相對于臺灣樂壇動輒一位天王歌手都是唱作能力全面的實力派歌手，港樂歌手在創(chuàng)作上確實有著不小差距。

如果港樂80年代的譚詠麟、張國榮、陳百強還有一定的創(chuàng)作能力的話，那90年代的“四大天王”基本上成了歌曲的“搬運工”（或許劉德華應該除外，畢竟其填詞能力還是得到了霑叔的認可），只需要唱出來就行。

港樂80、90年代一個現(xiàn)象就是音樂人不擅長演唱，比如顧嘉輝、黎小田、雷頌德；要么就是音樂人能力全面，但名氣夠不上天王天后級別，比如蔡國權、倫永亮、郭小霖。

不過，也有例外，也有比肩臺灣樂壇同時期歌手齊秦、童安格這種唱作天王級別的歌手，他就是黃家駒。

網(wǎng)絡上不乏黃家駒、張國榮“死后封神”論的支持者和反對者，但歌者人心，用作品說話才是最公正的態(tài)度。

黃家駒，不只是一個很會唱歌的歌手，也是一位實力突出的作曲人，更是一位填詞界的大師。

有人把劉卓輝當做Beyond樂隊的“御用作詞”，劉卓輝確實為整支樂隊填寫了不少經(jīng)典，但黃家駒在填詞上出的經(jīng)典不在劉卓輝之下，其成就還要高于劉卓輝。

在黃家駒活躍的1988年到1993年間，Beyond樂隊先后3次進入十大勁歌金曲、4次進入十大中文金曲，這樣的成績除了劉德華、張學友和黎明外，其實不遜色于其他人。

Beyond樂隊的絕大部分作曲工作，都由黃家駒一個人完成，此外部分歌曲的編曲與填詞工作，黃家駒都能釋放出自己的才華。

在勁歌金曲頒獎禮上，獲得最佳填詞獎的，除了歌手黃家駒外，其他都是專業(yè)填詞人，比如“二林”、“二潘”、向雪懷、陳少琪、小美等。

熟悉港樂的朋友們或許都知道，Beyond從來都不是港樂和港娛的寵兒，剛出道他們被批判為不登大雅之堂的“地下樂隊”，以實力贏得認可后在頒獎禮上屢屢“輸”給草蜢，以至于他們發(fā)出“香港沒有樂壇，只有娛樂圈”這樣的“樂與怒”。

所以，筆者給出自己的判斷：Beyond的榮譽基本上不摻兌“水分”，是實至名歸。

黃家駒的最佳填詞獎、無休止符紀念獎和榮譽大獎，是依靠他贏得香港市民的口碑后拼來的。

下面，走進港樂填詞大師黃家駒的作品集，欣賞幾首黃家駒在填詞上的“神來之筆”。

1990年，勁歌金曲頒獎禮最佳填詞獎首次頒給歌手，此前獲獎者是林敏驄、向雪懷、小美、陳少琪、潘偉源這種吃填詞這碗飯的專業(yè)人士，得獎者是黃家駒的和他的《光輝歲月》，他拿到這項榮譽的時間還要早于填詞大師林振強和潘源良。

《光輝歲月》是由黃家駒獨立作曲編曲填詞的一首歌，是黃家駒在非洲實地走訪后有感于南非民權運動領袖曼德拉為黑人運動所做貢獻而寫的一首歌。

“今天只有殘留的軀殼，迎接光輝歲月，風雨中抱緊自由。一生經(jīng)過彷徨的掙扎，自信可改變未來，問誰又能做到?？煞癫环帜w色的界限，愿這土地里，不分你我高低?！?/p>

在華語流行樂壇以小情小愛的情歌占主導的大勢態(tài)下，那種家國情懷、人文百態(tài)、普世關懷、民謠民風類歌曲顯得清新而珍貴。黃家駒的學歷并不高，但在《光輝歲月》里，他的站位高、情懷大。

90年代初，國際局勢風雷云動，先有海灣戰(zhàn)爭，后有蘇聯(lián)解體。黃家駒在非洲走訪一圈后，看到的是戰(zhàn)爭帶給社會底層人民身心上的創(chuàng)傷，內(nèi)心悲憤的黃家駒，作曲填詞歌曲《AMANI》。

“無助與冰凍的眼睛，流淚看天際帶悲憤，是控訴戰(zhàn)爭到最后，傷痛是兒童，我向世界呼叫，AMANI NAKUPENDA,NAKUPENDA WE WE”。

“權利與擁有的斗爭，愚昧與偏見的爭斗，若這里戰(zhàn)爭到最后，怎會是和平，我向世界呼叫，AMANI NAKUPENDA,NAKUPENDA WE WE”。

或許，在當時港樂地位不高的黃家駒的呼吁和期盼是蒼白的、是孤獨的，但本著內(nèi)心的愛與誠，發(fā)出這樣一種振聾發(fā)聵的聲音，這是一個有著社會大愛的藝術家與一般只知道追名逐利的藝人的本質(zhì)區(qū)別。

因為與劉卓輝良好的合作關系，所以Beyond樂隊的很多填詞工作都交給了劉卓輝，但黃家駒的每一次填詞，都因為其真摯的情感感動了歌迷也驚艷了時代。

古話說“忠孝不能兩全”，“魚與熊掌不可得兼”，有人可以在愛情與事業(yè)上贏得雙豐收，但多數(shù)人是收之桑榆卻失之東隅。

黃家駒是為音樂而生的“搖滾精靈”，因為一心將精力放在音樂創(chuàng)作上，黃家駒失去了他相戀多年的女友，就像無線藝員訓練班時期的劉德華因為太用心于事業(yè)失去了初戀女友林安琪那樣。

幾年后，當黃家駒內(nèi)心涌現(xiàn)前女友的倩影時，因為思念和內(nèi)疚，他寫出了樂壇經(jīng)久傳唱的歌曲《喜歡你》。

“喜歡你，那雙眼動人，笑聲更迷人。愿再可 輕撫你，那可愛面容，挽手說夢話，像昨天，你共我?！?/p>

人生中，有很多純粹的東西，比如在未出“象牙塔”前的兩情相悅。愛情，兩個人在一起才有溫度，天各一方，是一個人的睹物思人和另一個人的百年孤獨。

其實，根本不怪人家女孩，怪只怪黃家駒做音樂的心太炙熱太純粹，港樂讓黃家駒失去了愛情也最終失去了生命，這樣的“虧欠”無法彌補。

1992年，Beyond樂隊離開新藝寶唱片，離開港樂，前往日本，去追求黃家駒“國際化樂隊”的夢想。

然而，只要有利益沖突，就只是商業(yè)音樂，就不能恪守做音樂的初心，黃家駒和Beyond樂隊不得不接他們最不喜歡的商演，日本也沒有黃家駒心中的音樂“凈土”。

于是，他們毅然返港，黃家駒作曲填詞創(chuàng)作了他“最后的絕響”——《海闊天空》。

聽名字就知道，這是一首記錄過去展望未來的勵志類歌曲。

“多少次，迎著冷眼與嘲笑，從沒有放棄過心中的理想。一剎那恍惚，若有所失的感覺，不知不覺已變淡，心里愛?！?/p>

“原諒我這一生不羈放縱愛自由，也會怕有一天會跌倒，背棄了理想誰人都可以，哪會怕有一天只你共我。”

《海闊天空》里的黃家駒依舊倔強，依舊卓爾不群，依舊燃燒著對未來的憧憬，他不怕輸了全世界，他只想贏得自己的初心。

然而，上蒼對命運的安排有時候就是那么不公平，黃家駒壓抑著內(nèi)心的抗拒，到日本參加了一個現(xiàn)場演出，結(jié)果永遠離開了喜歡他的歌迷們。

1993年，是港樂損失慘重的一年，黃家駒和陳百強兩位貨真價實的創(chuàng)作天王先后離世，雖然有無休止符紀念獎和榮譽大獎，但港樂此后沒有了那棱角分明但有血有肉的可共情、可傳唱的黃家駒的原創(chuàng)音樂。

直到現(xiàn)在，《光輝歲月》、《AMANI》、《喜歡你》和《海闊天空》依舊唱響在華語流行樂壇，那風姿卓絕的原創(chuàng)音樂釋放著無盡的生命力。

本文列舉的是幾首黃家駒包辦作曲填詞工作的歌曲，以論證黃家駒先生在填詞領域也有著大師級的表現(xiàn)。

他作曲的《真的愛你》、《大地》、《農(nóng)民》、《俾面派對》、《灰色軌跡》、《情人》等歌曲，因為沒有參與填詞工作，此處不做賞析。

如果黃家駒沒有英年早逝，或許因為他的堅持，港樂會涌現(xiàn)出更多的創(chuàng)作歌手，港樂也不會在新世紀初因為缺乏原創(chuàng)、因為沒有先鋒音樂，從被其他地區(qū)“高攀不起”到被別人“愛理不理”。

謹以此文表達對黃家駒先生的無盡懷念，愿天國的二哥永安。愿我十二分努力，換取您的一個關注和點贊！