中國古代對五色的崇拜可以追溯到殷商時期，并有文字記載。在周代，專門管理染織的官員已經(jīng)存在。然而，完整的五色體系及其演變則是陰陽與五行學(xué)說合流后產(chǎn)生的結(jié)果，大約形成于戰(zhàn)國和秦漢時期。

對先秦描述色彩的詞進(jìn)行系統(tǒng)的整理后，總結(jié)出先秦用來描述色彩的顏色詞一百二十七種。根據(jù)字義，可以將這些顏色詞分別歸入黑、白、青、赤、黃五個大類中。

長沙馬王堆一號漢墓出土的絲織品“乘云繡”

“乘云繡”上的云色有四種，因年代久遠(yuǎn)，色彩褪去，加上與底色相混，因此出土后的“乘云繡”呈現(xiàn)的是黑色、綠色、橘色、暗紅色，但原本的色彩應(yīng)為五色祥云。

根據(jù)文獻(xiàn)和出土材料，隨著西周禮制的建立，色彩在祭祀系統(tǒng)中就已經(jīng)被區(qū)分為不同的等級，純色是高等顏色，雜色是低等顏色。

秦漢時期，人們普遍認(rèn)為世界上的一切事物都是由陰陽五行相互作用而成。這種哲學(xué)思想對色彩分類也產(chǎn)生了影響，使得正色和間色這兩種顏色被賦予了更為深刻的含義。這種五行觀念對色彩分類的影響，使得人們在使用顏色時不僅考慮到它們的視覺效果，更加關(guān)注它們所代表的哲學(xué)和宇宙觀念。此外，五行觀念對色彩分類的影響還反映在藝術(shù)創(chuàng)作和文學(xué)作品中。

例如，在繪畫中，畫家會運(yùn)用五行觀念來選擇和組合顏色，以表現(xiàn)作品所要表達(dá)的主題和情感。在文學(xué)作品中，五行觀念也常常被用來描繪人物形象和情節(jié)，表達(dá)作品的哲學(xué)思想和宇宙觀念。

元代 王蒙 幽林清逸圖軸

元代 劉貫道 羅漢圖軸

上面兩幅作品為王蒙所繪山林景致和劉貫道所繪的羅漢，兩幅畫均設(shè)色清淡，給人的第一感覺便是“白”。

“白”幾乎充斥了整幅畫面，傳出畫面的是一種遠(yuǎn)離喧囂的悠閑靜謐之感。

除了將色彩歸為五大類，基于以陰陽為根本屬性將世界萬物劃分為兩類的理論，色彩也被分為兩類，正色和間色。兩者的出現(xiàn)與色彩的尊卑聯(lián)系在一起。

正色包括青、赤、黃、白、黑這五種色彩，而間色則包括綠、紅、碧、紫、騮黃這五種顏色。這種分類最早見于南朝梁時期學(xué)者皇侃的論述，后來在魏晉時期被廣泛傳播。

唐代孔穎達(dá)在《禮記正義》中對這種分類進(jìn)行了解釋，并且認(rèn)為正色是指代表天地的顏色，間色則是指其他五種顏色。另一種說法是紺、紅、縹、紫、流黃五種顏色，這種說法來自于李善注引用的《環(huán)濟(jì)要略》。然而，前一種說法更為流行，并逐漸成為官方主導(dǎo)的色彩系統(tǒng)。

將五行與皇權(quán)、道德及顏色聯(lián)系起來的這一學(xué)說在秦漢時期基本定型，五行衍生出五色，并滲透到各個領(lǐng)域中。

在漢朝時期，這一理論由名儒董仲舒進(jìn)一步發(fā)展并逐步系統(tǒng)化，他主張君權(quán)來自于天命，同時以五行論宇宙的盛衰，并指出木、水、金、土、火是組成宇宙的主要物質(zhì)成分，五行之間相互作用，此消彼長。

在漢代，董仲舒是一位哲學(xué)家和政治家，他提出了“天人合一”、“四體不勤，五谷不分”的思想，影響了當(dāng)時的學(xué)術(shù)界和社會思潮。在他的啟發(fā)下，漢代學(xué)者廣泛運(yùn)用色彩來表達(dá)玄理，并將其應(yīng)用于史學(xué)、哲學(xué)、制度、禮儀等方面。

在史學(xué)方面，漢代學(xué)者運(yùn)用顏色來描述歷史事件和人物形象，表達(dá)其思想和情感。

例如，《史記》中就有許多運(yùn)用色彩來描繪歷史事件和人物的篇章，如《封禪書》中用“赤帝、黃帝”來代表中國的君主，用“白帝、黑帝”來代表蠻夷之君等等。

在哲學(xué)方面，漢代學(xué)者通過色彩的象征意義來表達(dá)玄理和哲學(xué)思想。

例如，紅色代表火，象征著熱情和力量，黃色代表土，象征著穩(wěn)定和沉著，青色代表木，象征著生機(jī)和成長等等。這些色彩被運(yùn)用于道家、儒家等各種哲學(xué)體系中，為哲學(xué)思想注入了更加深刻的含義。

在制度和禮儀方面，漢代學(xué)者也廣泛運(yùn)用色彩來規(guī)范人們的行為和禮節(jié)。規(guī)定了不同場合下應(yīng)該使用的色彩和服飾，以表達(dá)對不同場合的尊重和敬意。

例如，五色繩是漢代官員佩戴的繩索，不同顏色的繩子代表著不同的官職等級，體現(xiàn)了社會等級制度。

他們認(rèn)為色彩可以表達(dá)難以言說的觀念、思想和情感，成為了溝通人、神、天的重要手段，因此，色彩在當(dāng)時的文化中具有非常重要的意義。

漢代 佚名 彩繪陶舞俑

西漢 佚名 彩繪漆魚紋耳杯

唐代 閻立本 歷代帝王圖

蜀主劉備著“玄衣纁裳” 的冕服

黑色又稱為”玄“

國人的宇宙觀、方位觀、倫理觀及其他哲學(xué)觀念被融合進(jìn)了色彩觀念中。陰陽五行理論在道家的發(fā)展和改造中得到了發(fā)揚(yáng)光大，并衍生應(yīng)用至數(shù)術(shù)、修仙、占星、卜居、營造、相地、相人、命理等眾多生活領(lǐng)域?？梢哉f，陰陽五行理論融入到生活的各個領(lǐng)域，發(fā)展形成包羅萬象的巨大思想體系,深刻影響著整個中華民族的思考模式和文化傳統(tǒng)，成為中華文明的重要組成部分。

中國傳統(tǒng)的“五色論”與古代“五行論”密不可分，后者指的是“金、木、水、火、土”五行元素的學(xué)說，而前者則是將五行與五種顏色相對應(yīng)的理論。這種對應(yīng)關(guān)系深刻地影響了中國文化中的視覺藝術(shù)和色彩觀念，成為了中國繪畫和美學(xué)中不可或缺的一部分。

夏商周時期，人們將陰陽五行理論應(yīng)用于表現(xiàn)自然界的發(fā)展和生命循環(huán)。在將“五行論”應(yīng)用于色彩研究時，出現(xiàn)了與之對應(yīng)的“白、青、黑、赤、黃”五色的美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)和理論。“五色論”是將“五行論”哲學(xué)思想藝術(shù)化的產(chǎn)物。

春秋戰(zhàn)國時期，陰陽學(xué)家的思想觀點(diǎn)得到廣泛傳播。五行學(xué)說與陰陽學(xué)說相融合，形成了五行相生相克的理論，從而使原本靜態(tài)的五行開始運(yùn)轉(zhuǎn)。

據(jù)龐樸先生的研究，根據(jù)《易傳·說卦》的記載，東南中西北和五行的分布與八卦之間存在緊密關(guān)系。具體來說：

東南屬于木，南方屬于火，中央屬于土，西南屬于金，西方屬于金，西北屬于水，北方屬于水，東北屬于木。

戰(zhàn)國末期的稷下學(xué)宮陰陽學(xué)家鄒衍提出了“五行生勝”和“五行相勝（克）”的觀念，如下圖。

五行五色相生相克圖（王念制圖）

相生說明事物之間相統(tǒng)一的關(guān)系，相克說明事物之間相對立的關(guān)系。

鄒衍提出了“五德始終說”，用陰陽五行的理論解釋人類歷史，將“五德”與“五行”相結(jié)合，“始終”則代表著帝王的嬗代循環(huán)往復(fù)，無窮無盡。

這樣，五行、五德和五色的概念得以全面融合。古代有學(xué)者把五行學(xué)說與皇權(quán)、道德以及顏色聯(lián)系在一起，認(rèn)為，依照五行相勝的理論來決定古代王權(quán)的更替，只有擁有五行中的某一德才能穩(wěn)定地坐在天子的位置上，上天也會通過一定的符應(yīng)來表明這一點(diǎn)。

五色中這種代表一個國家的顏色被稱為“國祚色”，象征一個王朝的興盛和發(fā)展，歷代天子都尤其重視。

在秦漢之后，中國歷代的皇帝仍然接受了鄒衍的理論，并在朝代更迭時改變了歷法和服色。這將陰陽五行學(xué)說的思想滲透并延伸到了中國的社會、政治和文化領(lǐng)域，因此成為了國家命運(yùn)興衰、朝代更迭的理論基礎(chǔ)。

秦始皇是“五德五色”第一個實(shí)踐者。周朝五德屬火，秦取代周，應(yīng)屬水德。《史記·秦始皇本紀(jì)》：

始皇推終始五德之傳，以為周得火德，秦代周德，從所不勝。方今水德之始，改年始，朝賀皆自十月朔。衣服旄旌節(jié)旗皆上黑。

在漢代初期，曾有公孫臣上書提議將漢朝的德行定為土德，顏色為黃色，但這一提議并未被采納。后來，丞相張蒼根據(jù)律歷，認(rèn)為漢朝應(yīng)屬于水德，顏色為黑色。直到西漢太初元年，漢武帝正式?jīng)Q定將漢朝定位為土德，顏色為黃色。據(jù)《史記·孝武本紀(jì)》記載，漢朝在太初元年改正了歷法，將正月定為歲首，并將顏色定為黃色，同時還更新了官印的印章，采用了五字官名的制度。在此之前，從三代到西漢王莽篡漢以前，民眾對“五德終始”說的理解，一般采用“五行相克”論，即虞為土德，夏為木德，商為金德，周為火德，秦為水德，漢為土德。

王莽篡漢后，因?yàn)樾枰撟C其政權(quán)的有效性，采納了劉向父子的“五德相生”之說。同時也修改了漢朝之前朝代五行德的順序，將其調(diào)整為：

虞（土）一夏（金）一商（水）一周（木）一漢（火）

直到宋代，歷代王朝都沿用“五德相生”說：

漢（火）一曹魏（土）一晉（金）一北魏（水）一北齊（木）一隋（火）一唐（土）一后梁（金）一后唐（水）一后晉（火）一后漢（土）一宋（木）

據(jù)《后漢書·袁紹傳》記載，東漢末年，袁紹的謀臣耿包曾向他密報(bào)：“赤德衰盡，袁為黃胤，宜順天意，以從民心?！眳侵鲗O權(quán)為了土德，曾搶先稱帝。

在曹魏時期，曹丕受漢獻(xiàn)帝禪讓之后即位，公告天下，宣布曹魏應(yīng)遵循土德，色彩以尚黃色為主?！跋臍v的數(shù)目符合天的道理……至于正統(tǒng)之說，應(yīng)依照虞、夏時期的慣例。如果各自使用不同的徽號、器械、制定禮樂、改變服飾顏色、使用不同的牲品和貨幣，就應(yīng)該按照土德的次序進(jìn)行?！?/p>

晉受魏禪讓，土生金，晉為金德，色尚白。

北魏開國皇帝拓跋珪是鮮卑族，拓是土，跋是后，拓跋即土后，也就是黃帝的后裔，繼承黃帝為土德，色尚黃。到了北魏孝文帝拓跋宏（元宏）時期，力推漢化政策，繼承漢文化的正統(tǒng)，用秘書丞李彪等議，在國家德運(yùn)上主張繼承晉的金德，金生水，改為水德，色尚黑。    

在北魏分裂為東魏和西魏后，西魏選擇了以水德為主。在北周時期，朝廷采用水德，因?yàn)閾?jù)傳文帝誕生時玄氣沖天，而黑色與水有關(guān)聯(lián)。而隋朝繼承北周，采用火德，服色尚赤。因?yàn)榛鹗巧南笳鳎c隋朝追求的強(qiáng)盛和富強(qiáng)相符合。

由此后推，可知唐朝屬土德，尚黃，宋朝屬火德，尚赤，元朝屬金德，尚白，明朝屬火德，尚赤，清朝屬水德 ，尚黑。

而這些色彩的體現(xiàn)之處，都可以在歷朝歷代所留下的藝術(shù)珍品中窺見。

表現(xiàn)五色最明顯的要數(shù)宮中人物的服飾色彩，或是宮廷尊貴人物所用的家具器皿。

漢代、宋代、明代皆屬火德，不難發(fā)現(xiàn)這些朝代時有許多器物或人物服飾上出現(xiàn)赤色。

西漢 佚名  繪漆云鳳紋大圓盤

東漢墓壁畫的紅白裥色裙

漢代 佚名 鄂托克旗巴彥淖爾鳳凰山一號墓壁畫

樂伎的服裝以及懸掛的旗幟飄帶皆為赤色

漢代 佚名 彩繪畫像石墓門

此物為墓門構(gòu)件，砂巖上有淺浮雕，并以黑、紅彩繪。這套墓門畫像石的繪畫內(nèi)容既有漢代流行的神話傳說，又有現(xiàn)實(shí)生活場景，反應(yīng)了上天、人間和冥間的理想狀態(tài)，表現(xiàn)了漢代世俗生活及思想感情等多方面的內(nèi)容，也明顯融入了草原人騎馬涉獵的生活元素，是漢匈文化融合的實(shí)物證明。

漢代 佚名 漆屏風(fēng)

長沙馬王堆一號漢墓出土。長方形屏板，下裝橫出屏足。髹漆彩繪，正面紅漆地上以淺綠色油彩繪簡約紋樣，中心繪有谷紋璧，周圍繪幾何方連紋，邊緣繪菱形圖案。背面黑漆地上用紅、綠、灰三色油彩繪云紋和龍紋，龍作飛騰狀，綠色龍身，朱色鱗爪，云紋纏繞，呈騰云之勢，邊緣繪菱形圖案。

漢代 佚名 朱地彩繪棺

朱地彩繪棺為馬王堆一號漢墓木槨中出土的四層木棺中的第三層，通體內(nèi)外髹朱漆。棺外表的朱漆地上，又用青綠、粉褐、藕褐、赤褐、黃白等明亮的顏色，彩繪龍、虎、朱雀、鹿和仙人等“祥瑞”的圖案。

宋代 佚名 十王圖（十開）之三 宋帝王圖

宋代 佚名 磁州窯彩繪仕女傭坐像

除了外衣為赤色，身著服飾還有青、黃、白、黑的色彩

宋代 佚名 鏤空形玉飾

宋代 建窯 醬釉兔毫紋茶碗

我們對皇家的服飾色彩的印象一般為黃色，也確為如此，在唐代之后，黃色便成為皇家專用色，但在表現(xiàn)明朝皇帝及臣子的畫作中，還可以看到人物大多穿著紅衣裳。

明代 仇英 帝王道統(tǒng)萬年圖冊（二十二開）之十九 漢孝明帝

赤色在服飾中象征著熱情、勇氣和吉祥。在古代中國，赤色被廣泛應(yīng)用于婚禮和其他重要場合的禮服，因?yàn)樗徽J(rèn)為是能夠帶來好運(yùn)和吉祥的顏色。仇英所繪這幅朝拜畫面洋溢著鮮艷而華麗的氛圍。

清代 姚文瀚 歷代帝王真像之明武宗

明代 佚名 明人畫朝服像軸

敦煌遺畫菩薩像幡（大英博物館藏）

唐代 佚名 鍍金青銅武士

唐代 佚名 黃釉吹排簫女陶俑

唐代 佚名 唐三彩鷹首壺

唐代 佚名 杯

從唐代開始，黃色成為皇帝的專用色，民間禁止使用，象征著至高無上的權(quán)力和尊貴。

明代 佚名 明代帝后半身像冊（十開）之六——英宗?；实坌⑶f?；屎?/p>

清代 郎世寧 乾隆皇帝大閱圖

除了大面積使用黃色，服飾使用的其他色彩全部取自五色：青、赤、黃、白、黑

上兩幅畫中的英宗睿皇帝與孝莊?；屎笠约扒』实凵碇姆b及飾品皆為黃色，而且黃色為皇家之色的這一禮制在國外畫家描繪中國皇帝的畫面中也凸顯得淋漓盡致。

1715年 讓·巴拉班（第二） 中國皇帝的觀眾

北魏尚黑，而北周尚青。在壁畫中，可以找到當(dāng)時女性的服飾——裥色裙黑白相間或青黑相間。

人物均截取自敦煌莫高窟

西魏第285窟（左1）、西魏第288窟（左2）、西魏第288窟（右2）、北周第428窟（右3）

西魏第285窟（左1）、西魏第288窟（左2）、北周第296窟（右2）、北周第301窟（右1）

清朝屬水德，尚黑，可以在畫中尋見身穿大面積黑色袍服的貴妃及臣子。

清代 佚名 歷代帝王貴妃大臣朝服像(康熙德妃)

清代 佚名 歷代帝王貴妃大臣朝服像(名臣)

清代 佚名 歷代帝王貴妃大臣朝服像(名臣)

除了大面積使用黑色，服飾使用的其他色彩全部取自五色體系：青、赤、黃、白、黑

清代 佚名 緙絲袍

無論是繪畫作品還是現(xiàn)存的織物，在當(dāng)時地位尊貴之人所用物品的色彩，幾乎全部在五色體系之中。

清代 佚名 掐絲琺瑯對花瓶

清代 佚名 黑漆描金山水紋方勝式盤

通體髹黑漆為地，描金漆繪制花紋。內(nèi)底繪遠(yuǎn)山近水，堤岸、小橋、庭院、涼亭，一人蕩舟水上。山石、堤岸金色濃淡成暈，系采用“彩金像”技法繪制。

在黑漆地上描繪金漆花紋，能夠產(chǎn)生雍容華貴、金碧輝煌的視覺效果，散發(fā)出濃厚的宮廷氣息。

清代 佚名  雍正款黑漆描金長方套箱

套箱外側(cè)通體髹黑漆為地，用泥金勾畫龍戲珠紋，間布流云紋。黑素漆里，不露木胎。

清代 佚名  仿黑漆描金纏枝花果紋盤

盤內(nèi)里及外底施白釉。外壁仿黑漆描金工藝，在漆黑瑩亮的釉面上以金彩繪桃紋，桃花和桃實(shí)處適宜地點(diǎn)綴紅彩，使艷麗的花朵和熟透的鮮桃躍然盤上。

此盤仿漆器描金工藝，造型端莊，制作精細(xì)，色彩對比強(qiáng)烈，給人一種雍榮華貴之感。

晉時屬金德，尚白，白色在生活中被極力推崇。

《說類》卷五十一“服飾部”載：“管寧在家常著帛帽，豈以帛為白乎？然宋齊之間，天子宴私，多著白高帽，或以白紗，今所盡梁武帝像亦然。蓋當(dāng)時國子生亦服白紗巾，晉人著白接籬，謝萬著白綸巾，南齊桓崇祖白紗帽，南史和市時，百姓皆著下檐白紗帽?！?，“不僅首服，天子服有白紗帽。其下服如裙、襦、襪皆以白?！?。從中可見白色冠帽在魏晉南北朝時的流行程度。

晉時流行一種服飾，叫做“綸巾”。綸巾是由粗絲織成的，材質(zhì)相對厚實(shí)，一般不著色，因此素白色是其最常見的顏色。

白色在晉時還與許多重要場合有關(guān)。在國事方面，例如皇帝登基、大典、祭祀等場合，穿戴白色服裝是常見的。此外，在婚禮、燕居等場合，也多使用白色服裝。

但需要注意的是，除了晉時的人，中國人一般不使用白色作為喜慶節(jié)日的禮服以及重大國事的禮服。

在古代中國，白色被視為喪色，是用于喪禮的顏色。白紗帽也是用于喪禮的冠飾之一。而喪禮被視為陰間的事情，而古人將死亡的世界稱為陰間，生活的世界稱為陽間。因此，喪禮通常以黑色和白色為主色調(diào)，而人們在民間則將紅白兩種顏色與喜事聯(lián)系在一起，其中白色代表喪事。

在兇事的場合，古人通常穿素色服裝。但當(dāng)時卻有太子在迎娶妃子時，使用了白色的縠、紗和絹衫，并搭配紫色的結(jié)纓的現(xiàn)象。

只可惜因年代久遠(yuǎn)，可以佐證的圖畫或留存物品幾乎沒有，大多為文獻(xiàn)記載。

除晉之外，元朝也屬金德，尚白。

前文有提及劉貫道所繪羅漢與王蒙所繪幽寂山林，均設(shè)色淺淡，一眼望去是大片的白。除繪畫，在器物方面，白的運(yùn)用也非常廣泛。

元代  佚名  彭窯白釉象

整器施白釉，釉色瑩白，象背雕飾背氈，氈面中央飾花卉，周飾回紋，氈上又覆一花形墊。象四足底皆露胎。

元代 佚名  景德鎮(zhèn)窯卵白釉加彩梵文盤

卵白釉是指一種呈失透狀的釉，色白微青，恰似鵝蛋的色澤，故名。早期器物釉中含鐵量稍高，色閃微青，晚期色趨純正，潔白潤澤，實(shí)為明初永樂甜白瓷的前身。卵白釉瓷器多為元代官府機(jī)構(gòu)樞密院定燒，故而又常稱為樞府器。

卵白釉器多見盤、碗、高足碗等小件器皿，裝飾以印花為主，還常常印有“樞府”字樣。這件梵文盤印花卉紋、八吉祥紋，并加以金、藍(lán)、褐色的彩繪且保存完好，十分珍貴罕見。

元代 佚名  鈞窯月白釉塑貼蓮荷紋雙耳三足爐

里、外施月白色釉，外底有垂釉痕。圈足無釉，鐵褐色胎，胎質(zhì)細(xì)膩堅(jiān)致。外壁及耳面塑貼折枝花卉紋裝飾。

元代 佚名 定窯白釉碗

元代  佚名  彭窯白釉嬰兒枕

全器罩施白釉，白中略泛黃色。雙膝、雙肘著地處遺有支墊露胎遺痕。此器附棉墊木座，據(jù)木座上清高宗御題詩可知，乾隆皇帝命作此座，實(shí)欲令此座為嬰兒枕之「臥榻」，也許是受到他件嬰兒枕塑連床形所啟發(fā)。

北周屬木德，尚青?？梢栽谖簳x南北朝時期的敦煌壁畫中看見大量的青色。

敦煌壁畫莫高窟254窟主室南壁

敦煌壁畫莫高窟254窟主室北壁

敦煌壁畫莫高窟257窟主室中心柱北向面

提到青，那就不得不提及青綠山水繪畫。

宋代 王希孟 千里江山圖卷（局部）

年僅18歲的王希孟僅用半年時間即完成此畫。以極其精細(xì)的筆法，強(qiáng)烈的青綠色彩，描繪了雄渾瑰麗的山川景象。咫尺畫境而得千里之趣。

北宋 荊浩（傳） 青綠山水頁

清代 陸恢 青綠山水單片

繪畫之外，便是青瓷。

漢代 佚名 青瓷琉璃馬

清代 佚名 青瓷帶蓋盒

宋代 官窯 青瓷弦紋樽

本件作品造形端莊穩(wěn)重，釉色青而滋潤，開片紋疊疊層層，而直腹弦紋三足尊之器形乃傳承自北宋的汝窯及定窯。全器施粉青色釉，釉質(zhì)濃潤，釉汁垂流使弦紋凸棱處微現(xiàn)黑褐色，口沿邊棱釉薄處微呈淺紅褐色，釉面滿布層層冰裂的開片紋。

元代  佚名  青瓷碟

滿釉支燒，通體施青釉，呈淺粉青色，口沿釉薄處現(xiàn)出灰棕色邊。口下有拭釉痕，釉面滿布灰色紋片，局部間雜少許淺棕色細(xì)紋，底周排布六枚支燒點(diǎn)，支痕中可見深灰色器胎。

中國傳統(tǒng)五色，如同古老的東方魔法，將青、赤、黃、白、黑編織成一幅絢麗的文化畫卷。它們不僅點(diǎn)綴了華夏兒女的生活，更承載著五行哲學(xué)的智慧，映射著自然的韻律和社會的秩序。