲和藝人更流行。隨后，這些網(wǎng)站可以根據(jù)用戶的品味播放類似的音樂。理解聽眾的喜好進(jìn)而推薦音樂，這正是一種反向工程。

不過，目前的技術(shù)并不美好。例如，Pandora有時也會播放用戶已表示不喜歡，或是不符合用戶品味的歌曲。從藝人的角度來看，如果他們希望吸引粉絲，那么需要覆蓋已表示喜歡類似風(fēng)格音樂的人群。此外，在這樣的聽眾切換至下一首歌之前，藝人必須吸引他們的注意力。米爾納表示：“音樂圍繞在我們身邊，因?yàn)橐魳肪邆潇`活性，也非常簡單。此外，當(dāng)前的世界里存在許多干擾，因此我們的注意力很容易分散。我認(rèn)為，我們會聽到更多音樂，但愿意聆聽的音樂則越來越少?！?/p>

在此基礎(chǔ)上，使用數(shù)據(jù)去追蹤人們的聽音樂喜好可能會帶來問題。我們收聽一首歌曲越多，這首歌曲就會越普及，而更多音樂工作室就會希望復(fù)制這首歌曲的成功。我們喜歡相似性，因此相似的聲音層出不窮，這會導(dǎo)致流行音樂顯得千篇一律。

未來，如果我們希望發(fā)現(xiàn)新音樂，那么要么親自搜索某些藝人或歌曲，要么只能通過新的音樂片段去了解。這帶來了音樂發(fā)行的3種新模式：專輯泄露（例如麥當(dāng)娜和比約克等人的做法）、令人驚訝的專輯（例如碧昂斯的做法），以及類似U2樂隊(duì)和蘋果合作推廣《天真之歌》的模式。在用戶沒有需求的情況下，這張專輯就出現(xiàn)在了用戶的iPhone之中。不過在短期內(nèi)，其他藝人很難復(fù)制這樣的模式。

這些因素預(yù)示了流行音樂未來的暗淡道路。不過在現(xiàn)實(shí)情況下，流行音樂市場的情況良好。至少科瓦奇認(rèn)為如此。他表示：“無論發(fā)生什么，人們都會喜歡收聽有著特定旋律，或是較高質(zhì)量的歌曲。如果希望一首歌曲獲得成功，那么人們需要能感受到，音樂的背后是真人?！?/p>

在不久之前，人們剛剛可以隨身攜帶大量歌曲。目前，我們需要做出更大的努力，才能抓住聽眾的注意力。如果這意味著，我們需要投影至屏幕的虛擬人物的幫助，那么流行音樂產(chǎn)業(yè)的前景將令人更加迷惑。

在混響使用上與弦樂隊(duì)有所不同，電聲樂隊(duì)的織體部分流動性很強(qiáng)。 

　?。?） 踩鈸和立鈸富有動感和穿透力，常常就在中景前，一般混響相對小。（2）背景長音只是一個“人工混響”，混響量可稍大，音量適量小，稍微模糊也無妨。（3）弦樂可適當(dāng)往中后景放。（4）銅管可酌情放在前景與后景的中間。 

三、 合唱效果的使用 

　　合唱效果能有效的把音色加厚，單個樂器會因合唱效果器的調(diào)大而變得飽滿圓潤，群感類的音色會因加大合唱而顯得深厚寬廣。所以在后期音色的修飾上要仔細(xì)的調(diào)整各軌音色的合唱效果。需要注意的是不能盲目的增大合唱參數(shù)，因?yàn)槟菢右粊頃褂行┮羯捎谶^于沉厚而走樣；二來整體效果會因各音色的偏厚而損失高頻，聽起來感覺發(fā)悶，混濁且層次感差，所以大原則是首先照顧群體類音色；其次才是各性化的音色。而且有些個性較強(qiáng)的音色加多了合唱效果反而會過于做作而流于虛假，如木管組樂器、豎琴、鋼琴等。合唱效果在電聲樂器的配器中，尤其在吉它類樂器中幾乎是必不可少的（電貝司除外）。加上它之后那種豐滿的雜音；寬闊的聲場在奏分解和弦時及在加失真等效果的SOLO（獨(dú)奏）吉它上都能產(chǎn)生理想的好效果。 

　　打擊樂器在加合唱效果時則要區(qū)別對待。大多數(shù)情況下加大一些的合唱效果是很好的。顫音效果的三個參數(shù)項(xiàng)；顫音速度、顫音深度、顫音延持。延遲數(shù)值小是發(fā)音后馬上就顫；數(shù)值大時是發(fā)音后一會兒再顫起來。顫音的制作與樂曲風(fēng)格、樂器種類等有關(guān)。 

　　濾波器包括兩個參數(shù)，平時缺省設(shè)置都是0，調(diào)制范圍是-64至+63。 

　　1、截止頻率：調(diào)高時聲音度亮而??；調(diào)低時音色變悶而暗。 

　　2、諧振：高數(shù)值會產(chǎn)生“啪啪”音的效果；低數(shù)值時只是變悶而暗。 

　　調(diào)制這兩個參數(shù)可以有效地加工銅管樂器、節(jié)奏吉它、獨(dú)奏吉它等，提高聲音亮度，使銅管變尖銳脆亮；制造它的特殊效果等。其它各種音色也會因調(diào)制這兩個參數(shù)而產(chǎn)生一些意外的變異和特殊效果。 

　　聲音包絡(luò)線這部分更是屬于音色編輯范疇的。 

　　1、 起音時值加大公使音頭變硬，減小使音頭變軟。 

　　2、 衰減時值，在按住琴鍵時，加大會使聲音延持消失，反之則聲音消失快。 

　　3、 釋音時值，在放開琴鍵后產(chǎn)生上項(xiàng)效果。 

　　控制器作為一種MIDI信息，在豐富MIDI音樂的表情，創(chuàng)造真實(shí)感方面起著重要的作用。那么眾多的控制器就是決定這些音符如何發(fā)音。所有音色的亮暗、強(qiáng)弱、顫音等技巧變化，樂隊(duì)整體的音響效果，都可以由控制器決定。如果制作MIDI音樂不考慮控制器的設(shè)置，其結(jié)果必然是呆板生硬的。 

　　調(diào)音臺是后期制作必不可少的一項(xiàng)重要設(shè)備，用它進(jìn)行后期制作，將前期錄音過程中獲得的音頻信號通過調(diào)音臺進(jìn)行混音合成處理。 

電腦音樂制作技巧

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(出處: 中國原創(chuàng)歌詞網(wǎng))