自《師父》開(kāi)始，內(nèi)陸電影中的“武俠”一詞，似乎煥發(fā)出來(lái)了新的光輝，這種光輝的煥發(fā)之下，徐浩峰經(jīng)歷了好幾年的顛簸。從2011年《倭寇的蹤跡》，2012年的《箭士柳白猿》再到2015年的《師父》。徐浩峰可以說(shuō)是開(kāi)創(chuàng)了一個(gè)時(shí)代，在他的這些作品的背后，我們似乎能找到一些關(guān)于武俠另類的“蹤跡”，這有關(guān)徐浩峰，對(duì)于喜歡武俠的人來(lái)說(shuō)，煥然一新。

《挾刀揉手》是電影《師父》的同期紀(jì)錄片，本片主要講述的是影片《師父》背后的不為人知的故事，其次，影片為我們闡述了徐浩峰的武俠理念以及發(fā)展路程。另外，《挾刀揉手》中用大量的篇幅來(lái)敘述了徐浩峰理解的武俠的合理性，從而派生出來(lái)一種新的武俠理念，這種理念正是《師父》這部電影的核心內(nèi)容。

其實(shí)你即使不看《挾刀揉手》，大體上也能明白徐浩峰的武俠理念究竟是什么。早在《倭寇的蹤跡》中，徐浩峰就為我們展示了他的武俠理念，并將《師父》中的踢館立派進(jìn)行了初步嘗試。而在《師父》中，這種踢館的設(shè)定就已經(jīng)非常成熟了。除去對(duì)傳統(tǒng)武學(xué)的了解以及全新解釋，徐浩峰還善于融合中西方武術(shù)理念。在《師父》中，我們所看到的一擊必殺實(shí)際上徐浩峰也做了解釋。對(duì)于西方搏擊過(guò)程中演化而來(lái)的這種決斗理念其實(shí)是跟東方的武學(xué)理念有相似之處的。

以往我們的武俠電影中，總是強(qiáng)調(diào)著花架子，武術(shù)慢慢的演變?yōu)榱艘环N表演性質(zhì)非常濃厚的運(yùn)動(dòng)，而傳統(tǒng)武學(xué)的精髓就是一擊必殺，是一種殺人技。這點(diǎn)在香港電影中，我們也能深刻感悟到。然而隨著時(shí)代的發(fā)展，殺人技慢慢的沒(méi)有了市場(chǎng)，最終，我們?cè)谟耙曌髌分锌吹降奈湫g(shù)，就成了流于形式的花架子，這也是很多武俠電影被詬病的地方，看似飛天遁地，實(shí)際上卻沒(méi)什么出息。

徐浩峰的《師父》準(zhǔn)確的說(shuō)是徐浩峰這個(gè)創(chuàng)作者，他給予了傳統(tǒng)武術(shù)一次發(fā)聲的機(jī)會(huì)。這個(gè)機(jī)會(huì)是非常寶貴的，而且對(duì)于日后我們的武俠片革新來(lái)說(shuō)也是非?？少F的。作為專業(yè)人士，或許徐浩峰所言，并不能算是非常準(zhǔn)確，但是徐浩峰做的事情卻是對(duì)于之前的傳統(tǒng)的沖擊。影視作品是一種媒介載體，在這種媒介載體之下，很多行業(yè)可以將自己的面貌展示給更多的觀眾，觀眾在觀看影視作品的時(shí)候自然會(huì)對(duì)于一個(gè)行業(yè)產(chǎn)生印象。如果這種“印象”是合理的，那么對(duì)于這個(gè)行業(yè)來(lái)說(shuō)，影視作品就是一種催化劑，催化這個(gè)行業(yè)不斷地發(fā)展進(jìn)步。反之，影視作品越多，這個(gè)行業(yè)也就越發(fā)地凋零且被大眾所不能容忍。

在傳統(tǒng)的武俠被很多創(chuàng)作者以一種不易察覺(jué)的方式“轉(zhuǎn)向”，徐浩峰的作品的出現(xiàn)，無(wú)異于給予這種大方向一種不同的聲音。即使是徐浩峰沒(méi)有能做到徹底的扭轉(zhuǎn)一個(gè)行業(yè)的方向，但也能讓這種聲音慢慢的走近大眾，慢慢的改變大眾對(duì)于傳統(tǒng)武學(xué)的認(rèn)識(shí)。這一點(diǎn)是尤為珍貴的。

《師父》的整體畫風(fēng)是丑陋的，甚至于廖凡飾演的陳識(shí)即使是最瀟灑的六點(diǎn)半棍的混打場(chǎng)面也是并不十分美觀的。但是《師父》在上映后卻引發(fā)了一次關(guān)于傳統(tǒng)武學(xué)的討論小高潮，這是為何？原因很簡(jiǎn)單，《師父》找到了傳統(tǒng)武學(xué)最基本的那一面，并將其展開(kāi)討論。

陳識(shí)與鄭山傲起初的認(rèn)識(shí)是一樣的，開(kāi)山收徒為的是要將傳統(tǒng)的技藝保留下去，然而開(kāi)山收徒也意味著要不要教徒弟真本事，兩個(gè)人對(duì)于后者的理解出奇的一致，那就是不教或者少教。然而陳識(shí)的徒弟卻讓他打破了這一門規(guī)。最終，陳識(shí)以一己之力挑戰(zhàn)了整個(gè)津門武林，并重創(chuàng)了一大批以武林高手自持的人。

《師父》這部電影對(duì)于傳統(tǒng)的武俠片的影響就如同影片中的陳識(shí)對(duì)于整個(gè)津門武林的影響是一樣的。沒(méi)有人愿意舒適區(qū)被別人打破，然而徐浩峰攜帶著自己的作品硬生生的打破了別人的舒適區(qū)，這就是他對(duì)于武俠電影的新定義。這一點(diǎn)是難得可貴的。

最早的《倭寇的蹤跡》可以看作是一次實(shí)驗(yàn)，而隨后的《箭士柳白猿》依舊是對(duì)于他自己的武林理念的一次詮釋，雖然兩部影片都在講述不一樣的故事，但是他們都有一個(gè)共同的理念。武術(shù)的傳承是一個(gè)非常重要的問(wèn)題，而一般的傳承并非是我們想象的那樣，師父收一個(gè)弟子，弟子將本門發(fā)揚(yáng)光大。這在很多傳統(tǒng)武俠電影中，邏輯脈絡(luò)就是這樣。但在徐浩峰了解的武俠中，師父收弟子是分門別類，有的弟子只是掛名，有的則可以關(guān)門，還有的才能最終成為繼承人。就這一項(xiàng)，之前的武俠片是不會(huì)說(shuō)的這么清楚明白的。

而后關(guān)于決斗時(shí)候我們所看到的“丑陋”徐浩峰也有深入的了解，武術(shù)在決斗時(shí)候基本上是一招定勝負(fù)的，我們所熟悉的那些大戰(zhàn)三百回合等現(xiàn)實(shí)決斗中是非常不實(shí)用，而徐浩峰將原本非常復(fù)雜的武術(shù)用一種干凈利落的方式展現(xiàn)了出來(lái)，且非常有邏輯而且很合理，這或許就是徐浩峰自己的江湖吧。

……

你好，再見(jiàn)