作為臺(tái)灣唱片公司的“老大哥”，滾石在流行音樂史上的地位值得書一筆華章。當(dāng)然除了滾石，還有其它一些唱片公司，比如飛碟、福茂、豐華、上華、新格及其旗下大批歌手如蘇芮、蔡琴、邰正宵、鄭智化、張雨生、張惠妹、陶晶瑩、范曉萱、范瑋琪、張韶涵等，同樣在八九十年代以及千禧年后——臺(tái)灣流行音樂的黃金時(shí)期——熠熠生輝。它們一齊推動(dòng)了流行音樂市場(chǎng)的興盛，從聽眾的角度看，形成了以作品質(zhì)量為標(biāo)尺的良性競(jìng)爭(zhēng)的關(guān)系。唱片業(yè)的繁榮帶動(dòng)了流行音樂的質(zhì)量提升、創(chuàng)作及制作也日趨成熟，并且完成了由最初的“群體情懷的抒發(fā)”轉(zhuǎn)變成以市場(chǎng)為導(dǎo)向、有目的的商業(yè)行為。

親愛的小孩蘇芮

由于工業(yè)經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展，港臺(tái)音樂皆于八九十年代井噴，內(nèi)陸也有一眾搖滾歌手初露頭角，這個(gè)時(shí)代的聽眾無疑是幸運(yùn)的。臺(tái)灣流行音樂的娛樂化傾向使唱片數(shù)量猛增，優(yōu)秀音樂人、歌手、作品層出不窮、百花齊放。90年代初，一陣“港風(fēng)”刮遍臺(tái)灣島。四大天王、葉倩文、林憶蓮、王菲、草蜢的等香港歌星紛紛來臺(tái)推出國語專輯，給臺(tái)灣流行音樂市場(chǎng)帶來不小的沖擊。不過臺(tái)灣本地的佳作亦眾，兩地可謂神仙打架、平分秋色。

雖然這一時(shí)期港臺(tái)流行歌曲皆以都市情歌為主，不過與香港商業(yè)音樂大量采取國外原曲有所不同的是，由于受了民歌運(yùn)動(dòng)的洗禮，“原創(chuàng)”理念似乎在臺(tái)灣更加深入人心，臺(tái)灣這時(shí)流行音樂的人文性與思想性我認(rèn)為是先于并高于香港的。而香港在這一方面開始與逐步提高是什么時(shí)候呢？個(gè)人認(rèn)為大概是在《聯(lián)合聲明》和97年之間，尤其是97臨近時(shí)。和臺(tái)灣類似，也是大環(huán)境對(duì)文化上“自我意識(shí)”的催生以及本土音樂人才的成長(zhǎng)。自此之后，香港再也沒有依賴過“舶來曲”。題材也日益廣泛深刻。

天空王菲

90年代末至千禧年初，臺(tái)灣流行音樂發(fā)生了重大變化，即R&B和流行搖滾開始成為主流，其中陶喆是R&B的先行者之一，與此前后，李玟、王力宏、溫嵐等人開始將歐美流行音樂中最重要的唱法之一——索爾唱法運(yùn)用到華語歌曲中，R&B、說唱、Hip-pop、Jazz等歐美風(fēng)格開始成為這一時(shí)期臺(tái)灣樂壇的重要特點(diǎn)與主流方向。

臺(tái)灣早期流行搖滾如薛岳、伍佰等，較主流流行音樂稍顯遜色。但新千年前后的流行搖滾樂團(tuán)使搖滾樂這種形式開始進(jìn)入流行音樂的主流行列。動(dòng)力火車、飛兒樂團(tuán)、信樂團(tuán)、尤其是五月天，他們的歌曲在社會(huì)上廣泛流傳。雖然從本質(zhì)上來看，這種“商業(yè)化”的“搖滾”并不能顯露太深刻的思想性或批判性的“搖滾精神”，但是他們使流行音樂的形式在很大程度上變得更加多元。

2000年周杰倫的出現(xiàn)，再次推動(dòng)了臺(tái)灣流行音樂的發(fā)展進(jìn)程。一種由華人創(chuàng)造的R&B和Hip-pop的融合體開始成為華語流行樂壇的新標(biāo)準(zhǔn)，由他開創(chuàng)的“中國風(fēng)”開始成為華語歌壇的重要標(biāo)志。

回到過去周杰倫

“在音樂上，周杰倫以R&B和Hip-pop為基礎(chǔ)，發(fā)展出了一種中國式的說唱，同時(shí)融入了搖滾樂、古典音樂以及中國民族音樂等大量的多元音樂元素，在風(fēng)格上使華語流行歌曲達(dá)到了有史以來的最大突破。在文化上，周杰倫的作品打破了以往流行歌曲的情歌主流路線，將流行歌曲的內(nèi)容擴(kuò)大到了社會(huì)、文化、歷史、體育等不同領(lǐng)域的描寫。”

——《中國流行音樂通論》尤靜波

以上建議杰倫迷全段背誦（不過你們應(yīng)該早就洞悉此道了吧），周董已經(jīng)而且將會(huì)被載入更多史冊(cè)。他的音樂風(fēng)格在新世紀(jì)的華語流行樂壇，已不僅僅是臺(tái)灣，確實(shí)是非常絢爛的一筆。如果說鄧麗君是流行唱法的開創(chuàng)者，羅大佑是流行音樂思想性的蛻變者，那么周杰倫則是流行音樂風(fēng)格的融合者。若是說回當(dāng)前風(fēng)頭正盛的新專輯，借用黃霑先生的一句話：“（聽音樂的時(shí)間）從人類學(xué)和社會(huì)學(xué)看，單是比重已經(jīng)有研究的價(jià)值?！蓖恚词箳侀_專輯內(nèi)容本身，單看網(wǎng)絡(luò)上的關(guān)注度，就已經(jīng)在人類學(xué)和社會(huì)學(xué)、包括音樂心理學(xué)上，有研究的價(jià)值了。

最后說一下臺(tái)語歌。和粵語歌同樣作為中國傳統(tǒng)地方方言歌曲，臺(tái)語歌遠(yuǎn)不如粵語歌那樣幸運(yùn)。如果粵語歌的興盛是因?yàn)樽杂?，那么臺(tái)語歌便是走在了自由的對(duì)面。漫長(zhǎng)的50年日據(jù)時(shí)期，臺(tái)語歌被壓制；38年白色時(shí)代，又審查極嚴(yán)。臺(tái)語歌只能艱辛地在夾縫中默默生長(zhǎng)，直到1987年，才得以自由發(fā)展。但這并不影響臺(tái)語歌領(lǐng)域里出現(xiàn)優(yōu)秀的音樂人和作品。

70年代被稱為“拯救文化流失的傳奇歌手”陳達(dá)，用說唱的形式進(jìn)行閩南語演唱，對(duì)后來者造成極大的影響。80年代后，臺(tái)語歌也逐步進(jìn)入商業(yè)領(lǐng)域，并成為華語樂壇的重要組成部分，其中與李宗盛曾同屬木吉他合唱團(tuán)成員的陳明章是臺(tái)語音樂人中的重要代表。90年代后，更有一批具有新思想、新風(fēng)格的新臺(tái)語歌曲，如著名作曲人陳小霞（她的曲子我非常喜歡）的專輯《大腳姐仔》，進(jìn)入流行音樂主流市場(chǎng)，形成臺(tái)灣流行音樂中的另類風(fēng)格。