沈雪江，浙江海寧人

畢業(yè)：解放軍藝術(shù)學院美術(shù)系國畫專業(yè)、上海大學美術(shù)學院繪畫專業(yè)

現(xiàn)為：中國美術(shù)家協(xié)會會員、上海市文聯(lián)委員、上海市美術(shù)家協(xié)會常務(wù)理事

版畫藝術(shù)委員會主任

出版：《沈雪江鋼筆人體速寫集》《沈雪江水墨人體畫集》《沈雪江水墨人物畫新作》《2013·水墨報告——沈雪江》《沈雪江印稿》

自有我在

——讀沈雪江水墨人物畫有感

袁粒

當代水墨畫壇以多元的形態(tài)展現(xiàn)著水墨持久的生命力和強大的可塑性，從另外一個層面來看，藝術(shù)家在藝術(shù)形式上的多樣探索正在逐漸模糊水墨的邊界和內(nèi)涵，尤其是在中國文化現(xiàn)代性的焦慮中，水墨畫表現(xiàn)新的題材、結(jié)合新的媒介、借鑒西方現(xiàn)代藝術(shù)通常是最快與傳統(tǒng)拉開距離的手段和方式。然而即使是多數(shù)人高舉創(chuàng)新大旗狂飆突進之時，仍有人浸沉于傳統(tǒng)之中，以文脈的續(xù)寫而非斷裂來尋找新的突破，構(gòu)建水墨畫的本土價值，沈雪江就是這樣一位藝術(shù)家。

《石濤畫語錄》中有語：“我之為我，自有我在?！鄙蜓┙乃宋锂?，正是這種“我”的主觀意識的體現(xiàn)和存在的直觀反映。他的“自有我在”體現(xiàn)在兩個層面上，其一是意識形態(tài)方面“自我”的主觀意識的強化與放大。

沈雪江筆底的水墨人物全為寬袖大袍、束發(fā)蓄須的古人，沒有宏大的主題，沒有激昂澎湃的情緒，這些高士三五成群，或遨游山川、或醉臥松蔭、或賞荷池畔、或烹茶品茗，賞月、聽泉、品畫、拜師、會友、送別，所為之事，無一不雅，古意盎然，他仿佛化身為其中的某個高士，靜觀和體驗古代文人的日常生活，用迅疾簡練的筆墨速寫下來。這一本畫冊是一部完整的古代文人生活的圖像日志。沈雪江交游廣闊，與朋友聚而論道、品茗賞畫是他生活的常態(tài)，這部圖像日志實際上是他仰慕古代高士的風范，再反觀當下的生活，借古人之衣冠，繪寫自己的生活，借古喻今，既是一種理想中完美的生活狀態(tài)，又是自身現(xiàn)實生活的投射和反映。

現(xiàn)代生活的快節(jié)奏與農(nóng)耕時代相去甚遠，有人質(zhì)疑對現(xiàn)實題材的避而不談，其意義何在？是否就能回復(fù)到傳統(tǒng)？其意義在于注重內(nèi)心情感的抒寫，注重對傳統(tǒng)文脈的復(fù)興，是對中國傳統(tǒng)文化的回顧和回歸。將自我擺在首位，將“寄意抒懷”個人情緒的表達置于繪畫“成教化、助人倫”的社會功能之上，努力掙脫繪畫的時代功用。

這便是“自有我在”的第一層深意，有意識地放大“自我”。他的作品的敘事方式，娓娓道來，是將自身幻化為某個高士，他筆底的高士，是他理想中古代文人的日常生活，才能有如此細膩的情感體驗，“自有我在”是他以作品傳達他對古代文人脫俗的生活方式的向往，夾雜著個人在當下生活的體驗，糅于一體。

沈雪江對傳統(tǒng)有著清晰的認識，不盲從于各種風生水起的流派與風格，不迷信舍棄根本的創(chuàng)新，源于對傳統(tǒng)的自信，使他自覺選擇了這樣一條道路?！白杂形以凇绷硪粋€層深意是在藝術(shù)創(chuàng)新方面，就藝術(shù)本體而言，他的水墨人物畫經(jīng)過多年的錘煉，形成了獨特的繪畫語言，以鮮明的藝術(shù)個性與古人和時人拉開距離。石濤“古之須眉不能生我之面目，古之肺腑不能入我之腹腸。我自發(fā)我之肺腸，揭我之須眉……”即是強調(diào)鮮明的藝術(shù)個性，凸現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)新的重要性。沈雪江的水墨人物沒有舍棄筆墨，在續(xù)接傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，以別具意趣的人物造型，淡化書寫性的筆墨，自出機杼。

細讀之，沈雪江的水墨人物畫重意趣，重表達，畫面中的水墨人物造型稚拙奇特，有非常高的辨識度，他努力拋棄經(jīng)由多年系統(tǒng)訓(xùn)練而獲得的熟練的人物造型能力，他筆下的人物往往頭大身圓，面部五官以極為簡練的筆墨寫出，奇拙高古，略帶夸張詼諧的意味。人物線條流暢迅疾，不糾結(jié)于用筆的頓挫穿插，這種簡率反而別有意趣，自然而然，也是樹立個人風格的關(guān)鍵。畢加索曾說過：“我努力畢生追求的，就是如何像個孩子那樣畫畫?！边@種稚拙奇特的造型，是經(jīng)歷了先由生到熟，再由熟到生的過程，去除一切機巧，信筆寫出內(nèi)心感受。

沈雪江也創(chuàng)作木刻版畫，他的木刻版畫刻寫藏民純樸厚重的生活，場景宏大，氣勢撼人，其人物形象寫實，質(zhì)厚樸實，大氣穩(wěn)重，刻畫生動，而水墨人物一脫藏民的謹嚴端莊，以拙取勝，以簡寫繁，兩者相比而言，木刻版畫是宏篇敘事的漢賦，組織嚴謹，注重敘事性、文學性，水墨人物則是空靈別致的五言律詩，粗頭亂服，返璞歸真，注重內(nèi)心情感的抒發(fā)，將水墨的靈性發(fā)揮到極致。這種平淡天真的情調(diào)是貫穿始終的。

筆墨簡逸是沈雪江水墨人物的另一特點，無論是人物的塑造還是補景，都呈現(xiàn)出逸筆草草、形略而跡簡的傾向。他以最樸實的筆墨語言來呈現(xiàn)最簡潔明了的圖式，體現(xiàn)最天真的意趣。不炫耀筆墨技巧，不炫耀造型功底。體現(xiàn)造型能力的人物動勢，復(fù)雜的衣紋結(jié)構(gòu)，手部結(jié)構(gòu)，這些原本可以大費周章炫技的部分，在他的畫面中都以最簡單直接的方式得以解決。他有意弱化書法性用筆，在描繪人物的身體時，刪繁就簡，線條往往一掠而過，不拘泥于筆法的多變與精致，更利于直抒胸臆，使筆墨轉(zhuǎn)化為自由表達的工具。筆墨簡逸并不等同于簡單空洞，他的人物五官刻畫生動有趣，表情豐富，以眼傳神，體察精微，增加了很多趣味性和可讀性。

以人物為畫面主體，輔以簡筆淡墨寫出的背景，密不透風、疏可跑馬，沈雪江將傳統(tǒng)的水墨畫布局原理運用得淋漓盡致。有些作品如《吃茶可養(yǎng)生》、《人生難得尋覓相知》、《半醉半醒可得趣味》、《忘歲月》將人物聚集在畫面的下部，僅畫面頂端居中處落款，畫面其余部分竟不著一筆，人物的密與留白的疏形成了有意味的對比。

重意趣，重表達，沈雪江的水墨人物承襲著這些文人畫傳統(tǒng)，用筆自由，不拘墨法與筆法，意在寫意傳神。他的畫面籠罩著一種淡然出世的情懷，這是一種難能可貴的氣質(zhì)韻致，也是文人畫的至高境界。傳統(tǒng)的魅力在于其嚴格的程式規(guī)范和完整的價值體系，沈雪江雖然重視傳統(tǒng)，但并沒有被傳統(tǒng)所禁錮，他以復(fù)古為革新，有崇古好雅的風尚，寄情于筆墨的出世情懷，他擯棄了頌歌式的宏大主題創(chuàng)作，普遍選擇了游離于現(xiàn)實生活的主題，在格調(diào)上具有濃厚的傳統(tǒng)文人畫的“雅”與“真”，其淡遠天真、出塵脫俗如一泓清泉，能滌去萬千煩惱。

傳統(tǒng)與創(chuàng)新對藝術(shù)家而言是一個永恒的難題，沈雪江以溫和的態(tài)度破解這題目，他的溫和中自有對傳統(tǒng)的自信，這自信正是“自有我在”的精神基礎(chǔ)。