詞起源于南朝，形成于唐代，它的全面興盛卻是在宋朝。因其創(chuàng)作繁榮，藝術(shù)精妙，后人將其與達到詩歌藝術(shù)巔峰的“唐詩”相提并論。再加上緊追其后的“元曲”和“明清小說”，被國學大師王國維先生譽為“一代之文學”，是我國古代文學寶庫中的一顆璀璨明珠，也是世界文學寶庫中不可多得的瑰寶。

詞的產(chǎn)生首先得益于音樂在民間的廣泛流傳。在唐代，當時的都市里有很多以演唱為生的樂師，根據(jù)唱詞和音樂拍節(jié)的需要，創(chuàng)作或改編出一些長短句參差的曲詞，這便是最早的詞了。從現(xiàn)存最早的“敦煌曲子詞”中保留的大量作品可以看出，民間產(chǎn)生的詞比出自文人之筆的詞要早幾十年。詞首先是起源于民間的，這一點毫無疑問。

江南好

在唐代，因為民間詞大都是反映愛情相思之類的題材，所以在文人眼里難登大雅之堂，因此它有了一個形象的稱謂“詩余”。在當時，詞的寫作并不被重視，雖然像大詩人李白也寫過《憶秦娥》、《菩薩蠻》這樣的小令，但是成就遠不及他的詩作；只有那些注重汲取民歌藝術(shù)長處的詩人們，如白居易、劉禹錫等人，才寫出了一些具有樸素自然的風格、洋溢著濃厚的生活氣息的詞，如這首《江南好》：

江南好，風景舊曾諳：日出江花紅似火，春來江水綠如蘭。能不憶江南？

南唐后主李煜

這首詞雖然短小，但是卻情致合一，極其生動，顯示出中唐時期詞的寫作已經(jīng)達到了一定的水準。但是，詞在唐朝始終是“小道”，整體藝術(shù)成就無法與發(fā)展到極至的近體詩相比。直到唐朝末年，溫庭筠才成為歷史上第一個大量填詞的作者，他和韋莊一起開創(chuàng)了脂粉氣濃烈、崇尚濃辭艷句的“花間派”，在詞的發(fā)展史占上有一席之地；而南唐后主李煜入宋之后的詞作，則開拓一個全新的、深沉的藝術(shù)境界，給后世詞客以強烈的感染。也因此，他被后世公認為宋詞的開山鼻祖。

柳永

北宋中期，柳永和蘇軾在詞的創(chuàng)作上首先實現(xiàn)了重大突破：柳永大力填寫“慢詞”，在形式上極大的拓展了詞的表現(xiàn)空間；而蘇軾則“以詩為詞”，用恢弘豪邁的風格取代了“花間派”開創(chuàng)的靡艷濃香的婉約詞風，開創(chuàng)了宋詞的另一大流派——“豪放派”。詞在內(nèi)容、意境上得到了巨大的發(fā)展，宋詞遂正式擺脫了“詩余”的附庸地位，成為宋代發(fā)展最為成熟的文學樣式，可以與“唐詩”分庭抗禮。

隨著詞在北宋的進一步普及發(fā)展，一大批卓越的文人以空前的熱情，投入了詞的創(chuàng)作。一時間名家輩出，“凡有井水處，皆能歌柳詞”并不是一句夸張的話。但是，盡管詞的創(chuàng)作在語言上已經(jīng)受到了文人的影響，而典雅雕琢的文人風格并沒有取代通俗淺近的民間風格，詞的創(chuàng)作依然保留著文人創(chuàng)作和民間創(chuàng)作兩條軌道。

李清照：誤入藕花深處

詞發(fā)展到了南宋，無論是以李清照為代表的婉約派，還是以辛棄疾為領(lǐng)袖的豪放派，都達到了宋詞藝術(shù)的巔峰。然而，自從南宋初年的這一批詞人之后，宋詞的發(fā)展陷入了空前的低谷，如同江河日下。在宋朝剩下的最后一百余年中，盡管也涌現(xiàn)了大量的詞人詞作，但是卻再也無人能夠超越李、辛二人的輝煌成就，在藝術(shù)境界上再也沒有任何一點有貢獻的突破。盛極一時的宋詞，在這時顯得步履維艱，就像中唐之后的近體詩一樣，它也漸漸走上了沒落的道路。終于在宋王朝徹底覆滅之后，一蹶不振，被后起之秀的元曲替代了它的風光，成為昨日黃花。

那么，又是什么原因?qū)е滤卧~在漫長的曲折發(fā)展歷程之后，在剛剛達到全盛時期不久之后，就急轉(zhuǎn)直下走向沒落呢？為什么它僅僅只是“一代之文學”，而不能繼續(xù)它的輝煌？

書法：晏幾道詞

誘因之一：政治環(huán)境的持續(xù)惡化

宋朝是我國歷史上一個比較特殊的王朝，宋太祖趙匡胤是依靠陳橋兵變，黃袍加身才坐上皇帝寶座，開辟延續(xù)二百余年的大宋王朝。所以這位禁軍統(tǒng)帥出身的皇帝一旦坐穩(wěn)了龍庭，立即發(fā)動了歷史上有名的“杯酒釋兵權(quán)”，解除了一干開國功臣的兵權(quán)，表示要以“文德”治理天下，并且立誓“不殺大臣”。事實上，有宋一代兩百年間，確實極少有被殺頭的文臣，而執(zhí)掌兵權(quán)的武將們不在此例——所以，北宋初期文壇活躍，詩歌、散文、詞的創(chuàng)作都進入一個良好的階段，文人們有了一個相對較寬松的創(chuàng)作環(huán)境，無論是身居宰輔的晏殊、范仲淹、王安石，還是一再被貶黜的蘇軾、宦海浮沉的秦觀、甚至那位曾經(jīng)寫下“才子詞人，自是白衣卿相”的狂生柳永，都在這一時期留下了膾炙人口的名篇佳作。敏感脆弱的文人創(chuàng)作圈尚且如此，更遑論民間詞的創(chuàng)作了。

這一狀況正好說明了，在宋朝初年，統(tǒng)治階級“偃武修文”的政策極大的刺激了剛從五代十國的動蕩中安定下來的文人的創(chuàng)作熱情，安定平和的政治氛圍給了文人——特別是詞人——一個展示自己、證明自己的機會，久被壓抑的熱情一旦釋放到詞的創(chuàng)作上，自然就形成了宋詞“一代之文學”的鼎盛局面。上至皇帝臣工，下至黎民百姓，無不以填詞為能事。舉國上下一起發(fā)動，成就又安得不高耶？

蘇東坡：何妨吟嘯且徐行

可是到了北宋末年，政治漸漸腐敗，朝政幾乎全由一班奸佞之臣把持，閉塞賢路，陷害忠良，文學創(chuàng)作的客觀環(huán)境已經(jīng)大不如前。以蘇軾為例，這位才華橫溢的大家也曾一度消沉，借宗教哲學來麻醉自己、逃避現(xiàn)實；在這個萬馬齊喑的時代，大多數(shù)文人都選擇明哲保身。因此，出世隱遁的思想一度甚是流行，中國佛教的重要流派“禪宗”正是在這一時期發(fā)展最快、影響最大，在許多文人的詩、文、字、畫中，都可以找到這些痕跡。達則兼濟天下，窮則獨善其身。所以，宋詞的發(fā)展也因為政治黑暗的緣故，暫時陷入低潮。自從蘇軾、秦觀等人之后，只有周邦彥一人差強人意，但是他的創(chuàng)作也只是音律精美，格調(diào)卻不甚高，只不過是為徽宗腐敗的朝政粉飾太平，歌功頌德而已，在思想性和藝術(shù)性兩方面，都很難說有什么特殊的建樹。

岳飛文武雙全

終于宋朝重文輕武的不均衡統(tǒng)治策略導致了惡果，因為北方女真民族政權(quán)——金的迅速崛起，宋王朝也蒙受了歷史上中原王朝少有的恥辱——“靖康之變”——都城汴梁被游牧部落的鐵騎攻破，昏聵無能的徽宗、欽宗父子也被金兵擄到北方，整個中原山河破碎，人民流離失所。這樣的大規(guī)模戰(zhàn)亂，使一直在相對穩(wěn)定環(huán)境中平穩(wěn)發(fā)展的宋詞遭受到前所未有的打擊，詞的創(chuàng)作空前蕭瑟。后來，康王趙構(gòu)在建康稱帝，南宋的歷史開始，方興未艾的宋詞才不至于夭折。在民族災難空前嚴重的時刻，“復國”成了文人心中堅不可摧的柱石，支撐著他們繼續(xù)創(chuàng)作。

這一時期，宋詞的發(fā)展十分迅猛。婉約派女詞人李清照南渡以后的作品，無論是從思想內(nèi)容還是藝術(shù)成就上說，都達到甚至超越李后主亡國后的作品水品，也是宋詞婉約一派所能臻至的極點。她的詞，精工細作又風致天然，情感深沉真摯，天衣無縫，是后來詞人高山仰止的頂點。

與此同時，豪放派詞人如雨后春筍般涌現(xiàn)，名篇佳作層出不窮，像抗金名將岳飛所作的《滿江紅·寫懷》：

怒發(fā)沖冠，憑闌處，瀟瀟雨歇。抬望眼，仰天長嘯，壯懷激烈。

三十功名塵與土，八千里路云和月。莫等閑白了少年頭，空悲切。

靖康恥，猶未雪；臣子恨，何時滅！駕長車，踏破賀蘭山缺。

壯志饑餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血。

待從頭，收拾舊山河，朝天闕。

就是創(chuàng)作于這個歷史大背景下的嘔血之作，以其高昂的愛國主義精神，慷慨有力的豪情語言，千百年來一直激勵著每一個炎黃子孫，至今為人推崇。但是，在這時候涌現(xiàn)的豪放派詞人中，辛棄疾無疑是最有代表性的一個。

辛棄疾：醉里挑燈看劍

辛棄疾，字幼安，號稼軒。他雖然是一介書生出身，卻膽識兼具，22歲那年，金兵大肆入侵中原，一心報國為民的他在家鄉(xiāng)號召義兵兩千余人，配合朝廷軍隊共抗強敵，嗣后在南宋為官。但是，南宋的統(tǒng)治者一心茍安，并不是真的力圖恢復中原。很快，一心北伐的辛棄疾被朝廷打入另冊，一貶再貶，“空將萬字平虜策，換得東家種樹書”，40余年間，或賦閑散居，或沉淪下僚，不得盡其才?！耙磺恢覒?，無處發(fā)泄”，不得不“自詭放浪林泉，從老農(nóng)學稼”，借歌詞為陶寫之具。以氣節(jié)自負，以功業(yè)自許的“一世之豪”辛棄疾，卻被迫過著“宜醉宜游宜睡”，“管竹管山管水”的無聊生活。然而，“情郁于中，發(fā)之于外”，正因為這一特定的遭遇，使辛棄疾終于成為一代詞宗，撐起南宋詞壇的半壁江山。而這之后，劉克莊、張元干、劉辰翁等人，也大都有志難伸，只能將滿腔復國的熱忱傾吐進自己充滿悲壯豪邁氣息的詞作之中。

正因為南宋一心向金國求和，貪于茍安的政策，最終斷送了自己的統(tǒng)治，也使宋詞無可挽回的一步步走向衰落。南宋之初，宋金猶在對峙，光復淮河以北大好河山并非沒有可能，像辛棄疾、陸游等文人或起兵、或入幕，一心只要“還我河山”，還可以理直氣壯名正言順的向朝廷進諫出兵。但是隨著志大才疏的宰相韓侂胄組織的北伐徹底失敗，南宋被迫與金人簽訂“開禧和議”，再談北伐用兵者，無異罪人；存有光復之念者，幾同夢想。不必說一般人的愛國熱情早已磨滅，就是像辛棄疾這樣曾經(jīng)向朝廷獻過《美芹十論》的愛國文人，在這樣長期消極的政治氛圍中，也難免心灰意冷，志氣消沉。陸游臨死留下了“王師北定中原日，家祭無忘告乃翁”的詩句，可謂用心良苦。但是，昏聵懦弱的南宋朝廷，卻滿足于江南半壁江山的茍延殘喘，甚至不惜屈膝求和，稱臣納貢，真是枉費了這許多志士的赤誠之心。

在那些陸、辛式的愛國文人成為過去之后，南宋詞壇后繼無人。隨著時光荏苒，南宋的此人們只剩下了對過去的美好追憶和對現(xiàn)實無可奈何的嘆息。表現(xiàn)在他們創(chuàng)作的詞中，就是愛國的豪情、亡國的傷痛越來越淡漠，愛國色彩越來越灰暗，最后只剩下一副空虛的殼和脆弱淺薄的哀傷……

終于婉約詞和豪放詞的思想內(nèi)容也越來越弱，藝術(shù)成就也越來越低，根本無望超越李、辛。后起的南宋詞人，他們的成就不及北宋詞人，他們所謂的創(chuàng)作，只不過是對前人創(chuàng)作的一種抄襲、重復而已。失去了北宋前期及南宋初期那樣相對自由，相對活躍的政治環(huán)境，再要求這些文人推動宋詞繼續(xù)向前發(fā)展，重現(xiàn)昔日輝煌，可說是無能為力。

誘因之二：誤入歧途的騷雅派

姜夔：二十四橋仍在

南宋另一位大詞人姜夔，則在辛派詞之外另立一宗。姜夔是著名的音樂家，能夠自創(chuàng)樂曲，現(xiàn)存八十多首詞中，有17首注有樂譜，大部分是他的“自度曲”，這是迄今僅存的一批宋詞樂譜，是十分珍貴的古代音樂文獻。由于精通音律，姜夔十分重視歌詞與音樂的配合，有的作品還先寫好詞再譜曲，與一般“依譜填詞”的作法不同，在文詞與樂曲聲情的配合上達到了很高的水平。姜夔為人性情孤高，作風清雅，不隨流俗。姜詞的優(yōu)秀之作具有明靜幽冷、清空深遠的意境，是高度詩化的精神世界的寫照。在語言風格上，他追求清冷的色調(diào)和瘦硬剛健的力度，既不同于傳統(tǒng)婉約詞的軟媚，也不同于辛派詞的雄放，在南宋詞壇獨樹一幟，產(chǎn)生了很大影響。

騷雅派是身受姜夔影響的一個流派，代表人物包括吳文英、史達祖、高觀國、張炎、王沂孫等人。所謂的“雅”，在他們就是指反俚俗、反直露、反軟媚、反浮艷、反狂怪、反豪放，雖然他們并非一味為了格律而格律，但是他們的格律就是為了追求“雅”，“雅”就是他們超越了一切的唯一的審美標準。雖然他們能以詩人的筆法入詞，豐富了詞的表現(xiàn)手法和抒情手段，但是往往矯枉過正，為了追求他們心目中的“雅”，“他們走上了過于隱晦、細小、破碎、缺少開闊意境與開闊手段的道路，將宋詞帶到了一個狹小的天地，這對詞的發(fā)展有起到了不利的限制作用”。

姜夔本身是一個偉大的音樂家，那些流傳至今的“自度曲”足以說明。但可惜的是，姜夔在文學方面的天賦不及音樂。所以姜夔的詞，雖清空卻過于朦朧、內(nèi)容和感情也較為貧乏，更像是音樂小品而不像詩歌，所以被沈義父譏誚為“生硬”。近代王國維《人間詞話》中也常將姜夔的作品指摘為“無情”，都是較為中肯的評斷。因此，這位騷雅派詞人的精神領(lǐng)袖，因為自身的局限導致了騷雅派的整體先天不足。而他之后的晚輩詞客才力又遠不及他，一旦踏入了這條看似“高雅”的羊腸小道，宋詞的末日也就越來越近了。

宋徽宗趙佶自畫像

當初就是因為近體詩，尤其是律詩過分講究“格律”二字的緣故，發(fā)展進入了低谷。自杜甫之后，鮮有律詩方面的名家名作問世。而此時剛剛成熟的詞與之相比，優(yōu)點是顯而易見的：首先它的句式長短參差，打破了律詩每句必須相同的僵局，表現(xiàn)空間更加廣闊；其次，詞的韻轍更加寬泛，不必像律詩那樣被平仄局限得絲絲入扣，有了更大的自由度，更加靈活；其三，詞有大量長短不一的詞牌可供選擇，不必像律詩一樣受字數(shù)的限制，表現(xiàn)容量空前。

正是緣于這三個優(yōu)點，才能使詩在北宋徹底擺脫“詩余”的附庸地位，獨立自己，成為“一代之文學”。而騷雅派的創(chuàng)作，雖然并非強求格律，但為了追求“雅”而縛手縛腳，顯然是將詞好不容易去掉的鐐銬又重新?lián)炱饋泶魃希c當年“江西詩派”泥古不化的做法何其神似！但是，戴著鐐銬的舞蹈家，始終都不是完美的舞蹈家，即使天賦過人也不行。恰恰違背這一創(chuàng)作規(guī)律的騷雅派，正好將一直在走下坡路的宋詞，完全帶入了死胡同。路越走越窄，宋詞的發(fā)展也越來越難，直到最終不支倒地，被后面更加自由，更有活力的元曲所取代。

其實，詞本身就是起源于民間的，有些俚俗、有些直露、有些媚俗、有些浮艷、有些狂怪、有些豪放都是不足為奇的?？墒牵}雅派要從根本上否定、反對這些詞中最富生命力、創(chuàng)造力的成分，脫離現(xiàn)實，自然也就越陷越深，自掘墳墓。

誘因之三：散曲的有力競爭

詞在起源之初，本來是合樂演唱的歌詞，其作用類似于“樂府詩”，并且以民間創(chuàng)作為主體。后來，一部分文人參與了詞的創(chuàng)作，雖然在提升詞的意境、擴展詞的容量方面大有裨益，詞作日益典雅精致，漸漸超越了配樂演唱的原始功能，向單純的書面文學方向發(fā)展，正式成為一種詩歌體裁。但是有利也就有弊，失去了“音樂性”這個功能之后的詞，在宋金之際，面對北方少數(shù)民族如契丹、女真、蒙古相繼入據(jù)中原時，帶來的胡曲番樂與漢族地區(qū)原有的音樂相結(jié)合所孕育出一種新的樂曲時，漸漸就有力不從心的感覺。因為它已經(jīng)被文人式的審美觀改造的十分徹底了，那些來自民間的原生態(tài)成分已經(jīng)被自詡清高的文人創(chuàng)作集團徹底拋棄。這樣，逐漸和音樂脫離并且只能適應原有樂曲的詞，在北方新出現(xiàn)的樂曲面前，既蒼白無力，又很不合拍。

在這種情況下，一種新的詩歌形式——散曲——便應運而生，與已經(jīng)日趨僵化的詞相比散曲無疑更加具有優(yōu)勢：它的音樂性更加富有民間趣味，因此具有更加強悍的生命力；它的表現(xiàn)空間更加廣闊，最單純的散曲都可以取代詞的地位，更不用說規(guī)模更為龐大、結(jié)構(gòu)更為謹嚴的套數(shù)了。明代徐渭曾在《南詞敘錄》里曾對由樂曲的變化，導致詞的衰落、“曲”的繁興有過精辟的表述：“今之北曲，蓋遼金北鄙殺伐之音，壯偉狠戾，武夫馬上之歌，流入中原，遂為民間之日用。宋詞既不可被管弦，世人亦遂尚此，上下風靡?！毙煳嫉倪@一看法大致是符合實際的：南方孱弱不堪的政治鑄就了南方文人羸弱傷感的氣質(zhì)，他們的詞也是軟弱無力的，不再具有代表時代、代表文學前進方向的資格。他們最重要的文學樣式，也就相應的缺乏競爭力，尤其是在剛剛崛起、如日中天的散曲面前，更是不堪一擊。詞被曲取代完全是符合優(yōu)勝劣汰的自然規(guī)律的。

兩宋詩詞文章，東坡一人而已

寫在最后

無論是婉約詞，還是豪放詞，在他們賴以繁盛的生存環(huán)境——政治局面——突然惡化時，依靠著文人的操守和頑強的民族精神，宋詞不僅沒有一蹶不振，反而突然爆發(fā)，在亂世中大放異彩。在經(jīng)歷了李煜、柳永、蘇軾這三個接連的高峰之后，又出現(xiàn)了李清照和辛棄疾這樣兩座尖峰，實現(xiàn)了“一代之文學”的空前輝煌。緊跟其后的是姜夔、劉辰翁、張孝祥、張元干等一大批輝煌的名字，就是這些人，在一個王朝瀕臨破碎的時刻，依然續(xù)寫了一種文化的輝煌。但是，長期的愛國熱情、創(chuàng)作熱情被壓抑，無處宣泄，最終也只能暗淡的被歷史湮沒，真是“不在沉默中爆發(fā)，就在沉默中滅亡”。

更可嘆的是，代表南宋詞創(chuàng)作方向的騷雅派，朝著看起來正確的方向邁出了一小步，似乎宋詞會得到更加充分的發(fā)展，實現(xiàn)更大的輝煌……可惜事與愿違，這關(guān)鍵的一步被時間證明是一個致命的錯誤。宋詞，這個誕生于民間的驕子，因為背棄了生于斯、養(yǎng)于斯的土壤，日漸一日的憔悴枯槁，最終不敵它的孿生兄弟——散曲。而且，宋詞恰恰是輸在了原本自己最為擅長的音樂性上——歷史真是很會開玩笑。

宋詞之于唐詩，正如元曲之于宋詞，兩種主流文學體裁的競爭，有如生物界兩種生命的競爭一樣，總是能更好的適應環(huán)境的一方獲勝，不適應社會發(fā)展趨勢的，只能是被歷史悄無聲息的淘汰。大浪淘沙，對誰都是一樣的公平。