國畫概述及常用的基本技法

素材來自《繪畫》（韓鴻照著）

(一）國畫的概念

國畫是中國傳統(tǒng)繪畫，具有悠久的歷史和獨特的風格。從表現(xiàn)內(nèi)容上分為山水畫、花鳥畫和人物畫三大類從表現(xiàn)形式上分為工筆畫和寫意畫兩種。本文入編的是造型概括、用筆奔放的寫意畫法。即用毛筆蘸上水、墨和顏料，在生宣紙上用國畫特有的寫意審美觀和表現(xiàn)技法來作畫，也叫彩墨畫。

（二）國畫的工具和材料

1.毛筆:一支勾線筆、兩支大白云筆、一支斗筆或長鋒筆。狼毫、紫毫較細小，可在勾線時使用;大白云筆在寫意畫中用處最多，一般為兼毫，筆頭內(nèi)部為狼毫、紫毫，外面為羊毫;斗筆或長鋒筆在畫大面積的墨色時使用，如葉子、遠山、人物衣服等。（圖6-1)

2.墨：為書畫專用墨汁，一般使用“一得閣墨汁”即可。（圖6-2)

3.紙張國畫使用的是宣紙，有生宣、熟宣之分,辨別的辦法很簡單，即用筆蘸水溫紙，濕透的為生宣紙，不透的為熟宣紙。書法和寫意國畫(水墨畫）要用生宣紙；工筆畫和小楷書法用熟宣紙。（圖6-3）

4.顏料：國畫專用“中國畫顏料”。寫意國畫以水墨為主，設色為輔，顏料品種較少，每盒一般為12支裝。其中，曙紅、胭脂、花青、酞菁藍、檸檬黃為植物顏料，較透明；石綠、石青、赭石、鋅白為礦物顏料，不透明。（圖6—4）

5.筆洗:盛清水用的容器?？捎靡淮笠恍蓚€筆洗，大的洗筆用，小的調(diào)色用。（圖6-5）

6.調(diào)色碟：用五只純白的瓷碟，其中三只用來調(diào)濃、中、淡的墨色，兩只用來調(diào)顏色，冷暖色各一只。也可用兩三只大的白瓷盤代替。（圖6-6）

7.鎮(zhèn)紙:作畫時，為不使宣紙錯動，要用鎮(zhèn)紙壓在宣紙上。鎮(zhèn)紙一般為條狀，也叫壓條。有銅、石和木等多種材質(zhì)。以銅質(zhì)為最好。（圖6-7）

8.畫氈：由于用生宣紙作畫，水墨、顏料容易滲透，使宣紙貼在桌子上。畫氈襯在宣紙下面，可起隔離作用。（圖6-8）

9.吸水紙：在作書畫的過程中，往往要控制畫面或毛筆中的水分，可用生宣紙或衛(wèi)生紙裁成方形小塊，去吸或拓。

(三）國畫常用的基本技法

1.筆法：（1)中鋒，即筆尖在筆畫中間運行，能畫出具有立體感的線條（圖6-9)。（2)側(cè)鋒，即筆尖在筆畫一側(cè)運行，能表現(xiàn)出寬大的筆觸（圖6-10)。（3)順鋒，運筆方向從左向右，自上而下即為順鋒（圖6-11)。（4)逆鋒，運筆方向從右向左，自下而上即為逆鋒（圖6-12)。（5)散鋒，即把筆毛打散，用于毛發(fā)等特殊效果的表現(xiàn)（圖6-13)。（6)拖鋒，即筆桿臥倒，朝運筆方向，拖著筆鋒運筆（圖6-14)。（7)捻鋒，即運筆的同時轉(zhuǎn)動筆管，使線條多變化（圖6-15)。⑻犁破土，即如犁耕地。筆鋒朝運筆方向，筆桿朝運筆相反方向傾斜，表現(xiàn)滯澀、生拙的效果（圖6-16）。

2.墨法：（1)蘸墨法，即一支筆蘸兩種以上的墨色，側(cè)鋒運筆，可表現(xiàn)出墨色的濃淡變化及韻味（圖6-17)。（2)破墨法：即濃淡墨之間互破。如先著淡墨，在其未干時，壓上濃墨，濃淡墨之間在水分的媒介作用下，相互滲透，叫“以濃破淡”，反之也可以“以淡破濃”。用于表現(xiàn)豐富的墨色層次變化（圖6-18)。（3)積墨法，即畫山石的用墨方法，墨色分層疊加，少則二三層，多則五六層不等。可先淡后濃，也可先濃后淡,可在上一遍黑色干透后再畫下一遍，也可趁溫連續(xù)畫?？杀憩F(xiàn)豐富的墨色層次和山石的質(zhì)感（圖6-19)。（4)潑墨法，即大面積使用水墨作畫，像潑在宣紙上一樣，如荷葉、遠山或人物衣服等（圖6-20)。

3.色法：（1)蘸色法,即一支筆蘸兩種以上的顏料，能表現(xiàn)豐富的色彩變化。大筆觸叫點染法（圖6-21)，小筆觸叫點厾法（圖6-22)。（2)平涂法，即筆中只蘸一種顏料，一般多為填色（圖6-23)。⑶深淺法，即用筆先蘸淺色，筆尖再蘸深色，一筆落紙，顏色有層次變化，如同“蘸墨法”（圖6-24)。（4)色破墨，即先落墨，在墨底未干時，用顏色疊壓。使墨與色相融，相得益彰（圖6-25)。(5)潑彩法，即大面積使用顏色，表現(xiàn)酣暢淋漓的效果。也可與潑墨同時使用（圖6-26)。

4.水法：寫意國畫除了講究用筆、用墨、用色以外，還有一個重要技法就是用水方法。（1)水破墨，即先落墨，趁溫用水破開即水破墨，也可以先落水，后用墨去破，即“墨破水”（圖6-27)。（2)注水法，即先落墨、落色，用筆向墨、色里注入水，使水與墨色相互交融，表現(xiàn)渾然效果。（3)灑水法，即先在生宣紙上灑上水滴，再重疊上墨或色，表現(xiàn)特殊肌理效果。

5.特技：用白礬、牛奶、洗衣粉、水等制作的特殊效果。（圖6-28）

(四）寫意花鳥畫

花鳥畫在國畫中占有重要位置，它題材廣泛，寓意豐富，雅俗共賞，深受人們的喜愛。從技法上分為工筆和寫意兩種，這里介紹的是寫意花鳥畫。

1.鳥的畫法

鳥有大鳥和小鳥之分，畫法也有所不同。

（1）小鳥，先畫頭，再添畫身體。（圖6-29至圖6-32)

（2）大鳥，從身體畫起，再添畫頭部及爪子。(圖6-33至圖6-37)

2.花的畫法

（1）花頭的畫法：

a.小花如梅花（圖6-38至圖6-42)、牽?；ǎ▓D6-43)、石榴花（圖6-44)和桃花（圖6-45)等。

b.大花如牡丹、月季、芙蓉等。這里以牡丹為例。(圖6—46至圖6-50）

（2）葉子的畫法

水墨畫法，即用水墨作畫（圖6-51);色彩畫法，即用顏色表現(xiàn)（圖6-52);彩墨畫法，即筆中同時蘸上顏色和墨去畫（圖6-53)。

3.枝干畫法

老干用側(cè)鋒畫，小枝用中鋒畫，每一筆中間運筆速度要快。（圖6-54)

4.藤蔓畫法

表現(xiàn)藤蔓，筆墨變化很多，運筆速度要快。（圖6-55)

5.石頭的畫法

（1）勾。用勾線筆或大白云筆勾出石頭輪廓，中、側(cè)鋒，順、逆鋒交替使用，墨色濃淡、干濕互用。（圖6-56)

（2）皴、擦。皴是在山石輪廓線里用各種筆法，表現(xiàn)山石的肌理和質(zhì)感。擦是用側(cè)鋒闊筆蘸較干的墨，將瑣碎的皴的筆觸統(tǒng)一起來。（圖6-57)

（3）點、染。點是在皴擦的基礎上用多種“墨點”點在山石上，表現(xiàn)山石植被(樹和草）。染是在勾皴檫的基礎上，染出山石的明暗，表現(xiàn)立體感。（圖6—58)

（4）著色。淺絳山石一般是暗部染花青，亮部染赭石。（圖6-59)

6.果實的畫法

果實也是花鳥畫中常見的題材。如葡萄、荔枝、葫蘆等。（1)兩筆畫出完整果身，留出髙光點（圖6-60至圖6-62)。⑵重疊遮擋住的果身側(cè)鋒一筆畫出（圖6-63)。（3)可一筆蘸兩種色畫（圖6-64)。（4)也可先蘸色，筆尖再蘸清水畫（圖6-65、圖6-66)。

7.紫藤作畫步驟

（1）勾葉筋，用大白云筆蘸色（藤黃+墨），中鋒勾出芭蕉葉的主葉脈。（圖6-67)

（2）畫葉片，用大斗筆或長鋒筆蘸色（藤黃+墨），筆尖再蘸墨，側(cè)鋒畫葉片。最后筆尖可蘸水畫。（圖6-68)

（3），用大白云筆先蘸淡紫（曙紅+花青+白），筆尖再蘸深紫（曙紅+花青）。用點厾法畫花瓣、花蕾。用花青點花蕊，再用藤黃+白點花蕊?；ㄇ帱c花托。大白云筆先蘸黃色（藤黃+墨），筆尖蘸赭石，用點染法畫紫藤葉片。用勾線筆蘸墨勾芭蕉和紫藤的葉筋。（圖6-69、圖6-70)

（4）畫紫藤枝干，畫雙鳥（圖6-71）

a.用大白云筆蘸墨，中鋒勾出枝干，近處用濃墨，遠處用淡墨。

b.畫雙鳥，先用大白云筆蘸上濃墨畫鳥的頭部、背部、翅羽和尾羽，后用濃石綠以色破墨，朱砂染脖子、畫雙爪。

c.整理畫面。用墨綠（花青+藤黃）在紫藤花底部添老葉。最后落款。

8.寫意花鳥畫學習方法

（1）基本功訓練。學習寫意花鳥畫雖沒有人物、山水畫那樣對造型基本功要求那么高，但也應有最起碼的線描畫基礎。如簡筆畫、卡通畫、插圖、中國畫的白描、速寫等。當然，有毛筆書法基礎更好，這都屬于基礎基本功。

臨摹范畫，通過對前人作品的臨摹學習，掌握造型技法，如筆法、墨法、色法、水法及特技等，這叫專業(yè)基本功。即：使用中國特有的毛筆、宣紙、墨色，用中國畫的審美觀，通過獨特的造型方法、筆墨技巧，表現(xiàn)出形神兼?zhèn)涞睦L畫作品。

（2）繪畫步驟。無論是花鳥、魚蟲、禽、獸，還是石頭、草木的單項學習或是整幅作品的學習，都有一個作畫的步驟，要大膽落筆，細心調(diào)整。一般是先大后小，先主后次，先前面再后面等。先畫花草、山石，后補鳥、魚蟲、禽、獸等。

（3）構圖創(chuàng)意。這是較高層次的學習階段，不僅要研究怎么畫，還要研究畫什么，以什么樣的構圖方式來表現(xiàn)。寫意花鳥畫選材廣泛，寓意深刻，構圖方式多變，不同畫家的作品，風格迥異，精彩紛呈。

（4）由共性到個性。初學國畫，應先從規(guī)范的專業(yè)教材學起，有了基本功之后，再去學風格獨特的各種畫法。

（5）繼承與創(chuàng)新。學習前人的畫是“承”，繼承的目的有兩個，一是“傳”，即當老師，將國畫傳授給學生；二是“創(chuàng)新”，即創(chuàng)作，通過臨摹掌握畫理畫法，再通過寫生捜集素材之后，進行創(chuàng)作。創(chuàng)出獨具風格的新面貌，就更有價值了，在畫壇就有一席之地。所以繼承與創(chuàng)新是學習國畫的必經(jīng)之路。

臨摹一寫生一創(chuàng)作是走向?qū)W畫成功的“三部曲”。

（6）綜合素養(yǎng)。專業(yè)上大量讀畫，包括印刷品，尤其是國畫原作。開闊視野，多讀美學和國畫理論書籍，涉獵詩文、篆刻、書法等姊妹藝術，豐富生活閱歷等。選材、立意也是反映國畫創(chuàng)作格調(diào)、境界髙低的重要標準。

國畫學習，技法、技巧難度大，題材廣泛，是一種長期艱辛的藝術實踐，畫多了才能夠熟練掌握。學習者要養(yǎng)成平時善于觀察生活的習慣，勤動手、腦，長期堅持，必有所成。

(五）卡通國畫

1.卡通國畫的概念

卡通國畫，是融合卡通畫和國畫的一種繪畫形式，即用中國傳統(tǒng)繪畫的寫意畫法來表現(xiàn)卡通的造型，給人一種耳目一新的感覺。

卡通國畫由于其造型生動活潑、用色鮮艷，比較受廣大少年兒童的喜愛。它運用國畫大寫意的表現(xiàn)方法，寥寥數(shù)筆，就能生動再現(xiàn)卡通形象。大大地減少了繪畫造型的難度，便于更多的初學者掌握。

本節(jié)卡通國畫的選材，考慮到幼師學生、幼兒園小朋友的實際情況，以表現(xiàn)動物為主。（圖6-72）

2.卡通國畫的畫法

（1）畫大形。（圖6_73)

（2）添加細節(jié)。（圖6-74)

（3）著色。（圖6—75)

（4）題款、鈐印。（圖6-76)