解析 | 笛子曲《姑蘇行》（附曲譜）《姑蘇行》采用昆曲音調(diào)，具有江南風味。抒情的行板，使游人盡情的觀賞精巧秀麗的姑蘇園林。樂曲一開始是一段寧靜的引子，主要表現(xiàn)了人們即將看到蘇州園林之前的美妙遐想，寧靜中帶有旋律的起伏和情緒的變化，整個引子由寧靜－－激動－－寧靜。c段由顯示部第28小節(jié)至第39小節(jié)，力度比b段有了明顯的增強，含有總結(jié)a,b兩段之后的感嘆之情，表達了人們欣賞到美景之后激動的心情。

【經(jīng)驗談】巴烏學習中的若干基本功訓練問題。1．手指的速度可以由以長音為基礎(chǔ)的打音訓練得到解決，需提醒學習者注意力只能放在長音和手的支撐點上(支撐點即除了正在打音的那個手指以外的其他放在巴烏上的手指)上，少想正在打的手指有利于讓它自由瀟灑地運動。而要演奏出巴烏的韻味，就需要熟知巴烏本身特有的音色、技巧和演奏方法，并去努力了解巴烏流行地的音樂風格，大家多聽相關(guān)的音響資料，自然能體味出巴烏獨有的韻味來。

【簫曲欣賞】《江河水》一切，都是為了觀看管樂飛揚的您---我的朋友！《江河水》五十年代初經(jīng)加工整理成為一首雙管獨奏曲，六十年代初由黃海懷移植為二胡獨奏曲后流傳更為廣泛。江河水 胡坤全演奏。來自管文娟管樂飛揚 00:00 06:00.胡坤全，畢業(yè)于武漢音樂學院，集教學，吹奏，制作于一身。參考：《江河水》笛曲譜。

一說起天津的風俗習俗，吊錢確實是天津特有的民俗，比煎餅果子更具天津特色。天津是京畿的門戶，運往北京的糧食綢緞都需在天津下海漕，換平底駁船到北京。天津開埠后，天津出現(xiàn)了租界和教會，教堂的婚禮儀式通常都在下午舉行，國人也模仿教堂舉辦的“文明結(jié)婚儀式”，接親不再乘坐花轎，人們不必起大早去接親，故逐漸改為下午和晚上結(jié)婚。6天津人過生日前都吃餃子？清末民初天津詩人馮文洵在1926年編撰的《丙寅天津竹枝詞》有云：

二胡大師阿炳的一生，你所不知道的 阿炳與《二泉映月》的故事！阿炳，原名華彥鈞，民間音樂家，正一派道士。華清和把雷尊殿傳給了阿炳，那時雷尊殿的香火很旺，所以阿炳很有錢，又有才，就特別招那些風塵女子喜歡。后來，阿炳的鄰家少年在就讀的大學里偶然拉了一曲阿炳教他的曲子，被中央音樂學院的楊蔭瀏教授聽見了?？赡菚r的阿炳已經(jīng)貧病交加，狀態(tài)大不如從前了，所以錄下《二泉映月》等幾首曲子時，并非是阿炳拉得最好的時候。

“立象盡意”——中國文化具象的抽象思維詳解。這段話討論的是語言、具象與意義的關(guān)系，他認為，語言表達形象，形象表達意義，語言與意義的中介就是“象”，“象”成為了語言表達意義的關(guān)鍵和核心。具象的中國。我們的先民走了一條具象模擬的道路。天人合一的宇宙觀，言不盡意、立象盡意的語言觀，周易八卦的隱喻傳統(tǒng)和漢字的象形性，多方合力，最終形成了中國文化的具象的抽象的思維方式和“觀物取象、以象示意”的文化表達方式。

俗話說： “千年琵琶萬年箏，一把二胡拉一生，嗩吶一出全劇終，初聞不識嗩吶音，再聽已是棺中人?！庇腥苏f：“他是唯一能讓小提琴哭泣，讓小號沉默不語的獨奏樂器?！?，也有人說：“它是唯一能讓鞭炮成為伴奏的樂器”，還有人說：“嗩吶是唯一一個能從滿月吹到頭七的樂器，紅白喜事兒專用樂器”“它訴說著人生的大喜大悲”，關(guān)于嗩吶的傳奇實在太多了，任何樂器在它面前都會變成伴奏樂器，難怪人們都稱它為樂器界的“老流氓”。

性感絕倫的俄羅斯人體藝術(shù)——人體油畫與高清攝影的完美結(jié)合。性感絕倫的俄羅斯人體藝術(shù)——人體油畫與高清攝影的完美結(jié)合！油畫作品一般都會帶有一定的復古味道，在表現(xiàn)復古味道時油畫還會分為暖色復古與冷色復古，這樣也就形成了冷暖的兩種油畫作品風格，一般來說暖色調(diào)以黃紅為主，這種風格作品主要表現(xiàn)的比較積極向上，唯美大方。

《梅花三弄》的“三弄”是什么意思？《梅花三弄》，又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根據(jù)《太音補遺》和《蕉庵琴譜》所載，相傳原本是晉朝桓伊所作的一首笛曲，后來改編為古琴曲。琴曲《梅花三弄》以泛聲演奏主調(diào)，并以同樣曲調(diào)在不同徽位上重復3次，故稱為《三弄》。《梅花三弄》的歷史典故是東晉大將桓伊為狂士王徽之演奏梅花《三調(diào)》之事。《梅花三弄》是哪三弄？真正的梅花三弄是：梅花一弄、弄清風；4、梅花三弄。

古琴與古箏，為何被古人認為“一雅一俗”？古琴（上）、古箏（下）一、古琴與古箏的基本特征古琴。相比古琴，古代文人作品中關(guān)于古箏的記載遠不及古琴的豐富。古箏二、古琴與古箏雅俗差異的原因。中國古代的文人士大夫，以儒家和道家思想為基本準則，古琴正是儒家平和中正、溫柔敦厚和道家大音希聲、清凈淡泊思想的極好體現(xiàn)，古琴自然而然的成為了他們修身養(yǎng)性、抒情寄懷之物。2.《古琴與古箏音樂文化對比分析》，昭聞，視界觀。

為什么說京劇的衰落不可逆轉(zhuǎn)。問題在于，京劇本質(zhì)是是什么？在這之前，京劇其實是貴族宴會上的大型表演劇，慈禧讓他變成了類似電影的舞臺劇，開始有系統(tǒng)化的道具和背景。強調(diào)故事性的變成曲和戲劇，京劇和現(xiàn)在電影電視劇雖然源頭不同，但發(fā)展上是一個前后的關(guān)系，如果說京劇不在興盛實際上是電影完成對敘事詩歌的進化，京劇被淘汰了。有人說現(xiàn)在沒有人能寫出以前那樣優(yōu)美的詩詞和京劇，他們退化了，所以造成現(xiàn)在情況。

古琴名曲《廣陵散》一曲廣陵散，絕世不可寫?！稄V陵散》，又名《廣陵止息》。今所見《廣陵散》譜重要者有三，以《神奇秘譜》的《廣陵散》為最早，也較為完整，是今日經(jīng)常演奏的版本。而《太平廣記》里更有一則神鬼傳奇，說的是嵇康好琴，有一次，嵇康夜宿月華亭，夜不能寢，起坐撫琴，琴聲優(yōu)雅，打動一幽靈，那幽靈遂傳《廣陵散》于嵇康，更與嵇康約定:此曲不得教人?！稄V陵散》古時。故，《廣陵散》是用勇者的琴音！

大約成書于公元前三世紀的《呂氏春秋》，在《本味篇》中也做了類似的記載：“伯牙鼓琴，鐘 子期聽之，方鼓琴而志在泰山，鐘子期曰：‘善哉乎鼓琴！巍巍乎若泰山’。少時而志在流水。鐘子期曰：‘善哉鼓琴，洋洋乎若流水’。鐘子期死，伯牙摔琴絕 弦，終身不復鼓琴，以為世無足復為鼓琴者。 ”《呂氏春秋》的記述與《列子》的記述大致相當，但交代了結(jié)局：鐘子期死后，伯牙“終身不復鼓琴”。這個故事被蔡邕取名為“聶政刺韓王”。

交響樂團一般把所有樂器劃分成6個組，即弓弦樂器組、撥弦樂器組、木管樂器組、銅管樂器組、鍵盤樂器組、打擊樂器組。打擊樂器是交響樂團里最龐雜的樂器組，包羅萬象，不盡其數(shù)，多數(shù)屬于體鳴樂器（靠樂器本身整體振動發(fā)音，如木琴）和膜鳴樂器（靠皮膜振動發(fā)音，如定音鼓），它們配置在舞臺最后面，大都由一人演奏幾件打擊樂器，唯有定音鼓是個例外，定音鼓演奏員只負責演奏定音鼓，即便有時間也不參與別的打擊樂器演奏。

歷史典故：梅花三弄?！睹坊ㄈ返?“三弄”是指同一段曲調(diào)反復演奏三次,曲中喻意梅花高潔安詳?shù)撵o態(tài)、急促的曲調(diào)則是表現(xiàn)梅花不畏嚴寒、迎風搖曳的動態(tài),這種反復的處理旨在表現(xiàn)梅花在寒風中凌霜傲雪次第綻放的英姿、不曲不屈的個性和節(jié)節(jié)向上的氣概?！睹坊ㄈ返臍v史典故是東晉大將桓伊為狂士王徽之演奏梅花《三調(diào)》的故事。梅花三弄典故里的另一位主角王徽之，是大書法家王羲之的兒子，曾任黃門侍郎。

唱功揭秘：優(yōu)秀歌手與業(yè)余歌手的區(qū)別——“音質(zhì)”也就是說，音質(zhì)涵蓋了音色，但是音色卻不能等同于音質(zhì)。音質(zhì)對于音色的塑造。音量同樣是音質(zhì)的組成部分，所以，一個稱得上具有音質(zhì)的聲音，一定離不開音量的控制。相反，過于大的音量，會使得音色變噪，變得炸耳起來，這樣非但沒有幫助我們塑造音質(zhì)，反而還會破壞我們的音質(zhì)。但是，人聲的品質(zhì)感，它的上限是無限的，還是像一萬塊的鋼琴的音質(zhì)，和十萬塊的鋼琴的音質(zhì)一樣。

和弦就是不少于三個音的組合，音必須不同音名，不同音高。復雜一點的情況是有時一個音，有時兩個或更多的音一起響，形成半分解和弦。比如c、d、e三個音，叫大二度疊置的三音和弦。c、降d、d三個音，叫小二度疊置的三音和弦。c、f、降b三個音，叫純四度疊置的三音和弦。三和弦與七和弦可以轉(zhuǎn)位，也就是根音不在最低聲部，比如e、g、c三個音是三度疊置的大三和弦的第一轉(zhuǎn)位。

科普：為什么聽自己的聲音感覺怪怪的，甚至有點羞恥？如果你也聽過，就會發(fā)現(xiàn)錄音設(shè)備里傳出來的聲音，和你平時聽到的自己的聲音完全不一樣。我們每一個人每一天都會聽到自己的聲音，因此對于通過骨傳導結(jié)合空氣傳導的聲音已經(jīng)習以為常了，認定了自己的聲音就是這樣的。然而在聽到錄音的時候，設(shè)備里傳出的聲音和自己認為的聲音有著比較大的差別，這種落差就會讓人產(chǎn)生奇怪的心理。

漁舟唱晚[金灼南、婁樹華所著的古箏名曲]漁舟唱晚漁舟唱晚本詞條是多義詞，共7個義項金灼南、婁樹華所著的古箏名曲。《漁舟唱晚》是一首頗具古典風格的箏曲。有關(guān)樂曲的由來，眾說紛紜尚無定論，一種認為是30年代中期古箏家婁樹華根據(jù)明、清時期的古曲《歸去來》加以改編而成的，另一說法是山東古箏家金灼南早年將家鄉(xiāng)的民間傳統(tǒng)曲《雙板》等樂曲改編而成的。曲目等級《漁舟唱晚》為古箏曲目四級名曲，為四級古箏學者必彈曲目。

京劇中經(jīng)常提到二黃慢板、反二黃、西皮流水、搖板是什么意思？其中徽調(diào)以西皮唱腔為主，漢調(diào)以二黃唱腔為主，京戲以前被稱為“皮黃戲”即由此而來。京劇唱腔采用的是“板腔體”結(jié)構(gòu)，如西皮原板、二黃慢板等。即為西皮唱腔的反調(diào)，反西皮較多用于悲傷、哀怨的劇情意境。西皮、反西皮腔調(diào)是源自徽調(diào)演變而來的。3: 二黃。京胡伴奏不同于正反西皮使用一種定弦，反二黃定弦已成體系，定弦為15弦。二黃腔調(diào)的板式基本等同于西皮。