 明代的山水畫在中國繪畫史上取得了非凡的發(fā)展、輝煌的成就。明人對山水的審美思想,是將山水審美活動與人的生活意趣、生命的存在價值緊密地聯系在一起,凸顯中華山水審美文化的宗旨與精髓，即精神與靈魂皆融于山水間，天人合一，人與自然山川和諧統(tǒng)一，這也成為明代山水畫的審美特征。 春
陸治 春山溪閣圖 明代山水畫的發(fā)展可分為三個時期； 前期 前期由明初至嘉靖，主要是以戴進為首的浙派山水畫。這一派迎合統(tǒng)治者的意趣，摒棄“元四家”那種幽淡枯寂的畫風，有意識地倡導南宋院體畫蒼勁渾樸的畫法。戴進的畫，水墨蒼勁淋漓，斧劈皴法的應用恰到好處，所作《春山積翠圖》、《金臺送別圖》等均為浙派山水的代表作。吳偉在浙派山水中另辟蹊徑，形成浙派支流江夏派。 中期 中期自隆慶至萬歷，吳門派繪畫倡行天下。吳門派多是士大夫出身，由于官場失意，安于恬淡閑靜的生活，畫中透露出明顯的“書卷氣”和道家傾向。這一派主要代表有沈周、文徵明和唐寅。沈周是吳門派創(chuàng)始人，文、唐二人都曾從他學畫。所作畫筆鋒所指，力透紙背，又具有簡潔含蓄的藝術感染力。文徵明的畫多狀寫江南風光，早年秀麗，中年粗放，晚年兼二者之長，神采氣韻獨步一時。唐寅的山水畫變化巧妙，令人有可游可居之感。此外漆匠出身的仇英，山水畫濃重艷麗，講究法度，富于裝飾風味，別有一番天地。 后期 萬歷之后是后期，也是明代文人山水畫最發(fā)達的時期，當時有董其昌、莫是龍、陳繼儒、趙左等所謂“畫壇九友”，尤以松江華亭人董其昌最為杰出。他的畫兼采前代眾家之長，筆與神合、氣韻生動，為明末文人山水畫的集大成者，對清代許多著名畫家有重大影響。
仇英 云溪仙館
孫枝 玉洞桃花
居節(jié) 畫江南春
張宏 盤螭春霽
顧懿德 春綺圖
劉度 畫春山臺榭
張宏 盤螭春霽 夏
宋懋晉 碧梧降暑
沈周 絹本設色 縱249.2厘米 橫94.2厘米 上海博物館藏
周臣 水亭清興圖
唐寅 畫山路松聲
仇英 蕉陰結夏
文伯仁 五月江深圖
李士達 坐聽松風圖
董其昌 夏木垂陰圖 秋天
董其昌 秋山圖
唐寅 秋山
文伯仁 溪山秋霽
藍瑛 秋林覓句
藍瑛 仿張僧繇山水圖
張宏 畫山水 冬
沈周 畫雪景
陸治 雪窗見易圖
鐘欽禮 絹本墨筆 縱170.8厘米 橫103.2厘米 北京故宮博物院藏
唐寅 函關雪霽
趙左 秋山紅樹圖
朱端 尋梅圖
吳偉 寒山積雪
仇英 竹籬壓雪  |
|
|
