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在斯特恩百年誕辰的輿論場里 ——————————————— 本月，國際音樂界紛紛發(fā)表評論文章紀(jì)念著名音樂家艾薩克·斯特恩（Isaac Stern）誕辰一百周年。這些聲音分為兩極，一極把斯特恩描述成黑幫老大，打擊異己、封殺新秀，甚至在音樂上也是個不學(xué)無術(shù)者；另一極則對斯特恩在世界古典音樂界的貢獻(xiàn)作了肯定和贊美，這是輿論的主流。比較典型的有今天發(fā)表在美國《華爾街日報》上由著名樂評家勒布萊希特（Norman Lebrecht）撰寫的文章《斯特恩：永恒運(yùn)動中的美德》，和6月17日由著名樂評家波林·哈丁（Pauline Harding）發(fā)表在專業(yè)音樂雜志《斯特拉底》（Strad）上的訪談文章《斯特恩：精神的慷慨》。 以下節(jié)譯《斯特拉底》上的這篇文章。 
艾薩克·斯特恩不僅是一位偉大的小提琴家，而且還是一位社會活動家，他因為拯救了卡內(nèi)基音樂廳而被人們銘記。但就音樂演奏來說，斯特恩更重要的是一個室內(nèi)樂家。在他誕辰一百周年之際，我想介紹一下他的這個維度。 1933年，也就是斯特恩13歲的時候，他就是一個富有敏銳精神的室內(nèi)樂家。他的主要老師諾姆·布林德（Naoum Blinder，1889–1965）是舊金山交響樂團(tuán)的首席指揮，他還帶了一個弦樂四重奏，尚是男孩的斯特恩會聽他們演奏。當(dāng)時年輕的斯特恩已經(jīng)與美國西海岸的很多著名音樂家有了合作。斯特恩在回憶錄中寫道：“年長的演奏家視我為平等演奏家，但不容許我出錯。每當(dāng)他們聽到我奏錯了，就會像你從未見過的那樣擠在我身上，沒有憐憫，對此我永遠(yuǎn)心存感謝。”
斯特恩1920年7月21日出生在烏克蘭的克雷梅奈茨（Kremenets），父母帶著他抵達(dá)美國舊金山時斯特恩才十個月大。他的父親所羅門（Solomon）是一位鋼琴家，母親克拉拉（Clara）則唱歌，音樂是他們家庭文化的一部分。斯特恩八歲學(xué)鋼琴，那時他就模仿一位同學(xué)拉小提琴。他是有人出錢贊助才上的舊金山音樂學(xué)院。斯特恩事業(yè)的發(fā)端在紐約，1939年他全家搬到了紐約。到1941年，他又只有獨(dú)自一人住在那里，與另兩個年青人合租一個單元住房。其中一位是個業(yè)余小提琴手，卻經(jīng)常與頂尖音樂家一起在家里搞四重奏。一年后，斯特恩搬走了，在公寓里整日練琴，晚上參加電臺樂團(tuán)的室內(nèi)樂演奏。1941年，斯特恩與來自德國的一名音樂家亞歷山大·扎金（Alexander Zakin）組成了他的第一個“合奏團(tuán)”，1940年代，他們一起錄制了全部的勃拉姆斯奏鳴曲，以LP唱片形式出版。這期間，斯特恩結(jié)識了當(dāng)時歐洲很多重要的演奏家。
戰(zhàn)后，斯特恩成為哥倫比亞唱片的藝術(shù)家，先后與音樂家烏默（John Wummer）、伊斯托明（Eugene Istomin）、赫斯（Myra Hess）和卡薩爾斯（Casals）一起演奏三重奏。1952年之后，斯特恩的室內(nèi)樂合作者很多，斯特恩以精心判斷節(jié)奏表現(xiàn)出罕見的小提琴演奏能力。在排練中，人們知道斯特恩患有輕微的心臟病，但他總是魅力四射。 ↑斯特恩（左二）的黃金室內(nèi)樂搭檔鋼琴家尤金·伊斯托明（左一）和大提琴手倫納德·羅斯（左三），這是他們在指揮家尤金·奧曼迪（右一）主導(dǎo)下錄音
最著名的斯特恩三重奏合奏者是尤金·伊斯托明（Eugene Istomin ，1925–2003）和倫納德·羅斯（Leonard Rose ，1918–1984），在卡薩爾音樂節(jié)上，小提琴家與鋼琴家之間建立的水乳交融關(guān)系為后世難忘。伊斯托敏和羅斯都是當(dāng)時的頂級演奏家，這三個人在一起做音樂很有趣，每次開始演奏前，三人都要一起尖叫一聲，被人形容為“三聲尖叫的瘋子狂”。1961年，三人在以色列進(jìn)行了9場巡回音樂會，被認(rèn)為是他們最好的錄音。但繁忙的行程使這個黃金組合很難延續(xù)，1950年代的后期，斯特恩與女鋼琴家赫斯合作比較多，相聚很多次，斯特恩在他的回憶錄中將她列為對他最具影響力的人之一。1960年8月28日，他們在愛丁堡音樂節(jié)上錄制唱片，赫斯心臟病發(fā)作，職業(yè)生涯就此終結(jié)。但斯特恩仍是她的朋友。1965年，赫斯逝世前不久慶祝了她的75歲生日，斯特恩為她主持了紐約電臺的致敬節(jié)目。
1969年，斯特恩和伊斯托明計劃合作錄制全套貝多芬奏鳴曲唱片，但與鋼琴家發(fā)生了爭吵，僅僅錄完了第12號和第30號作品，表現(xiàn)幾近完美，但項目還是中止了。直到1982年3月，這個序列才告完成。1980年代中期開始，斯特恩與拉雷多（Jaime Laredo）、馬友友和艾克斯（Emanuel Axe）合作四重奏，并進(jìn)行巡回演出，這個組合的第一張唱片是1986年在東京三得利音樂廳演奏的《勃拉姆斯C小調(diào)四重奏》。如父親般的斯特恩沒有利用資歷的優(yōu)勢，艾克斯曾對《紐約時報》說：“他對我們很好，非常謹(jǐn)慎，從來沒有暗示自己是老板。” 斯特恩還與馬友友、艾克斯在公共場所演三重奏，但這個表演沒有被錄下來。斯特恩大多數(shù)鋼琴四重奏唱片都是在紐約州特洛伊音樂廳里完成的，那里的聲學(xué)環(huán)境非常好，聲音優(yōu)美，滋養(yǎng)了弦樂的聲音。斯特恩和伙伴完成了勃拉姆斯、莫扎特、貝多芬、舒曼和德沃夏克的重要作品。他們捕獲了C小調(diào)的春天年輕時光，充分表現(xiàn)了成熟的福雷在G小調(diào)中更成熟的和聲。
90年代后，斯特恩的室內(nèi)樂合作者有林昭亮、特里（Michael Tree）、羅賓遜（Sharon Robinson）、布朗夫曼（Yefim Bronfman）和羅斯特羅波維奇（Rostropovich）等。斯特恩在世界各地舉辦了多次室內(nèi)樂研討會，小提琴家尤金·格拉托維奇（Eugene Gratovich）說：“斯特恩的觀點(diǎn)改變了我對樂團(tuán)的指導(dǎo)意見?！?/span>總的來說，室內(nèi)樂的演奏實踐，展現(xiàn)了斯特恩的最佳音樂品質(zhì)，具有大家風(fēng)范，是音樂的慷慨奉獻(xiàn)。斯特恩是一只聰明的老鳥，在與年輕同事的合作中刻苦地描畫自己的角色形象。他總建議不要把他的意見記下來，因為很可能之后的見解會不同。
小提家祖克曼（Pinchas Zukerman）這樣記述艾薩克·斯特恩：我10歲那年在以色列遇見了艾薩克，1961年我13歲時，他成為我的法定監(jiān)護(hù)人，帶我去紐約茱莉亞音樂學(xué)院學(xué)習(xí)。艾薩克給我上課，如果我模仿他，他會說：“不，你在這里學(xué)習(xí)是學(xué)會如何自己去演奏，你要相信自己在肚子里謀劃的那些都是真理?！?/span>我們一起演四重奏，結(jié)束后一起去吃飯、喝酒。艾薩克要求傳達(dá)音樂的完美、音樂的形態(tài)和結(jié)構(gòu)風(fēng)格，而不要把音樂搞得復(fù)雜化。他讓我自由地去嘗試，他說：“我們可以互相學(xué)習(xí)。” 還舉例說明音樂中的交流是什么。那種來自長輩的友誼與你同在，我想你們都可以看到舞臺上艾薩克的和藹。編譯 / 迎風(fēng) 編輯 / 夏雨
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